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domingo, 29 de septiembre de 2024

HHPSS 125: Es Navidad, pero en realidad no

 Como en nuestro anterior HHPSS (La Historia de Hello! Project Single a Single), les ofrecemos una canción navideña con esta 125º entrega. Se trata de Oujisama to Yuki no Yoru (Una Noche Nevada con un Príncipe) de Tanpopo. Sólo que, pese a la fecha (21 de noviembre de 2001) y a la nieve no se trata de una canción navideña, es simplemente una canción romántica ambientada, como bien dice el título, en una noche nevada. Lo del príncipe tampoco es literal, se trata de un chico que la trata tan bien como lo haría un príncipe.


Vemos nieve y nos lanzamos a cantar villancicos.

 Bueno, Yaguchi, y eso lo hacemos incluso los canarios, que no vemos la nieve con frecuencia (yo, por ejemplo, nunca la he visto en persona). El caso es que se trataba del séptimo single de Tanpopo, con la composición y letra de Tsunku para su grupo favorito del momento. Aunque ya no era el magnífico conjunto de voces creado por el genial japonés para cantar sus temas romáticos, sin duda seguía siendo su grupo para las canciones un poco apartadas de la corriente principal del pop y de la lista de ventas.

 Ojo, que en el 2001 Tsunku seguía siendo el principal autor de la compañia. Este single de un grupo apartado de la corriente principal del pop vendió 201.040 copias, alcanzando el nº 1 en las listas semanales Oricon y manteniéndose en las listas durante 7 semanas.  Ya quisieran muchos estar así de "apartados" de cualquier corriente musical.

 En cuanto al video y la canción, vemos a las Tanpopo en su mejor momento como grupo, con cada una de ellas siendo un ejemplo perfecto en su mezcla de belleza (más centrada en las chicas mayores Kaori y Mari) con inocencia (más hacia las jóvenes Rika y Ai). Resultan perfectamente creíbles encarnando (como tantas veces en los videos) a una persona, la protagonista de la canción en múltiples encarnaciones, las intérpretes de la canción. Intentan también mezclar la parte sexy con esos trajes amarillos de anchas caderas (algo raro en las idols japonesas) con la inocencia de sus gestos y actuaciones como casi niñas en la casa. Por ejemplo haciendo varias veces la montaña. Recuerdo cuando éramos niños y alguno se acostaba donde fuera para que uno gritase "montaña" y todos se lanzasen sobre el inconsciente acostado formando una montaña sólo limitada por la cantidad de niños que hubiese alrededor. Un gesto mezcla entre inocente y sexy es cuando se llevan la mano delicadamente al sombrero e inclinan la cabeza. Todo ésto nos hace ver que son unas chicas muy jóvenes, pero que ya suspiran por su novio que está ausente en la nieve por su trabajo.

 En cuanto a la música, también mezcla la dimensión lírica con esos acordes que hacen con la música de guitarra en el mejor estilo beatleliano (lo que demuestra el cariño de Tsunku tanto por los Beatles como por Tanpopo, que le permitía sacar a la superficie estos arreglos tan del cuarteto de Liverpool.) Vamos a escuchar (y ver) este tema.

 La cara B es un tema llamado Nenmatsu Nenshi no Dai Keikaku (Grandes Planes para el Fin de Año) que me enfrenta a un pequeño dilema. No hay video de este tema en internet, peeeeero he encontrado una versión de un guitarrista que toca la canción dejando de fondo el original. ¿Incluyo este video aunque no sea "auténtico" o dejo sólo las versiones reales? Al final, ante la falta de otro medio, he preferido dejarlo y tener al menos una idea de cómo suena la canción.

 Y, ya que no he encontrado tampoco versiones en directo del tema principal, nos despediríamos con ésto pero sí que he encontrado la versión Close-Up. Normalmente no la ponemos porque el sonido es el mismo del video comercial, pero las chicas están tan guapas (sobre todo Yaguchi) que me permitirán incluirlo. Les aviso, eso sí, por si quieren saltarse este video, pero aunque yo tenga preferencias por una de las chicas, de verdad que están encantadoras y les recomiendo que lo vean.

 Ahora sí que nos despedimos... Ah, ¿que aún no? Pero si ya no tenemos más videos de Tanpopo con este single... OK, OK, me dice Yaguchi que aunque hemos hablado varias veces de la influencia de los Beatles en Tsunku nunca hemos puesto ninguna de sus canciones. Y que deberíamos poner al menos una. Sobre todo porque ella cuando se enteró para un programa de que John Lennon era uno de los Beatles fue interrogada por su copresentador de cuáles era  los otros beatles. Los resultados, aunque subtitulados en inglés son hilarantes, con Marippe apostando por Elvis o, cuando le dicen que uno de ellos empieza por R se lanza con Ricky Martin. Veamos los Beatles según Mari Yaguchi y luego Here Comes The Sun, de los mismos Beatles.

  Esperamos que lo hayan pasado bien. Tanto con Tanpopo como con los extras de hoy.

miércoles, 27 de diciembre de 2023

El diente de león en español

Como todos ustedes saben (y si no lo saben se lo voy a decir) tanpopo en japonés es la semilla de diente de león, esa hermosísima semilla que pesa muy poco y se deja llevar por el viento. También es uno de los grupos que mejor ha cantado, una de las integrantes es Yaguchi Mari (si a estas alturas la tengo que presentar me rindo, lean las entradas anteriores). 


Un hermoso diente de león o, como lo llamamos nosotros, tanpopo.

 Resulta que una de las canciones más hermosas en un repertorio hermosísimo se llama precisamente Tanpopo, así que tenemos un grupo llamado Tanpopo que interpreta una canción llamada Tanpopo. Cuando encontré una versión con subtítulos en español comprenderán que no podía dejar pasar esa oportunidad para ofrecérsela.

 Esta vez nos la traen Mari Yaguchi y Iida Kaori como dos de las tres componentes originales de Tanpopo con el apoyo de varias miembros de Morning Musume (algunas de las cuales también fueron miembros tardíos de Tanpopo) con los subtítulos en español de Baka ni Shinaide Fansub.

 Espero que les haya gustado esta maravilla.

domingo, 26 de marzo de 2023

Tanpopo ¿2 vidas o 2 grupos? (y 2)

  Ya vimos en la primera parte de esta entrada la época inicial de Tanpopo, caracterizada por unas canciones impresionantes desde el punto de vista armónico y melódico. Apoyándose en las voces de sus tres componentes, la de Kaori que fue al principio la voz principal de Morning Musume aunque cedería el puesto a Natsumi Abe, la más grave de Aya y la muy adaptable de Mari, Tanpopo cantaba con calma, sin prisas, y entregaba una serie de temas que evidenciaban la intención de Tsunku al crear el grupo.

 Pero todo cambió cuando Aya Ishiguro dejó (quiero decir, se graduó de) Morning Musume. Desde luego, cuando dejó de ser miembro del grupo principal, también dejó las unidades o subgrupos, en su caso Tanpopo. ¿Desaparecería esta unidad?


La caballería ¿al rescate?

  El caso es que en enero del 2000 Aya se despidió y no hubo movimiento en el grupo Tanpopo durante casi medio año, hasta que en junio se anunció el revival con nuevos miembros. Entraron Rika Ishikawa y Ai Kago, pero...

 Pero el grupo no se revitalizó, la música lenta, romántica y algo tristona de Tanpopo no volvería. Con la llegada de la nueva generación la música sería igual a la de Morning Musume, quizas con un toque más inocente pero en cualquier caso no tan alejada como era antes. Nada de música adulta.

 La pregunta más importante sería ¿Era el mismo grupo o había cambiado tanto que podríamos decir que era un grupo distinto?

 Veamos sus singles para compararlos y contestar a esa pregunta:

 Otome Pasta ni Kandou: La presentación del nuevo Tanpopo era toda una declaración de intenciones, ya no es un grupo adulto, con la entrada de Aibon y Rika se infantiliza en sus actitudes. La coreografía está totalmente destinada a caer bien, con pasos sencillos pero encantadores y ya hemos hablado del sonido Beatle en otra entrada. Las chicas se dividen en una parte más infantil con los uniformes y otra más adulta con los pijamas blancos y, como la canción, se adaptan a esos papeles en diversos momentos.

 Koi wo Shichaimashita: Se repite el esquema con coreografía encantadora y, aunque no diré temática infantil, si recuerdan las dramáticas canciones del Tanpopo anterior, el tema es una cita (muy) juvenil. Sin duda el público objetivo es muy distinto y el objetivo es estar guapas para el espejo (la imagen).

 Oujisama to Yuki no Yoru: La canción más parecida a la etapa anterior aunque sin perder las características del nuevo Tanpopo. Pero el ritmo pausado y las armonías seguro que despertaron muy buenos recuerdos en todos los wotas del momento.

 En definitiva, en mi opinión, la Tanpopo original y su sucesora son dos grupos distintos con el mismo nombre, lo que pasa es que ambos grupos son tan buenos que no puedo decir cuál es mejor. Disfrutemos de su música en ambos casos y digamos "Tanpopo, qué buenos recuerdos" sin necesidad de especificar a qué Tanpopo nos referimos. 😍😍

 Tanpopo aún tendría dos reencarnaciones más, pero ésa es otra historia.

 Por cierto, un último pensamiento, ¿qué grupo me parece que recuperó brevemente el espíritu del primer Tanpopo? Pues un grupo creado para un aniversario. Morning Musume Tanjou 10nen Kinentai con la asombrosa canción Bokura ga Ikiru MY ASIA, en la que hasta Koharu suena bien 😘

 ¿Y ustedes qué piensan? ¿Es Tanpopo un grupo con dos vidas o dos grupos?

miércoles, 1 de marzo de 2023

Tanpopo ¿2 vidas o 2 grupos? (I)

  En octubre de 1998, apareció un nuevo grupo llamado Tanpopo. Cuando Tsunku anunció el día 18 este grupo en ASAYAN expresó su intención de formarlo con Iida Kaori e Ishiguro Aya.


Algo faltaba en esa primera idea.

 Asayan se apuntó un tanto al dar esa sorpresa a todos, pero sobre todo a las chicas de Hello! Project. La más preocupada resultó ser Kaorin, que pensaba que Tsunku había decidido sacarla de Morning Musume y pasarla al nuevo grupo. Tengamos en cuenta que aunque ahora estamos acostumbrados, en aquel momento sólo existía Morning Musume como grupo y nadie había previsto que las chicas fuesen pluriempleadas.

 Rápidamente, Tsunku convocó a las interesadas y les explicó que Tanpopo no sería un grupo, sino una unidad. Las chicas seguirían siendo parte de Morning Musume y también se prepararían para actuar con la nueva unidad. Básicamente, los conciertos en directo serían de Morning Musume y Tanpopo aprovecharía para actuar como invitado. La verdad, la diferencia entre un grupo y una unidad no es mucha, básicamente el nombre. También les dijo que haría audiciones (internas) para elegir una tercera miembro. Después, en otro programa de ASAYAN, Tsunku explicó ésto al público y reprodujo una corta demo de la primera canción Last Kiss cantada por el propio Tsunku. Por desgracia no he conseguido encontrar video de estos programas.

  Básicamente las sometidas a pruebas por ese tercer puesto fueron las chicas de la 2ª Generación y todos sabemos que finalmente fue Yaguchi la elegida. (A partir del minuto 19:00)

 Ahora bien, después de verlas en ASAYAN, vamos a ver Last Kiss

 Lo que nos interesa saber hoy es ¿Cuál era la intención de Tsunku al crear Tanpopo?

 Lo que voy a comentar a partir de ahora es mi opinión personal, basándome en lo que conozco de Tsunku y de Tanpopo. A ver qué tan acertada les parece mi opinión.

 Muchas veces les he dicho que el Tsunku compositor me parece un creador con ese halo de ser un compositor anticuado (más bien lo he llamado retro) y defino con este término su música disco. Si vemos las composiciones habituales de principios del milenio veremos enseguida que la música típica de Tsunku se sale totalmente de la corriente principal del momento. Por suerte para los que tenemos cierto gusto anticuado, nos encanta y somos aún los suficientes para que estas dos décadas que iniciaron el siglo recibiesen suficiente apoyo que permitiese hacer música y negocio a la vez.

 En mi opinión, pues, Tanpopo era el grupo que Tsunku creó para dar salida a sus composiciones más lentas, más morosas con ese sonido lleno de armonías (las canciones son hermosísimas) pero que no tenían cabida en el ritmo más movido de Morning Musume. Recuerden que las primeras creaciones para Morning Musume tenían un ritmo más melódico, más lento que luego iría desapareciendo según Tanpopo asumía este tipo de ritmo. Morning Musume pasó de ser un grupo melódico con ritmo a ser un grupo con más paso pop. Con el éxito de Tanpopo Tsunku fue creando grupos más especializados: Taiyo to Ciscomoon para el disco retro, Petit Moni para los temas más acelerados y así sucesivamente.

 Y como muestra algunos de los temas que fueron saliendo con el tiempo, como:

 Motto: No voy a decir que este tema tiene un ritmo loco, pero al menos se lanzan a bailar como posesas (en comparación con el tema anterior)

 Tanpopo: Mi tema favorito del primer Tanpopo, probablemente porque es a la vez el que mejor permite lucirse a cada una y a la vez el que tiene las mejores armonías. Además, se las ve igual de serias pero también más ligeras y desenfadadas.

 Seinaru Kane Ga Hibiku Yoru: Increíble, con el tema anterior aprendieron que se podía ser seria y madura sin necesidad de estar viviendo la gran tragedia de una vida.

 Y, cuando parecía que el grupo estaba en su mejor momento, listas para hacer unas canciones de ensueño... todo se vino abajo. La cuestión era ¿se podía mejorar y a la vez perder la esencia, lo que te hacía ser lo que eras? Lo veremos en la segunda y última entrada.

 Para despedirnos Last Kiss con subtítulos en español, para que vean qué tragedia.

miércoles, 14 de julio de 2021

HHPSS 98: Nuestras niñas también se enamoran

  El 21 de febrero de 2001 se publica un nuevo single de Tanpopo; Koi Wo Shichaimashita (¡Me he enamorado!). Un tema que ya hemos tenido en Yaguchi y Yo porque creo que es uno de los mejores del grupo.


Mira qué guapas estábamos.

 Y eso no ha cambiado, Yaguchi. El tema es muy animado y juvenil, ya que trata de la cita de una chica con un chico y de cómo él la va conquistando hasta que ella se da cuenta de que se ha enamorado. Vamos a ver el video (con subtítulos gracias a Baka ni Shinaide Fansub).

 Como ven, un tema maravilloso, chispeante con el arranque nervioso y la alegría que nos invade a todos cuando nos enamoramos, el baile un poco tonto, los efectos de destellos y lo irresistibles que están las chicas (me gusta especialmente cómo el espejo se ilumina según lo encantadoras que están y cuando Kaori se mira para retocarse el peinado se ilumina porque no puede evitarlo ante su belleza).

 El tema es de un inspiradísimo Tsunku y los arreglos de Watanabe Cher (Tatsuya Watanabe) que trabajó mucho para Hello! Project en el primer lustro del siglo. Otros arreglos suyos son Love Namida Iro de Aya Matsuura y los de Minihamus y las canciones de la película de Minimoni. Aparte de ello también toca el piano y los teclados en canciones de Morning Musume.

 Sin duda la alegría domina el tema, con partes muy armónicas que sirven para cambiar el ritmo que nunca se hace monótono. Es una de esas canciones que siempre parece que va a más y que siempre está subiendo. Vendió nada menos que 386.830 copias que le permitieron llegar al puesto número 2 de las listas semanales Oricon.

 La cara B fue Baby Cry (Llorón), un tema más tradicional y duro, con un sonido más agresivo, más rockero hasta el punto de recordarnos en algunos momentos a Joan Jett. Nos preguntamos si el protagonista es el mismo que el del tema de la cara A.

 Desde luego no podía faltarnos un directo, el del Green Live de 2001. Escuchen al público :-) y vean lo activa que es Yaguchi, incluso a Aibon le cuesta mantenerle el ritmo.

 Y como versión, la encantadora Reina Tanaka hace un solo para que sus compañeras vayan cambiándose. No es que destaque mucho en comparación con las voces originales, pero siempre queda a la altura en kawaiicidad y presencia en el escenario.

 Esa semana los números uno en las listas Oricon fueron Judy and Mary (que ya hemos tenido en el blog) con un tema llamado Warp que no he podido encontrar, así que les pondré un tema del mismo álbum para al menos hacernos una idea. Si alguien consigue encontrar el tema concreto y me lo dice estaremos muy agradecidos.

En España cada vez iba a peor el gusto musical. El número uno fue Stan, una canción de Eminem y Dido.

 Sé la respuesta, pero lo voy a preguntar ¿Les gustó Koi Wo Shichaimashita?

miércoles, 1 de enero de 2020

Concierto de Año Nuevo en Yaguchi y Yo

 Bueno, en realidad no es un concierto de Año Nuevo, pero he encontrado entero el concierto de graduación de Yuko Nakazawa, el Morning Musume Live Revolution 2001 y he pensado que podría traerlo aquí para celebrar el año 2020. Después de todo la buena música siempre tiene un sitio.

Un gran concierto.

 Sí que lo es. Incluye grupos como MiniMoni, PetitMoni, Tanpopo, Country Musume; solistas como la propia Yuko Nakazawa, Aya Matsuura, Michiyo Heike y, por supuesto, Morning Musume cantando temas de enorme calidad (y míticos, recuerden que es el año 2001). También algún minimusical, varios intercambios con el público (por desgracia no entendemos nada de lo que dicen) y, al final, la graduación de Yuu-chan.

 ¿No creen que es una buena forma de empezar el año?


martes, 24 de diciembre de 2019

El sonido de la Navidad

 Pues siendo hoy día 24 de diciembre (espero terminar la entrada hoy si termino alguna vez de rellenar los huevos para la cena), no podía faltar en nuestro blog el sonido navideño.

Mamá Noel y otra chica sexy les desean Feliz Navidad.

 Aunque en realidad vamos a poner un par de canciones que suenan navideñas, pero que no son navideñas, no hablan de la Navidad. Pero si cantan en japonés ¿quién me va a discutir la elección de temas? Jijijiji

 La primera tal vez sí tenga alguna relación con la Navidad, porque no he encontrado traducción. Da igual porque es una canción tan hermosa que cualquier momento es bueno para escucharla. Se trata de Seinaru Kane ga Hibiko Yoru, de Tanpopo.


 Vaya voces, vaya bellezas, vaya música, vaya manera más buena tenemos de celebrar la Navidad.

  La segunda canción también es de Tanpopo en su segunda etapa, pero créanme si les digo que el tema no desmerece nada, las voces tampoco, no admito la mínima duda sobre la belleza de estas chicas, así que la celebración de la Navidad es igual de intensa y agradable. Oujisama to Yuki no Yoru.



 Y una autentica canción navideña que resulta ser la más tristona, nos vamos con ºC-ute y su Aitai Lonely Christmas.


 ¿Les han gustado las canciones? Al menos nos hemos salido un poco de los villancicos que hoy ya estarán hartos de escuchar. Feliz Navidad para todos :-)

martes, 17 de diciembre de 2019

HHPSS 77: Nos gustan las chicas a las que les gusta la pasta

 El 5 de julio de 2000, una semana después del single de Melon Kinenbi, se publicó el quinto single de Tanpopo, pero un Tanpopo con algunos cambios.

Hay chicas nuevas.

 Pues sí, ése es uno de los cambios. Digamos antes de seguir que el single se llamaba Otome Pasta ni Kandou (La chica a la que le gustaba la pasta o La chica que es impresionada por la pasta).

 En cuanto al cambio, pues ya que Aya Ishiguro dejaba Morning Musume y todas las sub-unidades asociadas Yaguchi y Kaorin se quedaban un poquito solas. Se decidió pues añadir a un par de chicas de la cuarta generación: Rika Ishikawa y Ai Kago.

 Sin embargo, el estilo de Tanpopo no se adecuaba mucho a las nuevas componentes. Esas canciones lentas, maduras y de estilo algo anticuado no cuadraban con la chispa de Rika y el torbellino de energía que era Aibon. Así que Tsunku pensó en escribirles música más cercana a la que hacían en Morning Musume. Tanpopo pasaría de ser una versión melódica de Morning Musume a ser una versión de Morning Musume, sin alejarse demasiado del original.

 Ojo, ésto no quiere decir que bajase la calidad, las canciones del nuevo Tanpopo son una maravilla, y lo vamos a ver con la que iniciaba la nueva etapa.


El descanso de la tarde
Emocionada por la sopa y la pasta
Sólo los martes
Hace que los almuerzos se agoten.

Es casi la temporada de las rebajas.

Después de siete días
Conseguí que me echasen la fortuna sobre mi amor en Harajuku
En un día en el que estoy entusiasmada
Llevando tacones y siendo algo patosa.

En el momento en que me despierte mañana
¿Me volveré bonita de repente?

Viernes: mañana no trabajo
No pasa nada esta noche (Ufff)
Qué aburrido, pero
Sábado: una vez que llega mañana
Puedo pasarlo coqueteando contigo
Domingo

Tu tu ru
¿Me volveré bonita de repente?

La semana pasada
Tuve un gran éxito haciendo la colada
Pero esta semana
Olvidé devolver los videos.

Parece que esta larga noche va a seguir
¿Es una dieta efectiva de verdad?

Viernes: mañana no trabajo
No pasa nada esta noche (Ufff)
Qué aburrido, pero
Sábado: una vez que llega mañana
Puedo pasarlo coqueteando contigo
Domingo
Domingo
Domingo
Domingo.
 Ya lo dije antes, una maravilla de canción. Cuando lees la traducción de la letra te extraña un poco, pero es simplemente una joven enamorada que habla de cosas cotidianas, que le gustan los martes porque ponen sopa y pasta en el sitio donde va a comer y nos habla de cómo le gusta salir con su chico.
 Harajuku es la zona que rodea a la estación de ese nombre en el barrio de Shibuya. Un lugar donde hay muchas tiendas, mercadillos y donde se reúnen tribus urbanas para lucir su imagen.
 Musicalmente, la canción es muy beatleliana . Sobre todo cuando las chicas cantan la parte uauauaaaaa. Y, asómbrense, en un video de Tanpoco ¡hay coreografía! La música y letra es de Tsunku que estaba en una época muy inspirada.

 ¿Me volveré bonita de repente? dice la canción. No hace falta, las cuatro están preciosas. Incluso Aibon, que tenía apenas 12 años luce en ese aspecto, aunque se ve claramente que aún es una niña. Se nota lo guapa que va a ser cuando crezca un poco (no como Maki Goto, que a los 13 ya hacía que a los chicos se nos cayera la baba). Desde luego, sabemos que Kaorin, Yaguchi y Rika son algunas de las más guapas en la historia de Hello! Project pero en este video destacan especialmente, ya sea con los trajes de fantasía o con los ¿pijamas? blancos.

 La cara B es una canción más lenta, pero también bonita que usa muy bien las voces de las chicas. Se llama Watashi no Kao (Mi cesta) aunque no he encontrado traducción. Pero es muy disfrutable y demuestra que puede haber muchos cambios pero que tener una buena voz seguía siendo imprescindible para formar parte de Tanpopo.


 ¿A que les ha gustado? :-)

 No podemos irnos sin buscar un directo del single, a ver qué hay por esos videos de la red... Ah, mira, la última vez que esta formación actuó en un escenario, en la despedida de Maki Goto. Doble emoción para nosotros. Escuchen al público cantando con ellas. (Luego cantan otra de sus canciones, pero aún no hemos llegado a ella en nuestra Historia de Hello! Project Single a Single, paciencia).


  Y una versión de otro grupo. S/mileage cantó Otome Pasta ni Kandou como cara B de su single Short Cut.


 ¿Qué les parece la nueva (en 2000) formación de Tanpopo?

domingo, 29 de julio de 2018

El detalle escénico

 Les voy a pedir que vean el primer video aunque no sea de nuestras niñas para explicarles un concepto que luego aplicaremos a los videos de las idol. Por suerte, es un video del grupo argentino de música humorística Les Luthiers, así que no será un gran sacrificio, probablemente muchos ya lo habrán visto.

¡Qué idols tan feas!

 Y peludas. Ejem, veamos el video.


 Aparte de lo graciosos que son, aparte de la buena música que hacen, les he traído el video porque quiero que se fijen en una cosa, lo que constituye el concepto que quería traerles hoy, el detalle escénico.

 ¿Han visto algo en su actuación? Los bastones de music hall. Se apoyan en ellos, los lanzan al aire, los usan para golpearse... Son, sin duda, un elemento fundamental de la canción y no sería lo mismo sin ellos. Lo que pasa es que esos bastones ¡no existen! Son un detalle escénico, o sea, algo que aporta y enriquece lo que vemos, que no es parte de la coreografía. Algo que hace que el tema no sea el mismo y, a la vez, algo etéreo. Sin embargo, una buena actuación puede crear lo que no existe y si alguien les habla de "esa canción de Les Luthiers, la de los bastones" seguro que saben que es ésta, aunque en realidad no existen tales bastones.

 Normalmente se llama "detalle" porque es algo que enriquece lo que hay, pero un mimo como Marcel Marceau podía crear toda una plaza viva llena de gente estando sólo en un escenario vacío. Pero para lo que quería traerles hoy no hace falta tanto, y podemos quedarnos con los detalles.

 Porque voy a  señalarles algunos detalles escénicos en un par de videos de nuestras chicas, y podemos empezar por Tanpopo en Oujisama to Yuki no Yoru. Aquí encontramos un detalle alrededor del primer minuto, cuando Rika canta que iba a meterse en la bañera y en cada fragmento que cantan luego las otras tres hacen una inclinación hacia un lado con la cabeza, coincidiendo con una inflexión de la música. Claro que ésto se puede entender como parte de la coreografía, así que nos fijaremos en esos detalles del video que convierten y enriquecen esa sensación de cariño y calidez humana. El que las chicas conviven y se apoyan, que vemos cuando se lavan los dientes, o que cada vez que una se tiende en la cama aparecen las otras y se tiran encima.


 Y abundan en otro video de Morning Musume, Go Girl Koi no Victory. En este caso con las partes de las chicas inmóviles flotando y, sobre todo, cuando ellas, todas tímidas dicen sin hablar "Daisuki", que significa "Me gustas mucho" pero que en ocasiones puede traducirse por "Te quiero". Sin ese detalle de verlas así, el video no sería lo mismo (Y Aibon robando fruta, claro).


 Espero haber explicado bien el concepto de detalle escénico, y creo que nos ayudará a disfrutar aún más de los videos de nuestras niñas.

domingo, 6 de mayo de 2018

HHPSS 54: Tanpopo echa las campanas al vuelo

 Tres semanas después de que Taiyo to Ciscomoon sacase su disco, le tocó el turno a Tanpopo. El 20 de octubre de 1999 se publicó Seinaru Kane ga Hibiku Yoru (Campanas Sagradas Resonando a Través de la Noche, también podría ser La Noche que Suenan las Campanas Sagradas).

El uniforme habitual de Tanpopo, con camuflaje de invierno.

 Aparte de ese traje blanco, en el video usan también otro rojo. ¿Les parece que lo veamos y disfrutemos de un tema genial?


 Ufff, qué maravilla de tema. Aquí Tsunku echó el resto. No lo digo porque esté Yaguchi, pero sin duda es uno de los grupos favoritos de nuestro compositor favorito y, en ese momento, Tsunku estaba en un momento increíble. Escuchando temas como éste o Tanpopo, el anterior single, tenemos derecho a pensar que creó Tanpopo para dar salida a un tipo de música que le es muy querido y que nadie más podría interpretar a su gusto.

 Esas armonías, esas voces, sin duda nos llevan a un estado de ánimo que mezcla la belleza con lo reconfortante. Por desgracia no tenemos la letra traducida, pero siempre he pensado que no es, pese a las apariencias, una canción navideña. Sin embargo, viendo el título tal vez deba repensarlo. Algún día aclararemos el misterio.

 En cuanto al video, otra maravilla. Complementa y refuerza a la canción. Ese paisaje, una maqueta de una plaza de pueblo donde se inserta la imagen de las chicas, el uso de los reflejos que hace que sus trajes brillen sobremanera, su ubicuidad (lo mismo están en la plaza que en el campanario, hace que las podamos tomar por seres sobrenaturales, tal vez una preciosas angelitas. El efecto de caída de la nieve y el vaho que sale de sus bocas por el frío dan ambiente invernal, pero al contrario que en otros videos de Tanpopo, en esta ocasión la calidez la aportan ellas.

 El tema es de Tsunku, con arreglos de Takao Konishi. De este señor ya hemos escuchado sus arreglos, por ejemplo, para Never Forget y habrán muchos más en el futuro. La canción se mantuvo durante 12 semanas en las listas Oricon, alcanzó el segundo puesto y vendió un total de 209.200 copias. Comparadas con las 112.000 del anterior single, no cabe duda de que fue todo un éxito.

 Y la cara B del single... no existe. No sé el motivo, pero es uno de los pocos singles de Hello! Project que no incluye ni un tema B ni una versión instrumental. En su lugar hay 3 versiones de la canción principal cantadas por cada una de las integrantes del grupo.
 Vamos a escucharlas, primero la de Kaorin
 También la de Aya
 Y, desde luego, la de Yaguchi

 Pero para tener alguna variedad, hemos encontrado esta versión de Risa Niigaki en su disco Hello! Cover. La preciosa voz de Gaki-chan es muy adecuada para el tema.


  Y, como estamos en Yaguchi y Yo, una versión en directo.


 El número 1 en ese momento en las listas Oricon era Hiromi Go, con el tema GOLDFINGER'99


 Sí, es una versión de Livin' la Vida Loca :-)

 En España, el número 1 era Heartbreaker de Mariah Carey y Jay-Z.

domingo, 28 de mayo de 2017

HHPSS 27: Tanpopo se canta a sí misma

 Después de mucho tiempo, seguimos con la HHPSS (Historia de Hello Project Single a Single).

 Apenas una semana después del single Enka de Yuko Nakazawa, el miércoles 16 de junio de 1999, Zetima publicó el tercer single de Tanpopo. Un tema llamado también Tanpopo (Diente de León).

¿Te gusta mi peinado?

 Aún no habías entrado en tu nuevo estilo cuando hicieron la foto, pero sí en el video :-)

 En realidad el tema es Tanpopo (Versión Single), ya que esta canción la había escrito Tsunku para el primer álbum del grupo, y gustó tanto que se lanzó como single. Los arreglos estuvieron a cargo de Takao Konishi, que ya había hecho el mismo trabajo en Last Kiss, por ejemplo.

 Por desgracia, no tenemos traducción de la letra, pero al menos vamos a disfrutar de la canción...


 Siguiendo con la tónica de Tanpopo, la canción es buenísima, de quitarse el sombrero. Por otro lado, es algo más dinámica que los anteriores singles y éso se nota también en el video, ya que por fin las chicas se libran de los abrigos y lucen ropa veraniega. Y digo bien, lucen, porque están guapísimas y con unas voces increibles. Hasta se nota que Aya ha trabajado mucho su voz y a la hermosura de siempre se une que ha ampliado su tonalidad y se atreve con notas más altas que de costumbre (y con magníficos resultados).

 Otra cosa es el movimiento, debe ser la coreografía más fácil que han tenido ya que el máximo movimiento es un balanceo de hombros de Yaguchi y alguna inclinación de cabeza de vez en cuando. Oye, que una cosa es pasar calor y otra moverse como locas, que ésto aún era Tanpopo ;-)

 En la cara B del single, encontramos otra canción hermosa llamada A Rainy Day (Un Día Lluvioso). Tampoco tenemos letra traducida, así que pasaremos directamente a escucharlo para disfrutar...


 Como ven un tema muy rítmico, con un grupo de bronces que le dan una tonalidad muy cálida, casi diriamos subtropical. Lo poco que capto de la letra me tira más bien hacia un tema triste o melancólico, pero la música va a su aire. Y no importa nada porque es un tema cálido y cantado con emoción con voces casi perfectas (casi porque creo que no hay nada perfecto). Otra cosa buena del single es la distribución de líneas, algo más fácil en un trío que en un grupo más numeroso.

  Creo que debido a mi torpeza no he conseguido encontrar interpretaciones en directo de esta canción por el grupo. Al tener el mismo nombre no resulta fácil buscarla, pero encontré una versión que hizo Yaguchi, si no me equivoco mucho, después de su primer escándalo y de dejar Morning Musume por lo que se emociona con el recibimiento. Así que les dejo con Marippe vestida de tarta de cumpleaños.


  El single alcanzó el 10º puesto en las listas Oricon y vendió un total de 112.320 copias (casi 20.000 más que su anterior single, les sentó bien el cambio de estación). Años más tarde, cuando Aya ya no era parte de Tanpopo, sin embargo volvió para grabar con la segunda generación del grupo (Mari Yaguchi, Kaori Iida, Rika Ishikawa y Ai Kago) una nueva versión de la canción llamada Tanpopo Grand Symphonic (y en la primera ya había intervenido la Orquesta Filarmónica de Pequín). Vamos a escuchar esa nueva interpretación del Tanpopo más completo...


 En cuando al número 1 cuando salió este single seguía siendo Giri giri chop, que ya escuchamos en el single anterior, en España fue Baby One More Time, de Britney Spears ¿De verdad tengo que poner el video? En fin, ahí va.



 ¿Qué les pareció el nuevo single de Tanpopo? A mí no me extraña nada que alcazase esas ventas.

domingo, 4 de diciembre de 2016

El sonido de Liverpool

 Es bien conocido que Tsunku, el principal compositor de nuestros grupos favoritos, es un apasionado de los Beatles. Pero ¿se nota esta influencia en sus temas?

-¿Hay alguien que respetes personalmente?
Tsunku: Bueno, mis padres, por supuesto. Pero
¿alguien que admire?
Los Beatles.

 Por si quedaban dudas de lo que dije antes :-)

 En cuanto a la influencia en sus temas, he encontrado dos canciones que, en mi opinión, demuestran a las claras (y creo que de forma consciente) su admiración y respeto por los músicos de Liverpool. En ambos casos con temas de la segunda época de Tanpopo, cuando Aya Ishiguro dejó el grupo y entraron Rika y Aibon.

 En primer lugar está Oujisama to Yuki no Yoru, esa preciosa canción de ambiente invernal (aunque lo parece, no es una canción navideña). Aquí vemos clarísimamente la influencia Beatle en el riff de guitarra que hay después de la primera estrofa. Fíjense después del nanana lonely night con el que empieza la canción, canta Yaguchi y justo después suena esa guitarra que no desentonaría en cualquier canción del grupo británico, sobre todo en su primera época.


 Por supuesto, hay mucho más sonido Liverpool en el tema.

 Y el otro ejemplo que les decía al principio está en Otome Pasta ni Kandou. Aunque en un principio puede sonarnos muy poco beatleiana, si se afina bien el oído pueden percibirse mucho sonido Liverpool, pero donde queda clarísimamente demostrada la influencia beatle es en la parte que empieza en el minuto 2:54, donde se mezclan la guitarra con ese coro uauauaaaaa que cantan las chicas. Si eso no es la época psicodélica de los Beatles me como el sombrero (por si acaso pierdo, les digo ya que no tengo sombrero). ¿Lo recuerdan? Escuchen ésto y se convencerán.


 Por cierto, no les dije antes, pero en el año 2000 Tsunku publicó un álbum cantando canciones de los Beatles "A Hard Day's Night". He encontrado un video que ofrece unos segundos de cada canción del álbum para que se hagan una idea de cómo fue el resultado.


 Y, para no quedarnos con el caramelo en los labios, escuchemos completo el tema "Help!".


 ¿Han encontrado ustedes más influencias en la música que Tsunku ha escrito para nuestras niñas? Avísennos en los comentarios.

miércoles, 24 de agosto de 2016

¿En cuántos grupos dice? Mari Yaguchi (I).

 Hace no mucho, estuvo Yaguchi como invitada de honor en Thailandia en un festival sobre Japón y en una sesión de preguntas y respuestas con los wotas locales le preguntaron por cuántos grupos había pasado. La asombrosa respuesta fue 18 entre grupos, subgrupos y unidades, lo que la convierte en la artista de Hello! Project que ha pertenecido a más grupos.

 Ea, me dije (esa expresión se usaba hace tiempo, la he leído en historietas de Roberto Alcázar y Pedrín) ¿por qué no busco esos grupos y hacemos un recuento? Si sale bien incluso podríamos hacer una serie con otras artistas de la compañía. Pues como diría Roberto Alcázar; "Pedrín, ¡sus y a ellos!"

Mira, Sátur, yo también podria ser personaje de manga.

 Roberto Alcázar y Marippe, no sé si funcionaría ;-)

 Vamos a empezar a contar, a ver a cuánto llegamos...

 Desde luego, empezamos por Morning Musume, su entrada en el mundo del espectáculo. Ya tenemos uno. Estuvo en el grupo desde 1998 en que entró como parte de la Segunda Generación hasta 2005 en que renunció siendo líder al descubrir una revista su relación con un actor.

Ese peinado me perseguirá siempre.

 El segundo grupo sería Minimoni. Surgido de una idea de la propia Yaguchi, fue su líder entre 2000 y 2003, en que dejó el grupo para liderar otro proyecto de Hello! Project llamado ZYX.

Miniperritos.
 Vamos a ver a las deliciosas Minimoni cantando a los deliciosos pasteles de su dulcería :-)

 No estoy siguiendo un orden cronológico, simplemente voy poniendo los grupos según me acuerdo, así que ahora podríamos poner, como tercero, a Morning Musume Sakura Gumi. Uno de los subgrupos en los que se dividió temporalmente Morning Musume para poder actuar en lugares más pequeños. Yaguchi estuvo en el grupo desde su aparición en 2003 hasta su desaparición en 2004, siendo la líder en este último año cuando Nacchi dejó la compañía.

Como una bolsita de chicles de fresa.

 Ya nombramos al cuarto grupo, ZYX. Fue un grupo de cinco Hello! Project Kids a las que se sumaba Mari, que así actuaba como maestra y guía de las niñas. Fue líder del grupo durante 2003, hasta que el grupo se disolvió para que las ya experimentadas Kids formasen sus propios grupos.

¿Te puedes creer que algunas de las niñas eran más altas que yo?
 No vendrá mal escuchar alguna canción del grupo, ¿verdad?

 Ésta sorprendente revelación nos lleva al grupo que hace el número cinco, ROMANS. Un grupo con una imagen sexy que mezclaba Rythm & Blues con el rap. Yaguchi fue la líder del grupo durante 2003,el año en que existió.

Ya se pensaban que no podía tener una imagen sensual ¿eh?

 Hablando de imagen sensual, se me había pasado otro grupo importante, el que hace el número seis es Tanpopo. El grupo de música romántica que luego se transformó en otro de música más ligera tuvo a Maripper desde su fundación en 1998 hasta su graduación en 2002 para dar paso a la tercera generación.

Hay que reconocerlo, salimos guapísimas ;-)

 Pues ¿por qué no escuchar además esas voces tan buenas?


 Para no hacer la entrada muy larga, seguiremos mañana intentando ver todos los grupos en los que ha estado nuestra Yaguchi :-)




domingo, 5 de junio de 2016

Original y copia: Todas se enamoran.

 Tanpopo tiene una estupenda canción titulada "Koi wo Shichaimashita" (Me he enamorado) en la que una chica nos cuenta su segunda cita con un chico y cómo él consigue que se enamore.

Todas, caímos todas :-)

 Vamos a ver el video, la canción resulta alegre y reconfortante a la vez, cuando se ve a las niñas mirando el teléfono es porque en la canción el chico le manda un mensaje. Y todo eso con los efectos y el baile que indican cómo se siente uno cuando se va enamorando y termina cayendo totalmente :-)


 Un par de años después, el grupo S/mileage hizo una versión de esta canción, y tuvo el gran acierto (en mi opinión) de no intentar pegarse demasiado al original. Tanpopo tenía algunas de las mejores voces de Hello! Project y hubiese sido casi suicida intentar competir en ese aspecto. Lo que hicieron es adaptarla al estilo (y voces) S/mileage y sacar aún más el lado kawaii.


 ¿Les gustó? A mí me sigue gustando más la original, pero si uno se lo toma bien, la versión de S/mileage también les resultará agradable :-) Y creo que para los fans de este último grupo, incluso la disfrutarán tanto como la de Tanpopo.

 Y, por último, una cosita breve y muy simpática. Cuando Momoko Tsugunaga aún no era Momochi, ni tenía coletas, ya era una niña adorable, y cantó esta canción en las audiciones para entrar como Hello! Project Kids.


 ¿Les gustaron las versiones? ¿quieren escuchar alguna canción en concreto? :-)

viernes, 6 de mayo de 2016

HHPSS 20: Más de Tanpopo

 Después de muchos retrasos, he decidido seguir con la serie de la Historia de Hello! Project Single a Single (HHPSS) porque no avanzo mucho con la recopilación de datos. Nos limitaremos a los singles y trataremos de ampliar los datos cuando podamos :-)

 Hoy llegamos al día 10 de marzo de 1999. Día en que se publicó el segundo single de Tanpopo, Motto (Más).

Elegantes y sofisticadas.

 Pues sí, esa era la impresión que querían dar de Tanpopo. Eran, en ese momento, el grupo "serio" de la compañía, las chicas que cantaban canciones adultas y románticas con un aire de elitismo y exclusividad. A cambio de llevar preciosos trajes de color rojo y blanco, tenían que ponerse unos cuantos kilos de maquillaje y una cara de palo increible mientras miraban a la lejanía :-) Eso sí, la belleza no se la quitaba nadie. (y Yaguchi apenas tenía 16 años).

 El compositor y escritor de la canción fue Tsunku, con los arreglos a cargo de Shin Kono.


Puedes tener tu manera de tratarme, abrázame
Incluso si me obligas, se amable conmigo
Eh, una vez di un voto de confianza a este amor
Que nada podría arrebatar.

Incluso en la ciudad, con su horizonte de rascacielos
Me enseñaste a cumplir mis sueños
Entre tus brazos

Una chica siente el amor con su cuerpo
Con todo él, con todo él, con todo él
Sí, no estoy siendo sincera
No lo digo en voz alta
Más, más, más

Puedes besarme sin aviso
Eso hace que tu corazón lata así
Esa única vez que dijiste el nombre de otra chica
No te perdono... pero te amo.

No me importa cuantas estrellas hay
Simplemente me he enamorado de ti
Contemplando el cielo nocturno.

Una chica llora incluso si no está triste
Amándote, amándote, amándote
Sí, abrázame
Así puedo conocerte
Más, más, más


Una chica siente el amor con su cuerpo
Con todo él, con todo él, con todo él
Sí, no estoy siendo sincera
No lo digo en voz alta
Más, más, más 
Una chica llora incluso si no está triste
Amándote, amándote, amándote
Sí, abrázame
Así puedo conocerte
Más, más, más 
Aproximadamente todo es culpa tuya
Tú, la mala persona, que me enseñó todo esto. 

 Como vemos, una canción un poco más complicada sobre el amor, donde se juntan las cosas buenas y malas. La verdad es que no me parece tan redonda, ni me gusta tanto, como la anterior de Tanpopo, Last Kiss, pero aún así suena bien y cumple con la imagen del grupo. La cara b del single, Ai no Uta (
愛の唄 ; Canción de amor) no he podido encontrarla y lo único que puedo decir es que la música y letra son de Tsunku con arreglos de Takao Konishi, al que recordaremos porque ya hizo los arreglos de Happy Night para Morning Musume.
 El single  alcanzó el 7º puesto en las listas Oricon, vendiendo un total de 85.520 copias.

 Ahora un video del programa ASAYAN de 3 días antes de la salida del single, donde entrevistan a las 3 chicas. Tiene subtítulos en inglés, así que pondré un pequeño resumen después para los que no se manejen bien en este idioma.


 Yabe Hiroyuki comenta lo que ya dije antes, la cantidad de maquillaje que llevan, y Okamura Takashi dice que debe ser su marca de fábrica. Yaguchi dice que es su imagen y Okamura empieza una tradición golpeándola en el brazo, cosa que Marippe le devuelve. Okamura comenta que es su forma de saludarse y hacen un poco de comedia. Luego Yabe les pregunta si alguna vez usan pantalones cortos, lo que les lleva a una charla sobre la ropa. Aya dice que unos fans le regalaron unas bragas de encaje negras y Yaguchi aprovecha para decir que ella se compró unas de leopardo, con las consiguientes bromas. Luego les preguntan por el significado de la canción, y cada una da una versión distinta que lleva a una discusión muy divertida sobre las explicaciónes y la parte de la canción que destacarían. Yaguchi dice la parte susurrada y empiezan a discutir si Okamura y ella se gustan o no.

 Aunque parezca increible, la canción nº 1 en las listas Oricon cuando salió el single de Tanpopo era una canción infantil llamada Dango 3 Kyodai (だんご3兄弟 ; Los 3 hermanos Dango) que vendió 2.910.000 copias.


 En España, el número 1 era Bryan Adams (con la Spice Girl Mel C.) con When You're Gone (Cuando te has ido).

viernes, 27 de noviembre de 2015

HHPSS 16: Lo que faltaba del beso

 En la entrada anterior decía que no había encontrado la cara B del single Last Kiss de Tanpopo, pero nuestra audaz reportera Yaguchi ha buceado en el Youtube japonés y ha encontrado la canción sin video, pero la pueden escuchar y conocer.

Mira que guapas :-)

 Tiene un sonido de jazz clásico, con ritmo bossa nova, así que resulta muy agradable de escuchar y adecuado para los juegos vocales que aprovechan las voces de nuestras niñas. Por desgracia no he podido encontrar la letra traducida, pero creo que lo más importante está para que disfruten. Con ustedes Tiempo, Detente.


 También aprovecho para dar un dato que no pude poner en la entrada anterior. Last Kiss fue tema de cierre de un anime llamado Sorcerous Stabber Orphen (algo así como Orphen, el del puñal hechicero). Para los aficionados, ahí va el trailer con subtítulos en español.



jueves, 26 de noviembre de 2015

HHPSS 15: Tanpopo empieza por el final.

 En noviembre de 1998 se presentó un nuevo grupo, o más bien un subgrupo, ya que sus tres componentes eran ya miembros de Morning Musume: Tanpopo (タンポポ, Diente de León). Aunque la conjunción de voces del grupo principal era perfecta, era normal que algunas voces destacaran más que otras y ciertas chicas estaban un poco tapadas por las que eran más protagonistas. Así que Tsunku decidió crear este subgrupo para que pudiesen brillar con canciones adecuadas, algo más maduras y románticas que las que cantaba Momusu.

Tanpopos volando libres y románticas, como nosotras en el grupo.

 El día 18 de ese noviembre de 1998 se publicó el primer single de Tanpopo, Last Kiss (ラストキッス, Último Beso).


Realmente te amaba
Mi primer amor sin ti
ha terminado
Esta noche no vengas
sonriendo
a mis sueños
Tus últimas palabras
antes de que las dijeses, estabas preocupado
Tus últimas palabras
justo antes de que las dijeses
me besaste...
Sólo en mis labios
Detente, tu calidez, es...
Sólo en mis labios
El Tú amable permanece en ellos para siempre
Sin realmente saber nada
Creí en ti
Y eso terminó
Mañana
voy a tratar de llevar
un color que odies
borré tu dirección
tiré tus fotos también
Todos los recuerdos tuyos
los borré por completo
Pero entonces, por qué...
Sólo en mis labios
No importa cómo intente olvidar
Sólo en mis labios
un poso de ti permanece en ellos para siempre
Sólo en mis labios
Detente, tu calidez, es...
Sólo en mis labios
El Tú amable permanece en ellos para siempre
Sólo en mis labios
no importa cómo intente olvidar
Sólo en mis labios
un poso de ti permanece en ellos para siempre.

 Aunque sólo son tres, consiguen unas armonías y un sonido increibles. Claro que ¡vaya tres!, Kaori Iida, que iba a ser centro de Morning Musume, Aya Ishiguro, la perfecta voz complementaria y Mari Yaguchi que se integra perfectamente entre las otras dos chicas. Por cierto, que con sólo 1,45 m le tocaron como compañeras Kaorin (1,68 m) y Aya (1,65 m), dos de las chicas más altas de la historia del grupo. En el video vemos ese etéreo paisaje de bosque invernal y nuestras niñas estáticas vestidas de blanco o de negro, con una imagen impactante, como paralizadas por los recuerdos de ese último beso, apenas las vemos dar unos pasos, o aparecer y desaparecer como si vivieran de esos recuerdos, a saltos mientras la nieve se mueve alrededor.

¡Qué caritas! Es que era un disco romántico :-)

 La canción la compuso y escribió Tsunku, yendo los arreglos a cargo de Takao Konishi, del que no conozco nada, y llegó al número 2 de las listas Oricon, vendiendo un total de 301.600 copias, cantidad más que respetable para un nuevo grupo.

 La cara B era la canción Jikan yo Tomare ( 時間よ止まれ, Tiempo, detente), que no he podido encontrar. Tsunku repitió como compositor y escritor, con los arreglos a cargo de Yuishi Takahashi, al que recordarán de hizo el mismo trabajo en A Memory of Summer'98.

 Y ahora veremos alguna versión del tema principal, empezando, por supuesto, por un versión en directo de un concierto de Morning Musume en 1999.


 Por algo nos gustan los directos. Y eso sin contar el cambio de vestuario, si a las pobres les hacen ponerse los abrigos del video en el concierto las tienen que recoger con una fregona :-)

 No hay video, pero en su álbum First Squeeze (Primer exprimido), las zumitos de Juice=Juice hicieron su versión de Last Kiss. Creo que las voces principales son las de Karin y Sayuki.


 Y, por último, una versión en directo cantada por Ai Takahashi, Eri Kamei y Reina Tanaka. Tiene subtítulos en español, puede que vean alguna discrepancia con la letra que puse yo. Tengan en cuenta que no es fácil traducir del japonés, y que luego yo traduzco al español desde una traducción al inglés.



Esta vez da muchísima rabia ver las listas Oricon, porque el número 1 de esa semana fue el sexteto V6, un grupo que hacía música eurobeat con el tema Easy Show Time. Lo que da rabia es que vendieron 303.290. Nuestras niñas no fueron número 1 por menos de 1.700 copias.


 En España la número 1 fue Jennifer Paige con su canción Crush.


 ¿Les gustó Tanpopo? ¿Empezaron con buen pie?