Del Eurobeat al Japonbeat

  Hace poco supimos por los comentarios de la existencia del grupo Hinoi Team. Inmediatamente decidimos (al enterarnos de su breve trayectoria) dedicarle una entrada viendo lo básico de su música. Y aquí estamos, lanzándonos a la piscina.

La música es japonesa, más o menos.

 Pues sí, estrictamente hablando se clasifica a Hinoi Team como un grupo de Eurobeat. Fantástico, pero ¿qué es el Eurobeat? resumiendo mucho es ralentizar el Italo Disco y pasarlo por el gusto británico. Para que se hagan una idea grupos famoso de Eurobeat fueron Pet Shop Boys, Modern Talkin, Bananarama o Kylie Minogue.

 Sin embargo, un grupo no crece entre los adoquines del suelo ¿cuál fue el origen de Hinoi Team? Pues su origen musical data del 2002, cuando Asuka Hinoi (vaya, ya sabemos el origen del nombre del grupo), Hikaru Koyama y otra chica formaron un grupo llamado Love and Peace que lanzó el single DRIFTER que dejó tan poca huella que no he podido encontrarlo. Asuka y Hikaru tenían entonces apenas 11 años, lo que tal vez explique su poca pegada. En 2003, las dos chicas volvieron a intentarlo con el grupo Mezzo Piano, pero este nuevo intento ni siquiera pudo grabar un single.

 A finales de ese 2003, la cantante Tomoko Kawase, más conocida como Tommy February6 se convenció del potencial de Asuka Hinoi y la amadrinó para que formase el grupo Tommy*Angels junto a otras 3 chicas: Saori, Ai y Maika. Este grupo nuevamente alcanzó a publicar un single llamado You'll Be My Boy (Tú Serás Mi Chico) que por suerte sí hemos encontrado con su bonito video

 ¿Qué me parece el video? Pues bastante potable teniendo en cuenta que las chicas eran unas niñas de 12 años o así, pero desde luego aún faltaba algo para ser Hinoi Team. Carisma. Si cambias a esas 4 chicas por 4 preadolescentes japonesas cualesquiera pocos cambios notaríamos. Por cierto, admito que los zapatos de tacón con calcetines son una falta imperdonable contra la moda y las chicas son demasiado jóvenes para admitirlo como elemento fetichista.

 El caso es que el grupo fue disuelto por las pocas ventas del single pero la actuación de Asuka decidió a su compañía Vision Factory a crear un grupo de chicas que la apoyase y pudiese conseguir situarla bien en las ventas. Automáticamente eligieron a su vieja compañera Hikaru Koyama como acompañante ideal y buscaron dos chicas más mediante un proceso de selección. Al final elegirían a Rina Takenaka y Keika Matsuoka y formaron el grupo en diciembre de 2004 para lanzar su primer single en febrero de 2005. La juventud e inexperiencia de estas dos chicas (tenían en ese momento 12 años) retrasó el lanzamiento hasta mayo. Ojo, Asuka tenía 14 años y Hikaru 13 pero parece que contaban con más experiencia práctica.

 Vamos ahora con los singles del grupo, teniendo en cuenta que había más temas pero nos centraremos en los singles y nos olvidaremos (en esta entrada) de versiones, canciones extras y demás.

 

Ike Ike

 Como vemos, un tema con sencilla coreografía no muy distinto del de las Tommy Angels pero con chicas mucho más expresivas y empáticas. Tal vez se note demasiado el origen europeo del estilo de música, pero con un adecuado enfoque para ayudar a unas chicas novatas a presentarse de la forma más conveniente.

King Kong

 Otro tema muy parecido al anterior. Sin duda el primer single había funcionado lo bastante bien para repetir la fórmula. Las chicas están más sueltas y con más dominio del escenario.

 Sin embargo, los dos siguientes singles son (en mi opinión) un gran paso atrás. Quisieron apuntalar a las niñas invitando a un humorista llamado Korikki Chöshü que, francamente, aporta lo mismo que yo a un music hall. En realidad, cuando yo hacía teatro tenía más gracia.

Night of Fire

Sticky Tricky and Bang

 Por suerte, después de este último single, publicaron su único LP y parece que los directivos intentaron rectificar la situación, lanzando en agosto de 2006 su último single (seguro que esperaban lanzar más) con una imagen algo más adulta (las chicas ya tenían 15, 14 y 13 años) y pocos cambios más respecto a sus dos primeros singles, pero suficientes para transmitir confianza en que habría más y mejores cambios en el futuro.

Dancin' & Dreamin'

 Pero todo fue a peor. En abril de 2007 Keika Matsuoka anunció su retirada para dedicarse a los estudios. Rina Takenaka dejó el grupo en agosto y Asuka Hinoi lanzó un single intentando retomar su carrera como solista, pero los resultados fueron modestos. Aunque no hubo confirmación oficial, el grupo se da por disuelto. Una pena pero al menos nos dejó una agradable música.

Mama ¿qué?

 Mamamoo, hoy vamos a hablar del grupo coreano Mamamoo. En realidad no vamos a hablar demasiado, ya que el motivo de traerlas es que hemos encontrado un video subtitulado en español de Weekly Idol (tampoco esperen las últimas novedades, el video es de 2018). Si no estoy equivocado, están inactivas desde que concluyeron su World Tour en junio de 2023.

Mujeres poderosas o, al menos, guapetonas.

 Pues sí, a mí siempre me ha llamado la atención Hwasa, que por algo cuando le dijeron que no se adaptaba al estándar de la belleza coreana respondió "no se preocupe, pronto el estándar de belleza coreana se adaptará a mí". No sé si será la más guapa, pero por lo menos sí la más segura de sí misma.

 Vamos con el programa:

 Y, para conocer un poco a Mamamoo si no nos suena, un par de sus temas:

 Así que hoy tenemos risas, información y música, hay peores maneras de pasar una tarde ¿les ha gustado o les gustaba Mamamoo?

¿Cuánta magia puede haber en el amor?

 Como ya se imaginarán por el título, hoy vamos a hablar de Magic of Love, la canción de Taiyo to Ciscomoon relanzada en varias ocasiones por la compañía y, si me permiten, también incluiré alguna sorpresita.

Las iniciadoras de todo el asunto de la magia del amor.

 Pues sí, fueron ellas, las Taiyo to Ciscomoon las que lanzaron la canción en 1999. La verdad es que es una excelente canción, que parecía incluso mejor cuando Ruru y Atsuko Inaba hacían un bailecito meneando el trasero. No sólo es que eran muy monas, es que lo hacían con una gracia y un salero destacables.

 Después, el tema se incorporó a los conciertos de Hello! Project donde no sólo las T&C Bomber la cantaban, sino que hacían grupo con las demás chicas de la compañía para sacar unas versiones muy animadas.

 Claro, que hacia 2014 ó 2015 (no he encontrado el dato exacto), Juice=Juice hizo una versión propia de Magic of Love. Akari Uemura y compañía (algunos me van a matar por definir así a este excelente grupo) reúnen unas excelentes voces y consiguen estar a la altura de Taiyo to Ciscomoon en todo (hasta en los gorgoritos de Ruru) excepto en el bailecito. Da igual lo bien que se muevan, no consiguen llevar la magia de la canción al meneito de traseros 😄

 Por supuesto, desde entonces los conciertos de Hello! Project sigue esta canción, si bien ya no lideradas por T&C Bomber, sino por Juice=Juice.

 Poco nos queda ya, sólo añadir que en 2019 celebraron las Taiyo to Ciscomoon el 20º Aniversario con una actación de tres de las cuatro miembros originales (Ruru ya va por su lado, hace mucho) y vemos que tanto en voces como en imagen estas chicas no han perdido nada en 20 años. Todo lo contrario.

 Y ya nos despedimos de Magic of Love... un momento ¿no les había prometido una sorpresa? Pues si les parece bien, vamos a hacer una trampita y traerles Magic of Love, pero no de T&C Bomber, ni de Juice=Juice, sino la canción de 2013 Perfume, que nada tiene que ver con la de Hello! Project pero que siempre vale la pena escuchar a este grupo maravilloso.

 Esperando que nos perdonen por el bien de la música, seguiremos al pie del cañón. 

El primer Super Junior en irse

  Así de sencillo, porque no había manera de disimular ni nada. El primero en marcharse del grupo que en ese momento estaba subiendo a lo más alto fue Hangeng, el joven chino que en 2009 8(a finales de año) se marchó y presentó una demanda para que se rompiese su contrato.

El primero, y por vía judicial.

 Estrictamente hablando, Hangeng tenia su parte de razón, ya que el grupo debía haber cambiado hacìa mucho si no hubiese sigo la gallina de los huevos de oro. Por otro lado, su intención era convertirse en un artista en solitario, lo cual puede ser considerado egoísta. En mi opinión (teniendo en cuanta que no dispongo de todos los datos)Hangeng izó la bandera del nacionalismo chino. Lo que le disgustaba no era el triunfo, sino haberlo obtenido en un grupo surcoreano. Si esto es cierto, me parece un acto terrible ya que se atricheró en su postura por un lado para guardarse las espaldas, pero por otro la demanda la hizo ante un tribunal coreano.

 Desde luego, es posible que mi interpretación sea demasiado severa con Hangeg. También es posible que fuese simplemente la intención de dedicarse a su carrera en solitario, como tantos otros artistas antes de él. Si luego basó su carrera en el mercado chino es normal para un artista chino. Ahí dejo las dos posturas para que ustedes mismos opten por la que les parezca más acertada.

 A finales de 2009, la Corte del Distrito de Seúl falló en favor del artista que desde entonces no tiene que seguir instrucciones de SM. ¿quieren saber cómo es la música de Hangeng? Les pongo I am a Flame (Soy una Llama) que interpretó para los Juegos Asiáticos de 2010.

 ¿Qué les pareció? ¿Les hubiera gustado que hubiese seguido con Super Junior? Después de todo, es lo que más nos importa. 😍

Lo más divertido.

  Esta vez tenemos una de las cosas más divertidas. Un concurso en el que participan no sólo chicas de Hello! Project (para que se hagan una idea están Sayumi Michishige y Momoko Tsugunaga en su particular lucha por ser la más linda), un montón de chicas de los grupos 48, las preciosas Momoiro Clover y algunos chicos para poner variedad.

Las que rompían la competencia.

 Poco hay que decir, ya que llevan subtítulos en español. Simplemente deben elegir ponerse en "sí" o en "no" (O X) y quien falle es eliminada. Desde luego resulta graciosísimo, porque entre las participantes están algunas de las más simpáticas idols del momento diciendo cosas como "estoy segurísima de la respuesta" y cosas así. 

 Debo decir que la ganadora me cae de maravilla, y es una auténtica belleza (entre tanta competencia que tiene). Espero que se hayan reido tanto como yo

Tsunku incluyó a sus chicos.

 Aunque han sido los grupos de chicas los que han alcanzado más fama, Tsunku lo intentó también con grupos de chicos. No es que me llamen mucho la atención, pero hoy aprovecharemos una vez que ambos mundos se cruzaron para darles a conocer a uno de estos grupos

El punto de cruce.

 Sí, es el single Memory Seishun no Hikari (Recuerdo Luz de la Juventud) el cuarto single oficial de Morning Musume. El último de Asuka Fukuda. Una carta de una chica para su ex-novio. Vamos a ver el video de esta canción.

 Un tema triste, cuyo peso lleva Natsumi Abe, pero muy armonioso y de una belleza fría. Sin embargo, aquí entra el tema masculino. La parte rapera del tema la lleva a cabo un grupo de chicos. Podemos decirles que ese grupo era 7HOURS.

 La verdad es que no he podido enterarme de mucho sobre este grupo salvo que formaba parte de la "cuadra" de Tsunku. Sin embargo quiero que en este video de uno de sus temas se fijen bien en el cantante, ahora verán por qué.

 Ese hombre al que les he pedido que presten atención es Kenji Nakagawa, que en 2007 se casaría con Kaori Iida después de anunciar al embarazo de su primer hijo (el que moriría antes de cumplir su primer año). Podríamos decir que fue el resultado que más nos incumbe de esta cooperación intersexual.

 Ya que tenemos poco más que decir, aprovechemos para poner un par de versiones más de Memory Seishun no Hikari.

Tonya Kelly

 La primera versión es la versión en inglés cantada por Tonya Kelly, cantante del grupo Jade.

 La versión no es mala, si bien resulta aún más fría que la japonesa pero sin poner el sentimiento de nuestras niñas.

 Y, para terminar, una versión de Reina Tanaka

 Reina sin duda no es de mis favoritas, pero cumple bastante bien con este tema y creo que se merece más atención por mi parte. De hecho fue esta versión la que me inspiró para la entrada de hoy. Vamos a intentar hacerle justicia en adelante.

 ¿Qué les pareció 7HOURS? ¿Merece más conocimiento?

Una jornada cualquiera en Hello! Morning

  El título de hoy es un poco (bastante) engañoso. Parece que vamos a poner algún video de Hello! Morning, aquel programa dedicado al universo de Hello! Project. Ya hemos tenido algunos (recuerdo especialmente uno dedicado a la hermosísima Pink Lady Mie Pueden leerlo picando en este enlace).

Seiko Matsuda, invitada especial de hoy.

 En realidad vamos a ver varios videos de distintos capítulos y, aún más, de otros programas originados en Hello! Morning, los iré explicando.

 Cuando Seiko Matsuda visitó el programa el 14 de mayo de 2000 para ser entrevistada como una de las idol de los años 80, resultó que una de sus fans era Kaori Iida, que reaccionó llorando de emoción. Este momento quedó en la mente de alguien que en otro programa las juntó para que cantasen juntas (en diciembre de ese mismo año). El resultado es emocionante y un gran acierto de Hello! Morning.

 Algún día le dedicaremos una entrada a Seiko Matsuda, que encima está más guapa que en su momento más popular.

 Otra cosa que podríamos ver un día cualquiera es Melon Kinenbi Ballerina Sentai Melon, una minisección con Melon Kinenbi en el que las chicas interpretan a unas bailarinas que deben salvar la Tierra usando el poder de sus pasos de baile. Una especie de Power Rangers de la danza. Son tan cortitos y tan sencillos, que se puede poner algún capítulo sin subtítulos ni nada.

 Y, para terminar con lo que se podría ver ese día al azar, un anuncio de las shuffle units del 2000. No hay que olvidar que el interés del show era vender más discos.

 Para terminar el término del programa, un video emitido con un montaje Tras Las Escenas de esas mismas unidades shuffle.

 No dirán que me las apañé mal para poner unos cuantos videos sueltos que fuí encontrando 😇 Espero que los hayan disfrutado.

Día Familiar para EXID

  Hoy les traemos el día 2 del Showtime de EXID con subtítulos en español.

Trabajo fácil ¿no, Sátur?

 No tan fácil como parece. Si bien en el primer capítulo casi no hice nada, en esta ocasión quiero aclarar algunas cosillas que pueden resultar poco conocidas para el lector no coreano.

 Por ejemplo, al principio del episodio sale un pequeño aviso con el número 15. Como se habrán imaginado es la calificación por edades en todos los programas emitidos por cualquier canal coreano. Podemos ver que los coreanos son algo conservadores y que los programas realmente atrevidos deben emitirse a altas horas de la madrugada si un programa así recibe la recomendación para mayores de 15 años. Para que se hagan una idea, el K-Drama You Are My Summer Love (eres mi amor de verano) está calificado como Para mayores de 20 años. o sea, mayores de edad.

 Luego tenemos a Hani, y vemos que las mujeres de su familia son también muy guapas. No tanto como ella, pero sí que lo son. Aparte de éso, Hani comete algunos pecadillos en la cocina como usar la misma cuchara en dos calderos distintos (y se pregunta cómo hay ingredientes cruzados) o echar agua fría en mitad de un guisado.

 Otra cosa que podrán ver es un cacharro usado en las barbacoas coreanas (al menos no la he visto en ningún otro sitio) consistente en un tubo que colocan sobre el fuego que hay en las mesas para que los clientes hagan la carne o el pescado (vaaale, también las verduras) a su gusto. Ese tubo aspira el humo para evitar llenar el local. Pueden ver uno en esta foto de un catálogo.

Éso que parece un periscopio.

 Otra cosa que nos puede llamar la atención son las fotos familiares, que intentan desesperadamente hacer "informales". Contratan a una fotógrafa profesional, se visten de uniforme, pero quieren que el resultado sea informal. Es un choque entre la formalidad de cara a la sociedad y el intento de resultar "simpático" cuando lo compartes con esa misma sociedad. No será la primera vez que apreciaremos ese choque en la vida cotidiana coreana. En parte intentan modernizarse como hemos hecho en Occidente, pero sin abandonar los aspectos que sí hemos abandonado nosotros.

 Aparte de que ya les dije que el padre de Hyelin está tan loco como ella, podemos apreciar otra madre muy guapa cuando tendría más o menos la edad de su hija.

 Otra costumbre que se usaba mucho al menos hasta principios de esta década es ponerse un rulo en el flequillo. Al parecer no está bien visto salir con los rulos puestos como pasaría en cualquier sitio, pero a las chicas jóvenes no les importa usar un rulo para que al llegar el momento más formal su flequillo esté en perfecto estado.

Espero que la moda no llegue a Japón.

 Y, para terminar, no sé si será cosa de las familias coreanas o de la persona, pero hoy en día difícilmente sacará alguien un álbum de fotos para ver las imágenes de una infancia. Quede este comentario como curiosidad.

 Ya les dejo con el video. Es un capítulo partido en 3 videos, creo que si lo dejan seguir enlaza los 3 para que lo vean como un sólo video. A disfrutar de EXID (y sus familias).

 ¿Les gustaron los comentarios? ¿conocian ya lo que les explico?

¿Otra vez EXID?

  No es que el Kpop haya sustituido al Jpop en este blog, pero recordé que había visto muchas cosas de este grupo en un programa dedicado a ellas y al buscar aquellos videos me encontré con la agradable sorpresa de que los subtítulos estaban en español. El programa es EXID Shotime.

 

Seguro que te dieron más sorpresas agradables.

 El caso es que hoy no tengo mucho tiempo para buscar un tema y recopilar los datos. Espero que me perdonen esta vez por simplemente subir un video que es mucho más rápido y fácil. Hoy les pondré el primer capítulo y son 8 en total que iré distribuyendo en el tiempo. Si no quieren esperar pueden ir al canal EXID LEGGO México y ver todos los capítulos según las ganas. Luego cuando cuelgue los capítulos sólo tienen que leer mis comentarios (sí, pondré extensos comentarios en adelante)😊.

 Espero que les haya gustado y que me perdonen por estar un poco perdido hoy. Tengo que organizarme mejor.

EXID me encanta

  Continuando con la entrada de ayer ya no voy a esconder que hablaremos del grupo coreano EXID. El caso es que estaba viendo videos y encontré uno cortito con un suceso graciosísimo de este grupo y me dije "si fuera algo más largo podría hacer una entrada". Luego me di cuenta de que necesitaría que los subtítulos fuesen en español y no en inglés ¿Y si encontrase algunos videos subtitulados en español? ¿y si pudiese pergeñar una introducción donde se pudiese apreciar sus magnificas voces?

 Ya ayer vieron la introducción y hoy espero mostrarles los videos subtitulados en español y el video tan gracioso que era la intención última. Pero antes pondremos una actuación en directo para los soldados (a los que las idol apoyan incondicionalmente y son correspondidas) y la presentación de cada chica.

 Como ven, aparte de muchos soldados hay unos cuantos humoristas 😉. Lo digo por las chicas, los chicos que hayan visto el video no creo que puedan concentrarse en algo aparte de las idol y su vestuario.

 Solji, la líder.

 Solji es la líder del grupo. Antes, cuando la formación era distinta, ella era la entrenadora vocal para las miembros y cuando dos miembros se fueron antes de ser famosas y la compañía estaba buscando sustituta las que quedaban dijeron "¿Para qué buscar? Solji tiene mejor voz que cualquiera de nosotras" Y es al menos tan guapa, añadiría yo.

LE (Eli), la rapera.

 LE es la rapera y compositora del grupo. Es la más seria en una primera impresión, pero atesora un sentido del humor muy fino. Cuando el grupo salto a la fama los LEGGOs (por Let's Go los seguidores de EXID bautizados por LE) no consideraban que el verano comenzaba hasta que LE publicaba en redes sus fotos en bikini.

Hani, la guapa

 Es cierto, todas son guapas, pero Hani es la belleza oficial del grupo. Guapa y encantadora, sin embargo tiene costumbres y comportamientos bastante masculinos como sentarse con las piernas abiertas, reirse de forma bastante escandalosa y cosas así que no le quitan ni un ápice de belleza. Es muy amiga de Heechul, el miembro de Super Junior.

Hyerin, la loca.

 Hyerin está loca. Sus amigas y ella misma lo reconocen. En realidad no nos importa demasiado porque a cambio tiene una voz asombrosa. Cuando Solji estuvo más de un año de baja por hipertiroidismo Hyerin se hizo cargo de sus partes en las canciones y créanme cuando les digo que no es tarea fácil para nadie. Otra ventaja a mis ojos; es mi favorita y no puedo resistirme a esta preciosa desequilibrada.

Jeonghwa, la maknae

Jeonghwa es la más jovencita del grupo, lo que los coreanos llaman una maknae. Según pasaron los años se le fue notando menos, pero incluso en los videos más sensuales siempre conservó una actuación algo inocente, al menos comparada con las de sus compañeras. Algo tímida pero si hacía falta ponerse en el centro del escenario nunca le faltó empuje. Todo por sus amigas.

  Ahora veremos un par de videos bastante largos que corresponden a dos programas Weekly Idol donde hacen una variedad de cosas que les va a encantar. Ya verán. En el primero Solji estaba de baja (tenía muchos síntomas como somnolencia, agotamiento y se le hincharon los ojos por lo que no quería exponerse al público) pero participa vía telefónica y en el segundo ya ha vuelto. Se ganan a pulso su fama de divertidas y nos lo pasamos de maravilla.

 ¿Qué les había dicho? ¿Entienden ahora por que me gustan tanto?

 Y, para terminar el video gracioso lo pondremos (aunque los subtítulos están en inglés) enseguida. Espero que se rían tanto como yo porque nos ha costado llegar hasta aquí. Sí, soy un pesado con la manía de explicarlo todo y si escribiese más serían competencia de la Biblia 😴

 ¿Les gustó EXID?

No enmascares a unas chicas tan guapas.

 Hay en el canal español Antena 3 un programa de origen coreano llamad Masked Singer , pero hay ciertas diferencias con el original. Masked Singer podría traducirse por Cantante Enmascarado (o Enmascarada) y no sé por qué le ponen un nombre en inglés. El original surcoreano se llama King of Masked Singer (El Rey de los Cantantes Enmascarados). Otra diferencia importante es que en el programa español se da más importancia a ocultar la identidad de quién canta mientras que en Corea se da más importancia a las voces.

No me dirán que no son guapas; son EXID

 Me gustaría poner algunas chicas que han ganado el concurso para que escuchen las voces, así que empecemos con la primera cantante que lo hizo, espero que les guste.

 Esa chica tan delgadita es Solji, la líder de EXID , la chica que aparece conteniendo las lágrimas es su compañera y amiga Hani. Lo que no le falta es una buena voz ¿no creen?

 Vamos a escuchar a otra chica ganadora del concurso en otro momento, como no cantó en la final la escucharemos en alguna de las canciones durante la temporada.

 Por supuesto, si no queremos que enmascaren a unas chicas tan guapas, veremos ahora a esta misma en el momento en que se revela su identidad para comprobar si es guapa en verdad.

 Un momento, pero si es Hani, la chica que habíamos visto asistir a la victoria de Solji. Desde luego es guapa y tiene una voz estupenda (y muy distinta a su timbre habitual como idol), pero me empiezo a oler algún significado oculto en las intenciones de Sátur. ¿Hay alguna chica ganadora más?

 Casualmente sí, aún nos queda otra por ver al desvelarla como ganadora. 😇

 La chica es Hyeryn, del grupo EXID. Bueno, me han descubierto, no les estaba poniendo a ganadoras al azar de Masked Singer. El caso es que las cinco integrantes del grupo se presentaron en un momento u otro y tres de cinco ganaron. Un registro impresionante.

 ¿Y cual es el propósito oculto de traerles a EXID? Pues como se ha puesto muy "pesada" la entrada y aún quedan 3 ó 4 videos por poner, lo resolveremos en un día o dos en la próxima entrada. Así mantenemos un poco el misterio.

Super Junior es feliz en la cocina

  Hoy volvemos con nuestros amigos de Super Junior (ya era hora) con la creación de otra sub unidad; Super Junior Happy (Feliz).

La cocina, un buen sitio para ser feliz.

 La nueva sub unidad se presentó el 3 de mayo de 2008 y consistía en casi la misma formación que Super Junior T pero cambiando a Heechul por Yesung. En resumen eran los siguientes 6 miembros, todos ellos vocalistas y bailarines; Leetuk (además era el líder), Sunming, Shindong (además era uno de los raperos), Yesung como ya dijimos antes, Kangin y Eunhyuk (además era el otro rapero y el maknae, el miembro más joven). La idea del grupo era mezclar la danza contemporánea con el bubblegum  pop, ese pop de ritmos sencillos y pegadizos aptos para una canción del verano, buscando la diversión y el entretenimiento.

 El 30 de mayo publicaron su primer EP titulado Cooking? Cooking! (¿Cocinando? ¡Cocinando!), un tema de baile de ritmo fresco y letra un poco tonta (hablan de lo mal que cocina una novia). Se busca sobre todo crear sentimientos de felicidad y alegría. ¿Se acuerdan de Aisha Loan De, de nuestras niñas? Pues aquí pasa lo mismo, todos los chicos son a la vez el novio. No es que la chica de la canción sea polígama, es que en realidad son uno.

 Si el tema quería ser divertido y alegre lo consigue plenamente, vamos a ver el video.

 Por cierto, si la novia les resulta conocida no les extrañe, es la guapísima Sunny, de Girl's Generation. Una chica que no sólo es preciosa, sino además tiene fama de ser de armas tomar.

Deja huella.

 Sólo nos queda ver a los chicos en directo, aunque no estará Sunny... Bueno, rectifico, ya que hacen una actuación con dos temas y el segundo es Sunny, otra canción de su primer álbum.

 A mí me encantó, y a ustedes ¿les gustó la canción del verano?

El Super Mini Grupo

  Pues resulta que nuestros chicos de Super Junior también tienen otra cosa que recuerda mucho a Morning Musume. La aparición de sub-unidades que salen del grupo completo para algún propósito concreto. Por ejemplo, si una serie de TV necesita una balada como su música de cabecera ¿deberíamos usar el grupo al completo con raperos, bailarines y demás? No, es demasiado caro y un desperdicio de recursos que no se van a usar.

 Pues éso ocurrió el 5 de noviembre de 2006, cuando se presentó una sub-unidad especializada en baladas; Super Junior K.R.Y. Estas letras eran simplemente las iniciales de los 3 componentes Kyuhyun, Ryeowook y Yesung. Si se paran a pensar en ellos verán que eran los vocalistas principales de Super Junior, es decir, los que necesitamos para cantar al amor, al desamor y a los rábanos fritos, aunque sobre los rábanos fritos aún no han sacado ninguna canción. No pierdo las esperanzas.

¿Tengo que elegir?

 The One I Love (la que amo) era el tema de cabecera para la serie Hyena (Hiena) que cuenta la historia de cuatro jóvenes (pero adultos) y su relación con una mujer (Creo que pueden verla en inglés en Netflix). Vamos a escuchar el tema.

 ¿Pensaron que habría una sorpresa? Ni hablar, cuando les dije que la sub-unidad se iba a dedicar a hacer baladas, hablaba de baladas clásicas, tanto en la música como en la letra (más canciones con subtítulos en español en el canal de MNHSuperJunior). Los chicos cumplen a la perfección aunque a veces se echa en falta un poco más de diferencias en las voces.

 Para distinguirlos mejor, un video en directo. Normalmente el que se lleva el micrófono a la boca es el que está cantando.

 Finalmente, para ver a los chicos (un poco más creciditos) les pongo un video subtitulado (cortesía del canal COREA TV LATINO). Se trata de Weekly Idol (Semanario Idol), programa de gran prestigio en el mundillo idol y donde cada semana reciben a un grupo de primera. Encima es más divertido porque uno de los presentadores es Eunhyuk, companero de nuestros protagonistas de hoy en Super Junior.

 Seguiremos hablando de Super Junior en futuras entregas.

La chica de las chicas hijas de la mañana

  ¡Vaya lío de título! El caso es que hoy vamos a hablar de una admiradora de Morning Musume, una gran fan que además pertenece a un grupo conocidísimo.

El nombre es Soo Young, Choi Sooyoung.

 Muchos la habrán reconocido al ver la foto, otros menos al leer su nombre, pero algunos como yo se quedarían en Babia. La foto ya nos dice que es una hermosa mujer y, teniendo en cuenta que ya les he dicho que pertenece a un grupo famoso podemos decir que es una idol. El nombre nos indica que es coreana y por su aspecto sin duda no es una adolescente, yo diría que tiene alrededor de 30 años (no lo hubiese adivinado nunca, lo he tenido que mirar). Coreana, de unos 30 años, grupo conocidísimo, sin duda debe ser un grupo duradero si ha permanecido en activo. Sólo pueden ser dos grupos, Girls' Generation o SNSD... ¿Qué pasa? ¿Por qué se ríen?... Ah, me dice Yaguchi que Girls' Generation y SNSD son el mismo grupo ejejeje, qué patinazo ¿no?

 SNSD son las siglas del nombre en coreano y es un grupo que tiene actualmente 5 miembros activas, aunque debutaron como un grupo de 9 integrantes en 2007. Son el grupo idol más exitoso de la segunda generación del Kpop (la generación anterior a la actual) y conocidas como El Grupo de Chicas de la Nación. Sooyoung es la más alta (1,72 m), tiene novio desde 2012 y su especialidad es bailar jazz.

 Y, lo más importante, es una fan declarada de Morning Musume. También sus compañeras Jessica, Tiffany y Taeyeon han sido vistas en los conciertos de nuestras niñas en Corea.

 Creo que deberíamos verlas cantando alguna de sus canciones. Creo que la más famosa es Gee, tan famosa que hasta yo la conocía ;-)

 Pues cantan bien, son preciosas, bailan poco en este video para apreciarlas pero créanme, lo hacen bien y resultan muy simpáticas haciendo de maniquíes vivientes. ¿No estaría bien que alguna de las momusus hubiese cantado algo de SNSD? Vaya, qué casualidad, he encontrado un video de un programa japonés en el que cantan esta misma canción (otra casualidad) Rino Sashihara (de HKT48), Minami Minegishi (de AKB48) y tachaaaaaaaán Kei Yasuda (por supuesto, de Morning Musume).

 Se nota que lo ensayaron muy poco (si es que lo hicieron) porque no podían contener las risas al equivocarse y hasta Kei pide perdón al final.

 Y, justamente para terminar la entrada de hoy, vamos a ver a Sooyoung en el concurso Running Man imitando (con otras chicas) al grupo S.E.S. Para que vean lo que les dije que es muy simpática y baila bien.

 Ya ven que una gran artista puede ser fan de otro grupo, sólo hay que tener buen gusto.

¿Quién es... Irori Maeda?

  Hoy vamos a hablar de una idol muy poco conocida. No siempre vamos a estar hablando de los pesos pesados ¿verdad? Hay chicas mucho más humildes pero que también merecen nuestra atención, aunque su carrera no haya sido precisamente brillante. Hoy, pues, hablaremos de Irori Maeda.

La protagonista de hoy ¿la conocían?

 Irori nació en 1997 en Hyogo y se incorporó a la primera generación de las Hello Pro Egg en el 2004 (con 7 añitos). Recordemos que las Hello Pro Egg eran chicas que estaban "en entrenamiento". No era un grupo propiamente dicho, pero se les enseñaba canto, baile y participaban en los conciertos como coristas y bailarinas de apoyo. Sin embargo, debido a su corta edad y a que vivía fuera de Tokyo la participación de Irori era más limitada que la de otras niñas. En realidad, aunque pertenecía a las Egg, entrenaba con las Hello Pro Kansai, una rama que permitía a chicas que vivían lejos acceder a un entrenamiento más cercano a sus hogares, con el inconveniente de que se contaba menos con ellas.

 Estuvo con las Kansai hasta 2006 cuando ya con 9 años pudo incorporarse a la corriente principal de las Egg y eso la llevó a participar con sus compañeras que debutaron en el concierto Dai Ikkai Hello! Project Shinjin Kouen del año 2007.

 Vamos a verla actuando con las Eggs junto a Manami Arai y Asuna Okai, cantando Everyday Yeah!, la canción de Stylish7.

 Ya empezaba a destacar por su voz muy aguda, casi podríamos decir que un poco chillona, pero con un aspecto muy activo por lo que en 2008 se incorporaba a las HAPPY!STYLE. Éste era un grupo formado por miembros o ex.miembros de de las Eggs que funcionaba un poco como comodín para cubrir cualquier necesidad. Sin embargo nunca formó parte de Hello! Project, siendo un proyecto personal del presidente Yukihisa Takami. Su radio de acción se limitaba a los alrededores de Tokyo y nunca grabaron un disco, aunque eran muy activas en los escenarios. Se disolvió en 2011 con la marcha de Takami.

 En 2009 por fin se unió (a los 12 años) a un grupo, Shugo Chara Egg!, formado para promocionar el anime Shugo Chara con las que grabó dos temas. Escuchemos uno de ellos, Watashi no Tamago.

 En 2010, tal vez pensando que no estaba avanzando en Hello! Project, dejó la compañía y en 2011 se unió a AKBN 0. No se dejen timar, pese al nombre este grupo no tenía nada que ver con los grupos AKB y, desde luego, intentaba aprovecharse de los despistados como yo que no se conocen todos los grupos (de hecho, al principio pensé que era AKB NO y pensaba en qué ciudad podían estar asentadas ¿AKB Norito? ¿Existe una ciudad llamada Norito? No, el norito es una oración dedicada a los dioses sintoistas).

 Irori estuvo con ellas el tiempo suficiente para grabar dos singles. Les voy a poner el video del segundo, Junjou Satellite, pero como dejó el grupo antes del lanzamiento, no sé si ella sale en el video o no. Creo que sí, pero ¿qué creen ustedes? ¿Alguna de estas chicas es Maeda?

 Después se dedicó a su carrera como solista, en la que consiguió cierto renombre, publicando 4 singles, un miniálbum y un álbum recopilatorio. También estuvo en un grupo idol de baile llamado Teen's Heaven, pero buscando con un nombre tan común lo único que conseguí encontrar fue un montón de porno. Vamos a escuchar el tema de su primer single Yakusoka.

 Irori se retiró del mundo del espectáculo el 28 de diciembre de 2019. Al menos ahora espero que la conozcamos un poquito más. Yo seguro que sí, porque ni sabía quién era antes de empezar a buscar información. Dejaré que ella misma se despida (bueno, no entiendo nada de lo que dice, espero que no nos esté insultado jijiji)

 Hasta pronto.

AKB48 línea

  AKB48, el gran grupo competidor de Morning Musume tenía un programa de variedades llamado AKBingo, donde las chicas compartían juegos y música con una pareja de humoristas. Pero antes de AKBingo estuvo AKB 1:59 (Por la hora tardía en la que se emitía) que básicamente era el mismo programa pero con el añadido de un viejo verde (podría ser yo, la verdad) que perseguía a las chicas. No me extraña porque eran muy guapas y divertidas.

Algunas viejas conocidas.

 He encontrado algunos capítulos subtitulados al español, así que aprovechemos para pasar un ratito (cada capítulo dura unos 20 minutos) con estas chicas. Este es el capítulo 3.

 Las cosas cambian mucho cuando entendemos lo que dicen.

Mayumi Natsu coreografió para otros

  Hoy vamos a hablar de Mayumi Natsu, la coreógrafa original de Hello! Project. Gracias a ella tenemos grandes éxitos como LOVE Machine cuya coreografía se publicaba en las revistas para que todos pudieran bailar el gran éxito de Morning Musume. Y no sólo de Morning Musume, sino de casi todos los grupos y solistas de la casa hasta 2003 y muy poquitos después.

Me acuerdo bien porque nos daba mucha caña.

 Tiene fama de ser una persona difícil, la verdad, que a veces llegaba a "asustar" a las chicas, pero no cabe ninguna duda de su competencia. Por cierto, nació el 23 de marzo de 1962 en Kanagawa.

 Pero hoy no vamos a hablar de su trabajo en Hello! Project, sino de otros trabajos que ha hecho. Mayumi es muy prolífica, así que apenas veremos algunas de sus creaciones.

 Por ejemplo, se encargó de las coreografías de los 8 primeros singles de AKB48, convirtiéndose en una de las pocas personas (en algún cargo importante) en trabajar con Morning Musume y AKB48. Escribió sobre ello un libro que, por desgracia, es poco probable que se traduzca algún día al español, porque me encantaría leerlo. Si tienen ganas de saber cuál de todas las idols con las que trabajó fue su favorita como bailarina, ella misma dijo en una entrevista que su favorita era Maki Goto.

 Veamos el segundo single de AKB48 a ver qué les parece la coreografía.

 También coreografió algún tema de Sharam Q, aunque no sé exactamente en que consistió su trabajo, está acreditada como coreógrafa, de verdad. Se trata de Ai just on my love.

 Y un grupo cuyas integrantes me resultan muy kawaii, ZONE con su primer éxito Good Days!

 Debo decirlo. Seguramente por el tipo de música, pero me parece que sus trabajos fuera de Hello! Project no son tan buenos. O, por decirlo mejor, me parece que su nivel está muy por encima del de las bailarinas. Nada como nuestras niñas (y, por supuesto, Maki Goto).

El primer Super (Junior) álbum

  Ya vimos cómo Super Junior publicaba su primer single y la idea original era que publicasen otro la siguiente semana (hacia el 13 de noviembre de 2005). Sin embargo veremos cómo las intenciones originales para el grupo iban cambiando según el éxito convencía a la productora de que era mejor no tocar lo que funcionaba y se aferraban cada vez más a seguir las líneas clásicas de cualquier otro grupo.

 Así que decidieron reunir las canciones que tenían para ir sacando semanalmente y reunirlas en el primer álbum del grupo. Como vemos, al contrario que en Japón, en Corea se lanza el álbum antes de ir lanzando los singles. El álbum salió el 6 de diciembre de 2005 con el título de Super Junior 05 (TWINS) con 10 temas [incluído Twins (Knock Out)] distintos y una versión instrumental de ese mismo tema que había sido su primer single.

Ni siquiera salían todos en la portada.

  Por supuesto, no vamos a poner aquí los 9 temas restantes, ya que muchos irán saliendo como singles en el futuro (en el futuro de esta serie, claro, esos singles fueron saliendo durante 2006). Buscaremos alguno de ellos para tener un ejemplo de cómo iban evolucionando nuestros muchachos.

 Lo que sí podemos comentar es que este álbum vendió 28.536 copias y llegó al número 3 en las listas mensuales en diciembre de 2005 (otra diferencia con lo que estamos acostumbrados a las listas Oricon de Japón que se suele contabilizar en listas semanales).

  Para el video de hoy se va a notar que esto de los grupos masculinos no es lo mío. He elegido una canción del álbum que se llama You Are the One (Eres la Única) pero en el video dice que la canción es en colaboración. Ni idea, no sé si es la canción del 2005 o una versión posterior y si es de todo el grupo o de algunas de los subgrupos que se crearon para ciertos tipos de música. El caso es que es una balada muy bonita donde Super Junior demuestra que no sólo de rap vive el aficionado y he decidido dejarla para que disfrutemos un poco (además, está subtitulada en español, algo que siempre nos interesa).

 Aunque suena un poco a grupo masculino occidental, creo que Super Junior nos va demostrando que no se limitan a repetir lo mismo y que sus integrantes irán dándose a conocer como buenos artistas. Ya lo verán.

 Por cierto, buscando buscando encontré este video que parece ser su debut televisivo en 2005 con la canción que vimos en el anterior capítulo TWINS. Con lo que nos gustan los directos no íbamos de dejarlo pasar ¿verdad?

 Continuará

Seguimos mezclando

  Ya en alguna entrada anterior hablamos de la mezcla como algo bueno, aunque en Viva la Mezcla nos referíamos a la mezcla de razas hablando de idols que eran medio japonesas con mezcla de americanos, filipinos, rusos o italianos. Pueden leer otra vez la entrada picando aquí. 

 Hoy vamos a hablar de la mezcla pero en sentido cultural, viendo a dos superestrellas (no idols esta vez) de distintos países que cantan juntas para nuestro deleite.

China y Japón unidas para algo bueno.

 Vamos a hablar un poco de cada una y luego las veremos juntas. Primero en la parte china de la ecuación.

Teresa Teng

Otra belleza isleña.

 Sí, porque aunque china étnicamente, Teresa Teng no nació en el continente, sino en la isla de Taiwan (o Formosa, si son tan anticuados como yo) el año 1953. Es una de las cantantes que consiguió romper fronteras con su belleza serena y su hermosísima voz. Una persona humilde y amable con sus fans era querida en toda Asia Oriental, desde su isla natal hasta la China comunista, Hong Kong, Japón, Indonesia, Thailandia o Singapur. A ello ayudó mucho su dominio de varios idiomas como el mandarín, el cantonés, el hokkien (el idioma de la población nativa de Taiwan), el japonés, el inglés o el indonesio.

 Afectada de asma durante toda su vida, falleció en 1995 de un ataque respiratorio grave cuando pasaba unas vacaciones en Thailandia con apenas 42 años.

 Vamos a escucharla en un par de canciones para que aprecien su encanto y su voz. Primero su canción más representativa: La Luna representa mi corazón.

 Y ahora un par de canciones occidentales para apreciar su versatilidad; Tie a Yellow Ribbon Around the Old Oak Tree y Jambalaya, si no me equivoco de su famoso concierto de 1986 en Hong Kong.

Harumi Miyako

Otra respetadísima superestrella.

 En la parte japonesa tenemos a una de las cantantes de enka más queridas y respetadas. Harumi Miyako nació en 1948 (es cinco años mayor que Teresa) pero por suerte sigue con nosotros y aparece ocasionalmente en la TV nipona como una figura nacional. Era famosa por su forma de cantar, ya que bordaba ese temblor en la voz que caracteriza a muchas piezas de enka.

 Vamos a escucharla cantando (e interpretando) Onna no Kaikyo para apreciar su profundidad transmitiendo emociones.

 Después de que estas dos increíbles intérpretes nos hayan llegado tan hondo, ¿podrían entenderse lo bastante bien como para ofrecernos un trabajo destacado? Sabemos que muchas veces los más destacados artistas no terminan de conectar por diversos motivos como el querer destacar por encima del otro. Pero a los verdaderos artistas no les importa reconocer la grandeza de otros y saben pensar en su público. Con dos mujeres tan humildes, que supieron reconocer la grandeza de la otra, nos regalaron piezas como estas de un concierto en Japón en 1994, un año antes del fallecimiento de Teresa Teng. Verán que ésta canta tanto en mandarín como en japonés. La primera canción es Osaka Shigure y de la otra no conozco el título, pero es una maravilla.

  ¿Conocían a estas dos fabulosas artistas? Espero que les haya gustado aunque nos hemos apartado un poco de nuestro estilo habitual.

Los Morning Musume coreanos

  En el año 2005 por fin se lanzó el grupo que luego sería Super Junior. La idea original era parecida a lo que entonces era Morning Musume en Japón: Un grupo donde jóvenes destacados serían lanzados a la fama para luego seguir sus carreras individuales mientras eran sustituidos por nuevos aspirantes. Finalmente el grupo tuvo demasiado éxito como para seguir este esquema y los integrantes tendrían continuidad con los mínimos cambios posibles (nadie quería matar a la gallina de los huevos de oro).

Nuestros chicos en 2005.

 En ese momento el miembro más joven era Kyu Hyun con 17 años (aunque no participó en el primer single, de los que estaban, el más joven era Ryeowook con 18 años) y el mayor Heechul con 22, mientras que el más bajito era Ryeo Wook con 1,74 m (el más bajito mide lo mismo que yo) y el más alto Siwon con 1,84 m.

 Al principio, el nombre de proyecto del grupo era O.V.E.R. (Obbey the Voice for Each Rythm; Obedece a la Voz Para Cada Ritmo) ya que se suponía que con la variedad de talentos cada uno se encargaría de una faceta distinta. Es un esquema que luego se ha seguido en muchos grupos de Kpop donde suelen haber un rapero, un solista de voz más aguda, otro de voz más potente, algunos buenos haciendo coros, un bailarín poderoso y algunos chicos más guapos o lindos (lo que llaman Visual).

 Por suerte el nombre con el que los lanzaron fue Super Junior 05. Super por sus capacidades, Junior por ser jóvenes en preparación para su futuro como solistas y 05 por el año (que debería cambiar a 06 con la siguiente tanda de integrantes, pero que simplemente desapareció).

 Y así llegó el lanzamiento del primer single, que fue digital, el 6 de noviembre de 2005 en el programa Popular Songs (Canciones Populares). Se trataba de TWINS (Knock Out) [Gemelos. Fuera de Combate].

 Como este estilo no es lo mío, he buscado información y al parecer este tema es un hip hop con fuertes dosis de rap y de bass (según entendí, el bass es un estilo noventero británico que consistía en acelerar el ritmo con una poderosa base de bajo para sincopar al final), que terminaban creando un rap rock. Aunque en algunos momentos parece algo agresivo, en realidad es consecuencia de la letra que habla de las dudas y las decisiones que las personas deben tomar. Lo que parece agresividad en realidad es la expresión de la frustración ante la incertidumbre del futuro y el autoengaño.

 El video es bastante básico pero efectivo, siendo lo principal el fuego. El baile es enérgico y sincopado, siguiendo la guía del estilo de la canción con muchos movimientos habituales del hip hop. En cuanto a los chicos están tan jovencitos que a los que los conocemos de unos años hasta hoy apenas los identificamos. Pero, en general, resulta un producto muy aceptable. Especialmente si no lo comparamos con videos posteriores donde desarrollarían mucho más su estilo y se compenetrarían más.

 Pero ¿por qué el título TWINS? Pues porque esta canción era una versión de otro Knockout de un grupo inglés llamado Triple 8 (aunque también lo he visto como Triple 8 ó incluso como 888). Para distinguir las canciones añadieron el TWINS y cambiaron la letra (aunque nosotros no lo notamos mucho). ¿Quieren ver el original de 2003?

 Como ven es básicamente la misma canción pero algo más suave (sobre todo en la parte rapera) y más ambientada en las calles que en las personas. Podríamos decir que es un hip hop pop mientras que la de Super Junior es, como dijimos, un rap rock.

 Aún hay otra versión de esta canción por parte de un grupo taiwanés llamado Energy. Lanzada unos meses después del original, cambiaron el título por Retreating Dark Files (Retirando los Archivos Oscuros) y quitaron la parte hiphopera para lanzarse a tumba abierta al sonido electrónico. Video no he encontrado pero al menos tenemos el sonido.

 ¿Pensaron que no llegaríamos al debut de Super Junior? Pues todo llega y, si todo sigue funcionando, habrá mucho más.