Antes de seguir con la versión moderna de Cinderella Complex, debo indicar dos datos que olvidé en la entrada anterior. Lo primero es que la canción fue compuesta por Tsunku y los arreglos los hizo AKIRA (que entre otras cosas también hizo los arreglos de Tomo), y después que el single vendió 31.693 copias.
La versión clásica.
Sí, hemos puesto las imágenes de las Cinderella Complex cambiados, la versión moderna en la entrada que hablaba de la clásica y viceversa. Digamos que son bromas que nos juegan los duendes de la imprenta jijiji. Vamos con las componentes de SIOOM como hicimos con las de High King.
Los años no pasan para ella.
Sato Masaki. Con 25 años al lanzar el single. Es una de las más simpáticas y juguetonas de la casa.
Zumo de uvas.
Karin Miyamoto. Con 25 años. Miembro de Juice=Juice siendo la uva su frutita.
Asmática y miembro de dos grupos importantes.
Manaka Inaba. Con 26 años. Comenzó su carrera en Country Girls siendo miembro también de Juice=Juice hasta su graduación. Como bien dice nuestra Yaguchi todo éso pese a su asma.
Guapa "con carácter".
Mai Ozeki. Con 22 años. Miembro de Country Girls, su peculiar pero innegable belleza se veía marcada por su marcada mandíbula, demostrando que incluso las chicas fuera de los cánones podían ser unas bellezas asombrosas.
Y dentro de los cánones, también.
Ogata Risa. Con 25 años. Miembro de Tsubaki Factory. Vaya belleza que para mí pasó muy desapercibida pero que debe tener admiradores a punta pala.
Cinderella Complex es un dorama adaptación de un manga que habla en 7 capítulos de la relación entre un profesor universitario y su alumna y la venganza de su esposa. Se puede descargar subtitulada en español buscando un poco. La canción es el tema de cierre para el dorama. Mientras High King era un grupo bajo Hello! Project, SIOOM desarrolla su actividad (todas son ex miembros de Hello! Project) bajo M-line Music.
Los 15 años transcurridos se notan (y mucho) entre las dos versiones. Pese a ser la misma música, el estilo y el mismo aspecto de las integrantes es muy distinto. En definitiva, que conserva lo mejor y tanto podemos disfrutar de la versión de 2008 como la de 2024. ¿Cuál les gusta más?
En los comentarios de la última entrada de este blog, nuestra lectora Carolina García expresaba su admiración por Cinderella Complex, un tema creado para promocionar el musical Cenicienta El Musical que ahora en 2024 ha sido retomado para tema de cierre de Cinderella Complex, un drama de la MBS. En una de mis habituales lagunas mentales me había quedado sin ideas para tratar en el blog y me dije "Ea, ¿por qué no hablo de Cinderella Complex? Podría tratar de las dos versiones del tema y de las chicas que lo han cantado" Felicitándome por mi agudeza mental me propongo hacer precisamente éso, pero si me guardan el secreto el mérito es de Carolina.
La versión más moderna.
En 2008, Hello Project decidió que para su proyecto de teatro de ese año (era una época en la que la compañía presentaba un musical cada año, vaya derroche de talento) adaptarían Cinderella The Musical, una obra que Richard Rodgers (música) y Oscar Hammerstein II (letra) habían escrito para la televisión en los años 50 adaptando la versión de los hermanos Grimm. Ya hemos hablado de esta obra en nuestro blog. El caso es que para promocionarla se creó un grupo llamado High King y una canción Cinderella Complex. Vamos a vere quiénes formaban ese grupo:
Una de las más conocidas del grupo.
Reina Tanaka. En el momento de sacar esta canción tenía 19 años. En la obra hacía el papel de hermana mayor de Cenicienta. Recientemente ha anunciado su boda y embarazo. Enhorabuena, preciosa.
No se suele decir, pero ¡guapa!
Ai Takahashi. Tenía 22 años. Hacía el papel de Cenicienta. Con su aspecto de niña buena era ideal para el papel.
Pequeñita, pero...
Saki Shimizu. Tenía 17 años. No participaba en la obra. Captain de Berryz Kobo, pocas niñas crecieron para transformarse en una mujer tan hermosa.
La japonesa perfecta.
Maimi Yajima. Tenía 16 años. No participaba en la obra. Líder de ºC-ute, ofrecía una imagen impresionante.
Futuro brillante en ese momento.
Yuuka Maeda. Tenía 14 años. No participaba en la obra. Luego se uniría a S/mileage dejando una buena impresión, aunque dejaría el mundo del espectáculo en 2011
Vamos a ver ahora la canción Cinderella Complex.
maimi
Seguiremos mañana con la versión moderna del tema, ¿qué les va pareciendo o prefieren esperar para comparar las dos versiones?
Todos sabemos que el primer concurso shufflé, donde se mezclaban las chicas en grupos distintos lo ganó el equipo rojo Akagumi 4, pero ¿compitieron en algo más que en ventas? Pues la verdad es que sí, en el programa Utaban organizaron sus propias competiciones y las chicas compitieron en Salto de cuerda, Piedra papel tijeras, Sillas musicales y Romper globos.
Alguien ha vuelto a subir un montón de videos de nuestras niñas en Utaban y, aunque los subtítulos son en inglés este es tan movidito que no importa demasiado si no se entiende. Así veremos a Ishibashi persiguiendo lúbricamente a Maki Goto y Abe Natsumi mientras huye de Yuko Nakazawa. Las chicas están maravillosas, es casi imposible que estén más guapas y veremos muchas ocasiones divertidísimas así que la diversión está asegurada. Veremos cosas como:
·Lo impresionante que es Danielle (y sus estupendas piernas).
·Las acrobacias de Miho Shinoda.
Sólo una muestra.
·El enfado de Kaori por un lance del juego (no volveríamos a ver algo parecido hasta que Haruka Kudo reaccionó de forma parecida cuando se tomó mal una broma en un programa).
·Lehua Sandbo agarrando ciertas partes de su anatomía para evitar movimientos impropios.
·Y mucho más, no se lo pierdan antes de que vuelvan a borrar estos videos.
Espero poner más videos, creo que no durarán demasiado (ojalá me equivoque).
Hoy vamos a desvelar qué shuffle unit ganó la competición del 2001. Bueno, creo que todos ya saben quién ganó, pero no vamos a hacer las cosas con desgana ¿verdad? 😁
No es buena foto pero están todas.
En primer lugar quedó 3 Nin Matsuri con la canción Chu! Natsu Party y 308.870 copias vendidas
En segundo lugar quedó 7 Nin Matsuri con la canción Summer Reggae! Rainbow y 226.190 copias
Y en tercer lugar 10 Nin Matsuri con la canción Dancing! Natsu Matsuri y 202.660 copias.
Como vemos, incluso la que menos vendió tiene unos buenos números y, una vez más, por poco más del trabajo de un single doble las ventas alcanzaron casi las 740.000 copias vendidas.
El número 1 en las listas Oricon esa semana fue el cantante Keisuke Kuwata, con la canción Naminori Johnny que vendió en total 1.104.120 copias vendida.
En España seguía siendo Yo Quiero Bailar de Sonia y Serena.
Seguimos (y terminamos) con la competición Shufflé del año 2001. El tema que se publicó (como los otros dos) el 4 de julio de 2001 fue un tema reggae llamado Summer Reggae! Rainbow (Arcoiris reggae de verano) y la unidad fue 7nin matsuri (Festival de 7 miembros).
Nos fuimos al Caribe.
Dices bien, Yaguchi, porque el reggae proviene de la isla caribeña de Jamaica aunque haya gente que lo mezcla con ritmos tropicales brasileños, del Golfo de Guinea o incluso (pero más cercano a los japoneses) del Pacífico Sur. Por suerte, Tsunku conoce demasiado bien los ritmos del panorama musical británico para cometer un error tan grosero. Su reggae (sin ser un reggae puro) suena a reggae.
Las componentes de esta shufflé son (línea superior de izquierda a derecha): Ayaka (de Coconuts Musume), Maki Goto (de Morning Musume), Michiyo Heike (solista) y Lehua (de Morning Musume); (línea inferior, ídem):Ayumi Shibata (de Melon Kinenbi), nuestra musa Mari Yaguchi (de Morning Musume) y Asami (de Country Musume). Como ven, las chicas están guapísimas, con pelucas de rastas.
Por cierto, me gustaría contarles una bonita historia para saber de dónde vienen los rastafaris, una historia que se remonta al año 1.000 a.C. y al rey Salomón.
Algo después de ese año gobernaba el reino de Israel Salomón, hijo de David y que ha pasado a la historia como un rey muy sabio. Tanto por esta razón como por su riqueza recibió la visita de embajadores y gobernantes vecinos, y del lejano reino de Saba fue a conocerle la no menos famosa reina de Saba que recibe distintos nombres según la tradición a la que se atenga uno, siendo los más conocidos Makeda y Balkís. Pese a que en la película con Yul Brynner la reina era interpretada por la impresionante Gina Lollobrigida parece bastante seguro que era negra. Por suerte el bueno de Salomón era de los nuestros y creía firmemente en la mezcla racial, mucho más cuando la reina de Saba era una mujer de legendaria belleza. Así que al volver a casa ella estaba embarazada de un príncipe llamado Menelik.
Gina Lollobrigida y Halle Berry.
Reinas sin discusión.
La cosa es que su dinastía se prolongó en Saba (o, como se llamaría con el devenir de la historia Etiopía) hasta que su último representante fue Haile Selassie, emperador de Etiopía (o Abisinia) fue al exilio cuando las tropas de Mussolini invadieron su país en 1935. Ya ven qué poco han cambiado los dictadores.
Interesante, pero ¿qué tiene que ver con los rastafaris? Pues en los años 60 surgió entre los jamaicanos un movimiento religioso que reconocía como líder político y religioso al emperador de Etiopía que entonces había vuelto ya a su país (moriría en 1975 pero ya no habría un nuevo emperador). Para demostrar su devoción, sus seguidores no usaban su nombre de coronación Haile Selassie, sino su nombre como Ras, es decir como príncipe. Para ellos era el Ras Tafarai y sus seguidores eran llamados rastafaris.
Volvamos a la música, tenemos que escuchar el tema Summer Reggae Rainbow.
(Voy a poner la letra sin incluir los OYO y los BUM BariBari)
Me pregunto por qué este verano fue más divertido que el anterior.
Cuando caminaba por la orilla en sandalias se me llenaron de arena.
¿Te importa si te tomo del brazo?
Quiero intentar adularte un poco.
Porque de repente corriste hacia el mar
Te perseguí justo detrás de ti, resbalé y me caí
Me enfadé sin razón, tendida en el suelo
Pero corriste rápidamente hacia mí y me levantaste.
Llovió al atardecer exactamente como habían predicho las noticias
¡No te pongas en el paso! Después de pasar la lluvia
Abrió paso a un hermoso anochecer como se esperaba
Cuando nos paramos lado a lado, viendo el horizonte
Un increíblemente bonito arcoiris de 7 tonos hizo un puente...
Alrededor parecía haber una agradable atmósfera
Oh, qué hacer, qué hacer, una cumbre del ánimo
Canté una canción
Pareces un poco malhumorado
Supongo que debería callarme y cerrar los ojos.
A mí me encanta esta canción. Las chicas están guapísimas, pero tiran más hacia lo lindo que hacia lo sensual. Desde luego las que más destacan en éso son Yaguchi (además la comediante del video) y Asami. Maki es sensual haga lo que haga, así que no queda sino admitirlo y ya está.
La música, de Tsunku por supuesto es muy animada, se presta a bailar (intente el paso ése de dar la vuelta mientras mueven las caderas, yo me descoyunté todito) y, en general hay un ambiente de "nos lo estamos pasando de maravilla" ideal. Los arreglos son de Haise (Hashimoto Shin) que hoy en día es director de UP-FRONT WORKS y director musical de Hello! Project.
Como hoy me he alargado más (hacía tiempo que no ponía traducción, quiero recuperarlo) voy a buscar algún directo o versión para concluir y diremos los resultados del concurso en una próxima entrada. (Un rato después) Bueno, pues sólo he podido encontrar un directo en algún programa de TV que les pongo ahora. Había una versión para el disco de versiones en inglés, a cargo de T.A.M.K. pero no he podido encontrarla.
Así que nos despedimos por ahora con mi canción favorita del concurso.
Hoy vamos a ver otra de las unidades shuflé que participaron en la competición de 2001, la unidad Festival Tradicional o, de forma más oficial, la unidad Festival de 10 Miembros (10 nin matsuri) también conocida como Japón Viejo Estilo. Y su canción era Dancing! Natsu Matsuri (¡Baile! Festival de Verano).
¿Quién eligió el peinado?
Como ven, las chicas se visten con versiones modernas de ropa tradicional. Las componentes vienen principalmente de Morning Musume (Kaori Iida, Natsumi Abe, Kei Yasuda, Hitomi Yoshizawa y Nozomi Tsuji) y de Melon Kinenbi (Hitomi Saito, Megumi Murata y Masae Otani) con un par de otros grupos (Mika de Coconuts Musume y Rinne de Country Musume). En la canción y el video destacan especialmente las momusus que se llevan casi todas las frases en solitario.
Vamos a ver el video para comentar el tema.
Debo decir que a mí no me gusta demasiado el tema. Pese a que la canción consigue mantener un buen ritmo, con las variaciones brutales y que nos transmiten muy bien el ambiente de un festival tradicional japonés no consigo sumergirme y me parece más una parodia que un homenaje. Las chicas no destacan y lo meritorio de su actuación se desvanece ante la deslavazada coreografía.
Me parece que Tsunku intentó mezclar la música (y los instrumentos) tradicional con un tema pop muy movido y no termina de cuajar. Sabiendo que Tsunku compuso y Takao Konishi hizo los arreglos de Pi-Hyara Kouta entre un montón de otros temas se da uno cuenta de que no siempre salen bien las cosas.
Por supuesto, no todo es malo. Como ya dije la canción lleva muy bien el ritmo y los cambios de ritmo y no aburre, usa instrumentos tradicionales y te mete en ambiente. Pero no me gusta y, reconociendo sus bondades, éstas no consiguen que sea un buen tema. Por supuesto, espero sus recriminaciones si les gusta la canción 😇
La cara B es el mismo tema que las otras units, así que no lo voy a poner de nuevo.
Tampoco falta la versión en el escenario, por supuesto. Pero para darme la razón no he encontrado versiones de esta canción con otros intérpretes. Puede que sea difícil reunir a tanta gente y no compensa el esfuerzo.
Como no les vamos a poner las ventas hasta ver las tres units para saber quién ganó habrá que esperar a una futura entrada (lo mismo haremos con los números uno en Japón y en España en aquella semana). Espero sus comentarios, sobre todo si les gusta la canción y me van a llevar la contraria.
Llegamos a la publicación de la segunda tanda de Shuffle Units, la que corresponde a 2001 y cuyos 3 singles se publicaron el 4 de julio de 2001.
Más mezcladas, imposible.
Si el año anterior el tema común eran los colores, éste 2001 el tema fue Festival (Matsuri) y había de nuevo tres units, el Festival Lindo, el Festival Reggae y el Festival Tradicional. Igual que antes, le dedicaremos una entrada a cada una. Y entonces, ¿de qué hablaremos hoy?
Pue he encontrado un video, bueno, un par de videos,... me estoy liando. Es un video de un programa Utaban donde están las tres units. Completo sin subtítulos, todo en japonés y 15 minutos con subtítulos en inglés. Si entienden inglés mi consejo es que vean el primero subtitulado y luego el segundo se saltan los primeros quince minutos. No les importe no entenderlo, porque se entiende perfectamente y es divertidísimo. Hacía tiempo que no me reía tanto y es que esos programas con las niñas en Utaban son insuperables.
Espero que me disculpen por la tardanza, he estado 3 semanas ausente por motivos de salud, pero ya he vuelto y creo que les debo los resultados de la competición de las unidades shuffle del 2000
Recuerden que las del 2000 son las 3 de la izquierda.
-Akagumi 4 (la unidad roja) vendió 507.850 copias.
-Kiiro 5 (la unidad amarilla) vendió 475.970 copias.
-Aoiro 7 (la unidad azul) vendió 385.540 copias.
Así pues, la canción sentimental fue la ganadora. No es extraño teniendo en cuenta el conjunto de voces envidiables. En conjunto, la jugada le salió muy bien a Tsunku. Aparte de poder componer canciones que normalmente no tendrían hueco en sus grupos (como una canción romántica o un rock), por el trabajo de un single triple sacó tres singles que vendieron 1.370.000 copias (redondeando, claro).
Para no dejar ésto tan soso, me gustaría traerles un video muy divertido, aunque no tiene subtítulos. Pero se puede disfrutar sin problemas. A las chicas les dicen que por las buenas ventas, la compañía les va a obsequiar con un viaje a Hawaii. Todas están contentísimas excepto Yuko que es muy desconfiada y no se lo termina de creer. Harían bien en hacerle caso, porque el viaje ¡es una trampa!
Las chicas serán divididas en 3 equipos (las units más algunas chicas nuevas como Yossi o Aibon) y deberán competir por su comida. Ver las caras de decepción de las niñas cuando les revelan la verdad es muy divertido (pobrecitas, hasta Yuko lleva a las más jovencitas ante el presentador para que se apiade de ellas, pero no hay tregua). La situación llega al colmo cuando al final del cartel que anuncia el evento, Kaorin quita una pegatina y dice "(En bikini)". A ellas no les sienta nada bien, pero les aseguro que los chicos quedamos encantados.
A disfrutar del video (a ver si así me perdonan el tiempo que les he tenido abandonados)
Seguimos en el 8 de marzo del 2000 con la última de las unidades shufflé que nos quedaban por ver; Aoiro 7 (Azul 7) y su canción Aoi Sports Car no Otoko (El Chico del Deportivo Azul).
Las pitufinas más numerosas.
Pues sí, porque era la unidad shufflé con más integrantes de ese año, nada menos que siete, pero ¿quiénes eran y de qué grupo venían?
· Kaori Iida de Morning Musume, que apenas tenía 18 años en ese momento. Pese a que estamos ya en el capítulo 65 de nuestra Historia de Hello! Project Single a Single, apenas llevamos 2 años y medio desde que Ai no Tane diera el puntapié a todo el asunto, y lo jovencitas que aún eran en ese momento todas las implicadas. Era su primera incursión en el rock.
· Mari Yaguchi, también de Morning Musume y con 17 añitos entonces. Su energía resulta muy adecuada para la canción y el baile de la unidad.
· La última Momusu de la unidad, Sayaka Ichii tenía 16 años cuando se publicó el single. Era la líder de la unit pese a no ser la mayor.
· Mika Todd de Coconuts Musume tenía 15 años. Aunque la canción no es la más adecuada para su voz, Mika aporta una gran presencia.
· Una novedad, Lehua Sandbo, la nueva miembro de Coconuts Musume, en ese momento de 17 años. Aún no hemos presentado oficialmente a Lehua (en realidad Lehualani) era la nuevo miembro de Coconuts y hablaremos de ella más profundamente en su próximo single.
· Miwa Kominato, de 23 años, miembro de Taiyo to Ciscomoon. Miwa canta su parte de la canción con estilo minyo.
· Atsuko Inaba, también de Taiyo to Ciscomoon, tenía en ese momento 25 años (cumpliría 26 una semana después).
Como vemos, el grupo más joven excepto las chicas de Taiyo to Ciscomoon. Fueron las encargadas de la canción rockera. Aoi Sports Car no Otoko fue escrita (letra y música) por Tsunku con arreglos de Ken Matsubara (hasta donde sé, nada que ver ni con el futbolista, ni con el fotógrafo). Vamos a escuchar la canción y la comentamos.
No dependas de otros
Hazlo tú mismo, baby (baby)
No dependas de otros
Sé un hombre, baby (baby)
No paso porque me engañen
Para tí sería un bye bye (bye bye)
Lo siento por esas chicas
A las que has engañado, ¡amen! (¡amen!)
No quiero algún chico mimado
Que incluso ha hecho que su Papi le compre un coche azul (¡oi! ¡oi! ¡oi! ¡oi!)
Ese pañuelo azul ni siquiera te pega
No quiero un chico mimado
Ni hablar
Ni hablar
Mis animosas (¡Hi! ¡hi! ¡hi!) amigas
(Cuando hay que hacerlo, podemos hacerlo)
Mantengan los ánimos altos y miren hacia el mañana
(Cuando hay que hacerlo, podemos hacerlo)
Estamos (¡Hi! ¡hi! ¡hi!) llevando el amor al límite
(Cuando hay que hacerlo, podemos hacerlo)
Cree en el amor, mira hacia el amor
(Cuando hay que hacerlo, podemos hacerlo)
En vez de simplemente quejarte
Haz algo para arreglarlo, baby (Baby)
En vez de simplemente quejarte
Ten un gran corazón, baby (Baby)
No seas simplemente sumiso, tío (tío)
Si sólo actúas sumisamente
Entonces no conseguirás nada, tío (tío)
No quiero algún niño de mamá
Que incluso hace que su mami
le elija su corbata azul
Un peinado afro azul
Es como un relámpago
No quiero un niño de mamá
Ni hablar
Ni hablar
Mis animosas (¡Hi! ¡hi! ¡hi!) amigas
(Cuando hay que hacerlo, podemos hacerlo)
Mantengan los ánimos altos y miren hacia el mañana
(Cuando hay que hacerlo, podemos hacerlo)
Estamos (¡Hi! ¡hi! ¡hi!) llevando el amor al límite
(Cuando hay que hacerlo, podemos hacerlo)
Cree en el amor, mira hacia el amor
(Cuando hay que hacerlo, podemos hacerlo)
Mis animosas (¡Hi! ¡hi! ¡hi!) amigas
(Cuando hay que hacerlo, podemos hacerlo)
Mantengan los ánimos altos y miren hacia el mañana
(Cuando hay que hacerlo, podemos hacerlo)
Estamos (¡Hi! ¡hi! ¡hi!) llevando el amor al límite
(Cuando hay que hacerlo, podemos hacerlo)
Cree en el amor, mira hacia el amor
(Cuando hay que hacerlo, podemos hacerlo)
Mis animosas (¡Hi! ¡hi! ¡hi!) amigas
(Cuando hay que hacerlo, podemos hacerlo)
Mantengan los ánimos altos y miren hacia el mañana
(Cuando hay que hacerlo, podemos hacerlo)
Estamos (¡Hi! ¡hi! ¡hi!) llevando el amor al límite
(Cuando hay que hacerlo, podemos hacerlo)
Cree en el amor, mira hacia el amor
(Cuando hay que hacerlo, podemos hacerlo)
Como ven, un tema muy animado y pegadizo, aunque en mi oponión es el peor de los tres contendientes en el sentido musical. A su favor, es el más accesible, tanto musical como coreográficamente y el que más podía llegar a un público casual.
En cuanto al video, probablemente es el que invierte más en efectos, como los dibujos animados del coche. El "chico" del video es Makoto, el batería de Sharam Q, que lo mismo servía para tocar la batería, presentar un concierto, escribir la letra de una canción y hasta actuar en un videoclip.
Las chicas están muy guapas, a juego con la imagen de la canción de chicas duras e independientes. Llevan peinados más salvajes de lo que acostumbran y se mueven de manera decidida, si te gustan las mujeres decididas, te gustará el baile ;) Por cierto, para los que no lo hayan notado, están agrupadas según su grupo de origen: Las chicas de Morning Musume llevan el uniforme normal, las de Taiyo to Ciscomoon llevan cazadoras negras y las de Coconuts Musume llevan moños a ambos lados de la cabeza.
Aunque es el primer rock de la casa, las chicas consiguen hacerlo muy bien, un poco peor encaradas de lo normal, pero transmiten un mensaje muy positivo y si uno tuviera una novia así ni pensaría en engañarla.
La cara B, como en los demás singles es el tema de Hello! Morning cantado por la unidad.
Para el directo, vamos a verlas con algunas sustituciones. Rika Ishikawa substituye a Miwa Kominato y Tsuji Nozomi a Sayaka Ichii.
Esperen, me comunica nuestra colaboradora Yaguchi por línea interna de que ha encontrado un directo en el programa Asayan con las chicas originales, vamos a conectar con el plató
Y, por último, otra versión posterior en algún concierto de Hello! Project cantada por la musume Ayumi Ishida, la S/Mileage Akari Takeuchi, la Country Mai Ozeki y una chica que no consigo identificar, pero estoy seguro de que me dirán en los comentarios.
En la próxima entrega, los números, ¿cuál de los singles vendió más? Y estoy buscando algunos videos en torno a las unidades shufflé, espero encontrar algo interesante.
La segunda unidad shuflé que publicó el 8 de marzo de 2000 fue Kiiro 5 (Amarillo 5) con el tema Kiiroi Osora de BOOM BOOM BOOM (BUM BUM BUM en el Cielo Amarillo).
Japonesas y amarillas ¿Creías que no lo iba a decir?
Bueno, sólo 4 de ellas eran japonesas, permíteme que te corrija, Yaguchi :-) Si te parece vamos a ver quiénes eran las componentes de la unidad:
·Natsumi Abe con 18 añitos. La cara de Morning Musume ejerce también aquí el mismo papel. La verdad es que estaba guapísima y no pierde la sonrisa ni en los pasos más difíciles de la coreografía.
· También de Morning Musume, y también muy guapa, una Kei Yasuda de 19 años (estoy poniendo las edades porque a veces vemos pasar rápidamente los años cuando escuchamos unos cuantos temas, pero eran la mayoría realmente jóvenes en ese momento).
· La Coconut Musume Ayaka Kimura, con 18 años. Verla en este tema es una alegría porque (como dijimos de Danielle) estaba muy desaprovechada en su grupo. Ayaka da una frescura al video y no desmerece nada con sus compañeras.
· Del grupo disco Taiyo to Ciscomoon, Ruru con 23 años (cumple años el 18 de marzo, así que tenía 23 hasta 10 días después de que se publicase el single). Dado el estilo del tema es la que menos cambió de registro; Venía de la música disco y siguió en ella. Recuerden que era china de nacimiento, así que en ese momento no era japonesa. De ahí lo que dije antes de que sólo 4 lo eran.
·Por último, con 20 años, la solista Michiyo Heike. Para ella fue su primera experiencia como parte de un grupo.
Vistas las 5 componentes (¿por qué pensaban que el grupo se llamaba Amarillo 5?), ¿qué podemos sacar en claro de las intenciones de Tsunku? Desde luego tenemos a Ruru como la más experimentada del grupo, tanto por edad como por experiencia en la música disco. Luego las preciosas voces de Natsumi y Kei para llevar el peso de la canción y Ayaka como elemento visual y fresco que da potencia al grupo. ¿Y Michiyo? Michiyo es la gran apuesta para la unidad. Era solista y no estaba acostumbrada a trabajar en equipo ni, por su estilo de música, a bailar y el baile es muy importante en este tema. Tsunku apostó por su capacidad de adaptación y ganó.
Ya he comentado que la canción es un tema disco. Con letra y música de Tsunku y arreglos de Kono Shin (un tokyota nacido en 1964 que también es conocido como compositor de bandas sonoras).
Vamos a ver el video y así podemos comentar más:
Bum bum
Sí sí vamos vamos vamos
Sí simplemente déjate llevar
Vamos al planeta del amor
Sí sí vamos vamos vamos
Sí simplemente ahí vamos
Nuestros sueños se harán realidad en el
planeta del amor
Tomamos el autobús
Nosotros dos
En un autobús solo para nosotros, bum bum bum
Alimentado por nuestro amor
En vez de gasolina
Hacemos nuestra salida, bum bum bum
Vale, vamos
Vamos bum bum bum en el cielo amarillo
Queremos saber qué hay ahí afuera
Así que nosotros dos nos embarcamos en un viaje
Vamos bum bum bum en el sol amarillo de la tarde
Seguro que el planeta del amor existe
Y que nosotros dos llegaremos allí
Bum bum bum
Bum bum
Sí sí, vamos vamos vamos
Sí, simplemente déjate llevar
Hay un planeta del amor si crees en ello
Sí sí bum bum bum
Sí simplemente ahí vamos
Un planeta del amor, para amantes
Subimos al autobús
De la mano
Atravesamos las nubes
Bum bum bum
Si miras hacia abajo
Puedes ver incluso la redonda Tierra
Vamos bum bum bum
Ya no tardaremos mucho
Vamos bum bum bum en el cielo amarillo
El autobús bate sus alas
Llevándonos más allá de nuestros sueños más salvajes
Vamos bum bum bum en el sol amarillo de la tarde
Paremos de hablar y simplemente besémonos
Es nuestra oración para la eternidad
"Te amo"
Vamos bum bum bum en el cielo amarillo
Quiero saber qué hay ahí afuera
Así que nosotros dos nos embarcamos en un viaje
Vamos bum bum bum en el sol amarillo de la tarde
Seguro que el planeta del amor existe
Y que nosotros dos llegaremos allí
Bum bum bum
No se imaginan las veces que he tenido que volver a borrar el "azul" que escribía después de cada "cielo" y poner el auténtico "amarillo" :-)
Como ven, una canción mucho más amable y animada que la de la unidad Roja. Es un estilo de música disco que incluso en 2000 ya resultaba anticuada. Por ser amables podríamos decir que es un estilo retro-disco, y creo que es por éso mismo por lo que me gusta tanto la canción.
Tsunku había pedido a la coreógrafa un baile que hiciese a las chicas "volar" y creo que cumplió con ese propósito. Verlas bailando es realmente divertido y encantador, aunque la coreografía resultó muy difícil para ellas que la definieron como "la más difícil que habíamos hecho". El caso es especialmente notable para Michiyo Heike, pero las caras de miedo que pusieron las chicas cuando vieron por primera vez el video de lo que tenían que bailar es memorable.
La cara B es el tema de Hello! Morning, igual que el de las demás unidades.
Como en la canción anterior, veamos el video de la grabación donde veremos cómo las frases están muy distribuidas excepto para Ayaka, que no canta ni una línea ella sola. Y una debilidad personal, pero Nacchi con ese gorrito está para derretir a cualquiera.
Espera, Satur, ya que no podemos poner las cifras de ventas hasta que veamos las tres unidades, ¿no has encontrado alguna grabación en directo?
Pueees, sí y no. Cuando empezaron las giras, las chicas de Taiyo to Ciscomoon no estaban ya disponibles (veremos por qué más adelante), así que las opciones eran no hacer directos en los grupos donde estaban o sustituirlas, así que les puedo ofrecer un directo peeeero con la sustituta de Ruru, que en este caso era Aibon
¿Qué les pareció la unidad y la canción? ¿Les gustó más que la unidad Roja 4? Pronto veremos a la tercera unidad y los resultados de la competición :-)
He encontrado un video que no tiene subtítulos, pero está tan interesante que creo que los más aficionados pueden querer verlo.
En el año 2000 se hicieron las primeras unidades shufflé. Eran unidades que mezclaban chicas de diferentes grupos y solistas para verlas interactuar de una manera distinta a como lo hacían normalmente en sus propios grupos.
La frontera azul, digo, el equipo azul.
Así es, Yaguchi, el tema de este año eran los colores, se crearon un equipo azul, uno amarillo y uno rojo. Cada grupo sacaría un single y el que vendiese más sería el ganador.
El video que les decía al principio es del programa Asayan, y veremos los ensayos y preparativo de cada grupo. Por si les resulta pesado ver todo un video en japonés, les pongo debajo una selección de los mejores momentos junto con mis comentarios.
En 1:44 vemos a la momusu Natsumi Abe ensayando su baile en lo que parece la habitación de un hotel hasta que aparece una pequeña duendecilla en forma de Yaguchi para molestarla, en una de las escenas más divertidas del video. Normalmente ponen el color del grupo que está en ese momento en pantalla, así que resulta fácil orientarse aunque no conozcan a todas las chicas.
En 3:31, como están hablando de Sayaka Ichii, ponen un cachito de Petit Moni (o Pucchi Moni, según como se transcriba), trío del que formaba parte. Normalmente, cuando habla una de ellas, ponen entre paréntesis su edad, para que vean lo jovencitas que eran en ese momento, hace ya 16 años.
En 9:04 entra en escena el primer grupo, Kiiro 5 (Amarillo 5, porque son 5 componentes). Las chicas están realmente encantadoras y a partir de 11:08 las vemos ensayar la coreografía en sus casas. Como ven, se les ha dado un video donde bailarinas profesionales interpretan la coreografía y así pueden aprenderla antes de intentarlo. Por cierto, dicen que esta coreografía fue una de las más difíciles que se habían encontrado hasta ese momento. En 13:12 interpretan la canción en directo. Un tema (Bum Bum Bum en un Cielo Amarillo) discotequero con cierto aire retro (incluso para aquellos años) pero muy dinámico y que suena bien.
En 16:27 entran las Aoiro 7 (Azul 7). Como acostumbra, Kaorin explica la coreografía con su aire despistado y hace reir a todos (18:22) y luego las vemos ensayar. A partir de 20:40 es la actuación en directo. La canción (El Chico con un Deportivo Azul) es un rock movido con buenos cambios de ritmo y una participación repartida. Si se fijan, cantan en un tono más bajo del que usan normalmente e, incluso, Miwa Kominato usa la técnica de canto que la vimos usar en su viaje a Estados Unidos.
En 23:56 entran las Akagumi 4 (Grupo Rojo 4). En los ensayos vemos a Maki Goto escribiendo. Pese a su aspecto y voz imponentes no olvidemos que en ese momento era una niña de 14 años y tenía muchas dificultades en comprender el sentido de la canción (una historia de amor un poco retorcida), así que le pidieron que escribiera los pensamientos que le producía la letra y no se le ocurría nada que poner (la vemos decir varias veces "nande, nande" (¿qué, qué?)). Por el contrario, Yuko se metió tanto en la canción que en el video original se la ve llorando por la tristeza (se nota la diferencia de edades, Nakazawa-San tenía entonces 26 años). En el minuto 28:20 empiezan a interpretar la canción (El Diario Rojo), que es una balada bastante triste pero muy hermosa.
Pese a no entender una palabra, creo que ha sido media hora muy productiva. Por cierto, el ganador de los 3 grupos fue el single más vendido, el del equipo Rojo. No es de extrañar con esas voces que reunieron.
¿Les gustó? Me parece que hay muchos momentos tiernos y divertidos de las chicas en el video ¿Cuál es su preferido?
Vamos a seguir con el repaso a los grupos por los que ha pasado nuestra Yaguchi. En la primera parte vimos los 6 primeros. ¿Cuántos recordaremos hoy?
Piensa en verde.
Durante el invierno de 2005, todo Hello! Project fue agrupado en dos agrupaciones para conciertos que alternaban sus actuaciones, Hello! Project Shirogumi y Hello! Project Akagumi, que podemos contar como el séptimo grupo de Marippe.
El DVD es de las dos agrupaciones.
Y empezamos con las unidades shufflé. La del 2000 fue Aoiro 7 (Azul 7) que contamos como grupo número 8.
El padre Abraham presenta a las pitufas.
El grupo número 9 de Yaguchi sería la unidad shufflé de 2001, 7nin Matsuri (El Festival de 7 personas).
El reggae del Pacífico.
Ya vimos a ROMANS, pero Yaguchi formó parte de otro grupo de aspecto sexy y adulto; la unidad shufflé de 2002, Sexy 8 que sería el 10º grupo.
Vaya grupito reunieron, para quitar el hipo.
En 2003 tocó el turno de los elementos vitales para el ser humano, en este caso el agua, 11WATER que se constituye en el 11º grupo (¿coincidencia? no lo creo) de Mari.
Uno de los mejores shufflés, si me permiten la inmodestia.
La unidad shufflé de 2004 fue la mayor que se podía reunir. Estaban todos los grupos y solistas de Hello! Project cantando en el orden de su incorporación a la compañía y formaban H.P. All Stars, que así pasa a ser el 12º grupo de Mari Yaguchi.
¿Dónde está Wally?
Aún nos quedan grupos por conocer en los que ha estado Yaguchi, seguiremos en el próximo capítulo :-)
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