sábado, 16 de enero de 2021

¡Alerta! Intrusa

  Todos sabemos que cuando Juice=Juice lanzó Ijiwaru Shinai de Dakishimete Yo, esa encantadora frutita que es (era, por desgracia) Karin Miyamoto se había lesionado de gravedad un pie y no podía bailar. La fecha de presentación anunciada para el video se acercaba y ya era seguro que Karin no iba a poder grabarlo. Al final, cuando ya faltaba muy poco se impuso la realidad, había que buscar una sustituta. Se necesitaba una chica de nivel, que pudiera aprender la coreografía (Karin era la center del grupo) en pocos días y, encima, que pudiese usar la ropa de nuestra uva preferida. Por suerte, en el grupo hermano Morning Musume había una persona que reunía todas estas características: Ayumi Ishida, que además podía competir sin problemas con la belleza de Karin.


Muchas virtudes y pocos defectos.

 Evidentemente Karin no fue borrada sin más, aparece sentada en una silla cuando no hay una parte de baile (y también se ve en el video un bastón como una pista de lo que pasó) y la voz es suya, Ayumi sólo baila. Pero debemos decir que lo hace tan bien (por algo era una de las mejores bailarinas de la compañía) que no nos importaría haberla tenido como miembro de Juice=Juice. ¿Qué fruta sería la suya? A lo mejor la pera de agua, siempre tan jugosa y ligera.


 Por suerte es algo que pasa poco, pero hubo una vez que una chica no estaba disponible para una actuación en directo y fue sustituida por otra.

 ¿Recuerdan al grupo ZYX? El primer grupo formado por Hello! Project Kids bajo la guía de Mari Yaguchi tuvo cierto éxito aunque nada espectacular y en una ocasión Megumi Murakami no pudo actuar durante el concierto de Hello! Project de 2003. Hubo que sustituirla por otra de las Kids. Por suerte en aquel momento eran tan jovencitas que casi nadie se dio cuenta. La sustituta fue Risako Sugaya.

 Ahora veamos un video del grupo con las componentes habituales y luego el de la actuación de Risako. Entre la poca resolución de los videos y el parecido (entonces) de las niñas, les aseguro que no hay manera de darse cuenta, pero estoy seguro de que ustedes lo intentarán :-)

 La curiosidad está más que en los videos, en el (entonces) futuro de las chicas. Mientras Megumi terminaría en ºC-ute, su sustituta Risako terminaría en Berryz Kobo, el grupo rival de ºC-ute.

martes, 12 de enero de 2021

Seguimos mezclando

  Ya en alguna entrada anterior hablamos de la mezcla como algo bueno, aunque en Viva la Mezcla nos referíamos a la mezcla de razas hablando de idols que eran medio japonesas con mezcla de americanos, filipinos, rusos o italianos. Pueden leer otra vez la entrada picando aquí. 

 Hoy vamos a hablar de la mezcla pero en sentido cultural, viendo a dos superestrellas (no idols esta vez) de distintos países que cantan juntas para nuestro deleite.


China y Japón unidas para algo bueno.

 Vamos a hablar un poco de cada una y luego las veremos juntas. Primero en la parte china de la ecuación.

Teresa Teng


Otra belleza isleña.

 Sí, porque aunque china étnicamente, Teresa Teng no nació en el continente, sino en la isla de Taiwan (o Formosa, si son tan anticuados como yo) el año 1953. Es una de las cantantes que consiguió romper fronteras con su belleza serena y su hermosísima voz. Una persona humilde y amable con sus fans era querida en toda Asia Oriental, desde su isla natal hasta la China comunista, Hong Kong, Japón, Indonesia, Thailandia o Singapur. A ello ayudó mucho su dominio de varios idiomas como el mandarín, el cantonés, el hokkien (el idioma de la población nativa de Taiwan), el japonés, el inglés o el indonesio.

 Afectada de asma durante toda su vida, falleció en 1995 de un ataque respiratorio grave cuando pasaba unas vacaciones en Thailandia con apenas 42 años.

 Vamos a escucharla en un par de canciones para que aprecien su encanto y su voz. Primero su canción más representativa: La Luna representa mi corazón.

 Y ahora un par de canciones occidentales para apreciar su versatilidad; Tie a Yellow Ribbon Around the Old Oak Tree y Jambalaya, si no me equivoco de su famoso concierto de 1986 en Hong Kong.

Harumi Miyako


Otra respetadísima superestrella.

 En la parte japonesa tenemos a una de las cantantes de enka más queridas y respetadas. Harumi Miyako nació en 1948 (es cinco años mayor que Teresa) pero por suerte sigue con nosotros y aparece ocasionalmente en la TV nipona como una figura nacional. Era famosa por su forma de cantar, ya que bordaba ese temblor en la voz que caracteriza a muchas piezas de enka.

 Vamos a escucharla cantando (e interpretando) Onna no Kaikyo para apreciar su profundidad transmitiendo emociones.

 Después de que estas dos increíbles intérpretes nos hayan llegado tan hondo, ¿podrían entenderse lo bastante bien como para ofrecernos un trabajo destacado? Sabemos que muchas veces los más destacados artistas no terminan de conectar por diversos motivos como el querer destacar por encima del otro. Pero a los verdaderos artistas no les importa reconocer la grandeza de otros y saben pensar en su público. Con dos mujeres tan humildes, que supieron reconocer la grandeza de la otra, nos regalaron piezas como estas de un concierto en Japón en 1994, un año antes del fallecimiento de Teresa Teng. Verán que ésta canta tanto en mandarín como en japonés. La primera canción es Osaka Shigure y de la otra no conozco el título, pero es una maravilla.

  ¿Conocían a estas dos fabulosas artistas? Espero que les haya gustado aunque nos hemos apartado un poco de nuestro estilo habitual.

lunes, 4 de enero de 2021

Los Morning Musume coreanos

  En el año 2005 por fin se lanzó el grupo que luego sería Super Junior. La idea original era parecida a lo que entonces era Morning Musume en Japón: Un grupo donde jóvenes destacados serían lanzados a la fama para luego seguir sus carreras individuales mientras eran sustituidos por nuevos aspirantes. Finalmente el grupo tuvo demasiado éxito como para seguir este esquema y los integrantes tendrían continuidad con los mínimos cambios posibles (nadie quería matar a la gallina de los huevos de oro).


Nuestros chicos en 2005.

 En ese momento el miembro más joven era Kyu Hyun con 17 años (aunque no participó en el primer single, de los que estaban, el más joven era Ryeowook con 18 años) y el mayor Heechul con 22, mientras que el más bajito era Ryeo Wook con 1,74 m (el más bajito mide lo mismo que yo) y el más alto Siwon con 1,84 m.

 Al principio, el nombre de proyecto del grupo era O.V.E.R. (Obbey the Voice for Each Rythm; Obedece a la Voz Para Cada Ritmo) ya que se suponía que con la variedad de talentos cada uno se encargaría de una faceta distinta. Es un esquema que luego se ha seguido en muchos grupos de Kpop donde suelen haber un rapero, un solista de voz más aguda, otro de voz más potente, algunos buenos haciendo coros, un bailarín poderoso y algunos chicos más guapos o lindos (lo que llaman Visual).

 Por suerte el nombre con el que los lanzaron fue Super Junior 05. Super por sus capacidades, Junior por ser jóvenes en preparación para su futuro como solistas y 05 por el año (que debería cambiar a 06 con la siguiente tanda de integrantes, pero que simplemente desapareció).

 Y así llegó el lanzamiento del primer single, que fue digital, el 6 de noviembre de 2005 en el programa Popular Songs (Canciones Populares). Se trataba de TWINS (Knock Out) [Gemelos. Fuera de Combate].

 Como este estilo no es lo mío, he buscado información y al parecer este tema es un hip hop con fuertes dosis de rap y de bass (según entendí, el bass es un estilo noventero británico que consistía en acelerar el ritmo con una poderosa base de bajo para sincopar al final), que terminaban creando un rap rock. Aunque en algunos momentos parece algo agresivo, en realidad es consecuencia de la letra que habla de las dudas y las decisiones que las personas deben tomar. Lo que parece agresividad en realidad es la expresión de la frustración ante la incertidumbre del futuro y el autoengaño.

 El video es bastante básico pero efectivo, siendo lo principal el fuego. El baile es enérgico y sincopado, siguiendo la guía del estilo de la canción con muchos movimientos habituales del hip hop. En cuanto a los chicos están tan jovencitos que a los que los conocemos de unos años hasta hoy apenas los identificamos. Pero, en general, resulta un producto muy aceptable. Especialmente si no lo comparamos con videos posteriores donde desarrollarían mucho más su estilo y se compenetrarían más.

 Pero ¿por qué el título TWINS? Pues porque esta canción era una versión de otro Knockout de un grupo inglés llamado Triple 8 (aunque también lo he visto como Triple 8 ó incluso como 888). Para distinguir las canciones añadieron el TWINS y cambiaron la letra (aunque nosotros no lo notamos mucho). ¿Quieren ver el original de 2003?

 Como ven es básicamente la misma canción pero algo más suave (sobre todo en la parte rapera) y más ambientada en las calles que en las personas. Podríamos decir que es un hip hop pop mientras que la de Super Junior es, como dijimos, un rap rock.

 Aún hay otra versión de esta canción por parte de un grupo taiwanés llamado Energy. Lanzada unos meses después del original, cambiaron el título por Retreating Dark Files (Retirando los Archivos Oscuros) y quitaron la parte hiphopera para lanzarse a tumba abierta al sonido electrónico. Video no he encontrado pero al menos tenemos el sonido.

 ¿Pensaron que no llegaríamos al debut de Super Junior? Pues todo llega y, si todo sigue funcionando, habrá mucho más.

viernes, 1 de enero de 2021

HHPSS 92: Las triunfadoras más pequeñitas

  Cuando hablamos de la creación de Mini Moni en el anterior capítulo de HHPSS (Historia de Hello Project! Single a Single) dijimos que en el siguiente capítulo (éste) hablaríamos del primer single del grupo y se me olvidó algo importantísimo. Hablar de las chicas que forman el grupo. Espero que no les moleste si lo hacemos hoy y diferimos el single para el próximo capítulo (espero).


Exageraban con el uniforme distinto de Mika.

 Creo que las miembros originales de Mini Moni son las que, probablemente, necesiten menos presentaciones, pero como siempre puede haber lectores nuevos, vamos allá.

Mari Yaguchi.


La perrita también lleva coletas.

 Nuestra Marippe, creadora del grupo, tenía cuando se publicó el primer single 17 años (cumpliría los 18 tres días después). Sin embargo, al ser chiquitilla podía pasar perfectamente por una chica más joven. En ese momento ya era toda una veterana que, si bien en Morning Musume estaba un poco en segundo plano, contaba para cualquier tarea especial con la confianza de Tsunku. Después de probar la valía de su voz en Tanpopo, se disponía ahora a llevar sus cualidades para la comedia a nuevas alturas. Las bazas a su favor en el nuevo grupo eran su capacidad para la comedia visual y su simpatía que llegaba con facilidad a las niñas más o menos crecidas.


Ai Kago.


Aquí parece más chiquitilla.

 Aibon, que en poco tiempo se había revelado como una robapantallas en Morning Musume, tenía 12 años. De mente rápida, imaginativa y con permiso (y ánimo) de los productores para ser un trasto revoltoso sería adorada por los chicos más jóvenes. A su favor, la atracción por el personaje travieso desde siempre (¿No han leído las novelas de Guillermo el Travieso, de Richmal Crompton?)


Nozomi Tsuji

Sí, estaban hablando de comida.

 Nono, la cómplice perfecta de Aibon, tenía 13 años. A veces se hacía difícil distinguir cuál de las dos llevaba la iniciativa y cuál seguía a la otra. Yo creo que es imposible y he dejado de intentarlo, por algo las llamaban Las Gemelas. A su favor, su cercanía a su público.


Mika Todd


Por un momento pensé que era un uniforme del Barcelona.

 Mika, que nunca dejará de sorprendernos, tenía 16 años entonces. Después de trabajar duro el japonés que había aprendido de su madre estaba deseando ampliar horizontes y salir del empantanamiento de Coconuts Musume. A su favor su personalidad brillante y su inclusión de palabras en inglés.

 Aunque en principio no tenían demasiadas expectativas, el fuerte apoyo en TV y una sorprendente química entre las integrantes llevaría a estas chicas a lo más alto. Llegaron  a estar en cualquier cosa relacionada con niños mientras estuvieron en activo.

 Continuará...

martes, 22 de diciembre de 2020

Casi lo perdemos todo

Pues sí, tal y como dice el título casi lo perdemos todo por culpa del escacharramiento del PC. Por suerte con algo de trabajo y muuuuchas pruebas hemos podido recuperar la clave para entrar de nuevo. Por unos días temí que no podría volver a entrar al blog, pero si leen ésto es que al final lo hemos conseguido.

Hasta Tsunku y Matsuko Deluxe ayudaron.

Todavía no funciona todo como debería, pero por ahora me conformo con poder publicar. Veremos cómo va todo. Y para animarnos un poco (y probar si puedo poner un video) vamos con algo divertido. Cruzo los dedos y le doy a "Publicar".

jueves, 10 de diciembre de 2020

Defiende mi color rojo

  ¿Recuerdan que hablamos ya de las chicas que habían llevado el color púrpura? Hoy vamos a hacer lo mismo con las que llevan o han llevado el color rojo. El color rojo se asocia con la fuerza, el empuje y la brillantez y en el grupo las chicas que lo han llevado normalmente han sido las que quieren promover como líder o center.

 Y la primera fue...

Miki Fujimoto.


Roja, pero dulce.

 Desde luego, le va bien el color, que llevó entre 2005 y 2007. Mikitty es recordada como una de las más temperamentales e independientes de las momusus. Sin que ello le quite nada de encanto y belleza. Una digna iniciadora de una saga de colores.

Koharu Kusumi.

En cualquier sitio luce.

 Cuando Mikitty dejó Morning Musume, el color rojo pasó a la nueva miembro, la guapa Koharu Kusumi. Ya que le asignasen este color indicaba lo alto que apuntaban los productores (vale, Tsunku) con la "chica milagro". En Yaguchi y Yo seguimos pensando que sin esta presión, Koharu hubiese desarrollado una carrera mucho más atinada. Fue portadora del color rojo entre 2007 y 2009.

 Vamos a escucharla cantando Koi Hanabi, el tema del anime Kirarin Revolution.

Riho Sayashi.


Tan expansiva como su color.

 Riho entró en 2011 y con grandes expectativas porque le adjudicaron el rojo y la empezaron a promocionar como la center que sustituiría a Reina Tanaka. Carismática y dotada, hizo bien su trabajo hasta que en 2015 se hartó de la presión y se graduó para irse a estudiar baile en Estados Unidos. No tuvo problema en reaparecer bailando y cantando con las Babymetal y, como casi todo, lo hacía de maravilla.

Kaede Kaga.

 

La Sting de Morning Musume

 La actual portadora del color es, desde 2016, una chica fascinante llamada Kaede Kaga. Por suerte parece que han aprendido algo y no le han puesto el color para lanzarla ni nada parecido. Kaede tiene una personalidad fuerte, pero callada y discreta. Sin embargo, al igual que Gordon Sumner, suelta unos comentarios precisos que demuestran que detrás de esos bonitos ojos hay un cerebro bien amueblado. Por cierto, Gordon Sumner es más conocido por el apodo que le pusieron sus compañeros de The Police, Sting (el aguijón) precisamente por esos comentarios que soltaba de improviso.

 Ahora veremos que da perfectamente la talla como temperamental, ya que en un ensayo para un musical le da una paliza a Erina.


 Sin duda, las chicas han cumplido con su deber de cuidar el color rojo, incluso Koharu supo dejar el pabellón a salvo. ¿Creen que las chicas rojas tienen muchos puntos en común?

lunes, 7 de diciembre de 2020

La recepción a la 15ª Generación

  Aunque normalmente miramos más a los primeros tiempos de nuestros grupos, de vez en cuando podemos perfectamente acercarnos más a la actualidad. No voy a decir que un video subtitulado en enero sea precisamente actualidad, pero ya que está en español y en él las chicas intentan conocer mejor a la 15ª Generación me ha parecido interesante.


Encanto a raudales.

 Pues espera a verlas en acción, Yaguchi. Creo que no hay mucho más que decir, les dejo con las protagonistas de hoy.