lunes, 16 de noviembre de 2020

Kanon Suzuki se retiró de la vida pública ¿Verdad?

  Pues oficialmente y profesionalmente sí, pero ¿hay alguna posibilidad...? Pues veremos que sí, aunque es una posibilidad muy lejana, dudosa y todo lo que quieran. Sin embargo no seríamos fans (esta palabra, después de todo, viene de fanáticos) si no nos aferrásemos a las posibilidades, incluso las más remotas.


Una chica preciosa.

 Muy guapa, Yaguchi, y aunque aquí sale tan seria, uno de sus mayores puntos a favor era su sonrisa. Debutó con la Novena Generación a los 12 años (en 2011) en el single Maji Desu Ka Ska!

 Como idol destacaba por su voz fuerte y su energía inagotable. Cuando sus compañeras llegaban a la recta final de los conciertos jadeando y cansadas, ella parecía lista para empezar de nuevo si se lo pedían. Pronto supo ganarse el cariño incondicional de sus compañeras que sabían que podían recurrir a ella ya sea para animar la sala, compartir algún secreto, tener un hombro sobre el que llorar o incluso algo tan mundano como meter en cintura a Masaki Sato (tarea nada sencilla, Maachan puede ser bastante caótica y sólo Zukki y Erina Ikuta eran capaces de intimidarla un poco).

 También se ganó a un grupo pequeño pero incondicional de wotas. Aunque era guapa, talentosa y dulce, nuestra niña tenía una característica que se interponía entre ella y los fans; su tendencia a engordar. Ojo que esta tendencia no le impedía hacer estupendamente su trabajo. Ya hemos hablado de su energía inagotable y he visto en alguno de esos DVD Magazine como una Kanon bastante rellenita hacía una apertura de piernas (no sean mal pensados, me refiero a un split o grand écart como se dice en ballet) perfecta de 180º sin esfuerzo aparente.

 Como en Occidente estamos más acostumbrados a chicas más grandotas Zukki consiguió una porción mayor de admiradores que en Japón, como quedó bien demostrado cuando actuaron en Nueva York y como fue recibida. Como ella misma dijo después "me ven más americana que al resto".

 Creo que éste fue uno de sus momentos más felices con los fans.

 El caso es que nuestra Kanon, probablemente harta de que todo el que pasaba por un sitio con comentarios se metiera con su peso, se graduó el 31 de mayo de 2016 y se retiró del mundo del espectáculo para estudiar alguna carrera relacionada con la ayuda social. Nos recordó el caso de Momochi o el de Eri Kamei y suponiamos que no la veríamos más.

 Pero...

  Resulta que algunos fans han encontrado un canal donde una chica que no habla y no muestra su cara cocina recetas en Youtube. Una chica rellenita, de movimientos precisos y enérgicos y que en las pocas veces que se acerca de más a la cámara ha dejado ver un lunar junto a su nariz que recuerda mucho (así como los de sus manos) a nuestra queridísima Kanon Suzuki.


Pillada.

 Les pongo uno de sus videos y la dirección de su canal, pero ¡Atención! Existe el acuerdo tácito de no preguntar en los comentarios si es ella. No queremos que cierre el canal o deje de poner videos. Esos poquitos momentos son los que tenemos de ella y debemos respetarla y no agobiarla.

 

 La dirección del canal es https://www.youtube.com/channel/UCSzeg65sSaF6YINEm3_o_1g

 Parece bastante seguro que es ella, pero ahora les voy a hablar de otro canal del que nadie está seguro. Corresponde a una cantante que se hace llamar Kasane, que canta con una voz parecida a la de Kanon, pero ésto es menos fácil de comparar que sus fotos o la posición de sus lunares. Les voy a dejar un video y la dirección del canal con la misma precaución del otro. No pregunten y soñemos son molestar.

 La dirección es https://www.youtube.com/channel/UCB1Au1ire5zmfp3UX_6VNLg

 A mí me parece que es su voz, pero no puedo confiar en mi oído lo bastante como para asegurarlo. ¿Qué les parece a ustedes?

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sábado, 7 de noviembre de 2020

Y aún no han creado el Super Grupo

  Pues sí, porque hoy seguiremos conociendo a los integrantes del grupo de Kpop masculino Super Junior. Creo que éste es el tercer capítulo y aún estamos reclutando a los muchachos. Siempre recuerdo cuando la gente entra en contacto con los grupos coreanos, ya sean de chicas o de chicos, que una de las preguntas más frecuentes es: Pero ¿cuántos son?

Sátur ¿seguro que éstos son coreano?

 Ehhh, no me refería a este supergrupo, Yaguchi, pero ya déjalo, es igual. Nos habíamos quedado con los fichajes del 2002 (y ya llevamos ocho chicos para Super Junio, que entonces ni siquiera era un proyecto). Así que hoy empezaremos con el fichaje (como trainee) de 2003.

Siwon


Éste sí parece coreano.

 Pues debe ser, porque nació en Seúl el 7 de abril de 1986. Sin embargo, su nacimiento no fue registrado hasta el 10 de febrero de 1987, que es su fecha oficial de nacimiento. Por éso hablaremos de su edad según la fecha oficial, aunque ustedes pueden añadir un año (más o menos). Tampoco cambiarán mucho las cosas.

 En 2003, un cazatalentos estaba olfateando a la salida de su instituto y le recomendó asistir a un cásting de SM Entertainment (no me quiero imaginar la cantidad de veces que la policía coreana habrá recibido avisos acerca de hombres sospechosos rondando los institutos de enseñanza media y mirando con detalle a los alumnos). A pesar de que su familia se negaba por ser protestantes devotos (y ricos, son dueños de la mayor cadena de supermercados de Corea), Choi Si Won (su nombre real) se presentó y fue seleccionado. Comenzó a recibir lecciones de canto, baile y actuación hasta que a finales del 2003 (con 16 años) se traladó a vivir a los dormitorios de la compañía para entrenarse con los demás.

 Vamos a verle en un fragmento de un programa chino (versión de uno coreano) en el que un par de famosos son emparejados y tienen citas como si fuesen novios a ver si van a más y se hacen novios de verdad. En esta ocasión con subtítulos de Alejandra Granjeno es emparejado con la supermodelo china Liu Wen que, debo reconocerlo, está bastante impresionante :-)

Ryeowook


No le hace falta ni peinarse.

 A mí tampoco, Yaguchi, pero porque ya me queda poco pelo. En el año 2004, cuando tenía 17, Kim Ryeo Wook (su nombre real) participa en un concurso de canto en el Festival de la Juventud y es seleccionado. Es primo de Jung Wook, del grupo F.I.X.

 Es uno de los cantantes más apreciados del grupo. Vamos a escucharlo en solitario para ver qué tal lo hace.

 Ya sólo nos quedan dos componentes, para no hacer aburrida la entrada vamos a dejarlo aquí por hoy y pronto continuaremos con estos muchachos :-)

domingo, 1 de noviembre de 2020

HHPSS 90: Enka de Año Nuevo

  En el capítulo de hoy entramos por fin en el año 2001. Y lo hacemos con el segundo single de Yuki Maeda ¿Se acuerdan de ella? Era una cantante de enka que publicó su primer single en abril del 2000. Pues el segundo lo publicó nada menos que el 1 de enero de 2001. Tokyo You Turn (Tokyo Tu Turno, aunque debería ser Tokyo Your Turn, es posible que se usase el You por motivos estéticos como vemos en la portada del single).


No es que Yuki sea una gran belleza, pero ese peinado le sentaba fatal.

 Aparte de la fecha tan extraña para lanzar un single (tanto que se incluía un calendario del año), otra curiosidad es que es el único de esta cantante con música de Tsunku (y uno de las pocas incursiones de nuestro compositor favorito en el enka). Aparte, la letra de las canciones eran de Makoto, el batería de Sharang Q.

 No he podido encontrar traducción de la letra, así que nos limitaremos a la música. Lo mejor del tema, desde luego es la hermosa voz de Yuki. Tsunku se limita a una música muy pegada a lo que se espera del enka y, sin ser mala, resulta algo rutinaria y desganada.

 Tsunku dijo que quería aprovechar la capacidad de la voz de Yuki para presentar los dos aspectos de ella, la parte inocente y sincera como una niña y la parte más madura. Sabiendo ésto se puede buscar pero si no nos lo dicen tampoco lo hubiésemos notado. Desde luego, lo que sí consigue es sacar partido a su voz, pero el video es gris y desangelado y no nos ayuda demasiado. Si lo que querían era dar un aspecto tristón del enka sí que lo consiguieron.

 La cara B era Tasogare Miss You (Te Extrañaré al Llegar el Crepúsculo) tema del que no hemos podido encontrar video. Y como nos pasó con su primer single tampoco tenemos directos ni versiones ni ná. Una pena porque lo que vamos conociendo de Yuki nos deja con ganas de más.

sábado, 24 de octubre de 2020

Instrumentos tradicionales japoneses

  Hoy nos vamos a salir un poco del mundo idol en el que solemos movernos y hablaremos de algunos instrumentos tradicionales japoneses. Todo ello con la intención de conocer un poco más la cultura y el arte musical de este país.


Una obra que el pintor Hokusai realizó en 1844,

a los 84 años.

 Hoy tenemos arte tradicional por todos lados. Hablaremos de algunos de los instrumentos que se ven en esa pintura. Y empezaremos por

El Koto.


Koto (arpa) de 13 cuerdas.

 Es el modelo más común, aunque llegó a haber algunos de 80 cuerdas. El instrumento apareció durante la Era Nara (siglo VIII) y es considerado el instrumento nacional de Japón. Se toca con 3 uñas que se colocan en los dedos pulgar, índice y medio de la mano derecha, mientras con la izquierda se presionan las cuerdas para cambiar las notas, como se hace en la guitarra o el violín.

 Un cortito video sobre el Koto, para que lo escuchen. Sin duda es un sonido que reconocemos porque se usa mucho cuando se quiere ambientar algo en Japón.

Shakuhachi

Para que se quejen en España de las clases con la flauta.

 La Shakuhachi es una flauta en la que el intérprete produce el sonido soplando en la boquilla como si fuera un cuello de botella. Además tiene sólo 5 orificios para la digitación por lo que es menos versátil que la flauta dulce occidental. Apareció en Japón durante la Era Nara procedente de China, en aquel entonces con fines religiosos. Su longitud puede variar aunque su nombre viene de la longitud estándard "un shaku con ocho sun" (55 cm) y cuanto más largo el instrumento más grave el sonido.

Shamisen


Más complicado de lo que parece.

 El Shawasen llegó a Japón en el siglo XVI a través de un instrumento muy parecido de Okinawa que a su vez provenía de China. Como dice Yaguchi es más complicado de tocar de lo que parece porque a veces se usan los dedos, o el dedal que se ve en medio o el plectro grande a su lado. Además, algunas cuerdas se apoyan en el puente metálico mientras otra se apoya en la madera del mástil, produciendo sonidos distintos.

Wadaiko


Todos los tamaños.

 Wadaiko es la palabra japonesa para tambor. También se usa Taiko. Los tambores japoneses son muy grandes y se distinguen por usar membranas en ambos extremos, aunque sólo se toca una de ellas. Normalmente se combinan diversos tamaños tocados por varias personas.

 Como vemos, entre los instrumentos clásicos japoneses hay algunos muy antiguos y podríamos pensar que están destinados nada más a la música clásica del país y tiene hoy poco que decir, pero...

 Hay un grupo de rock metal o, como ellos mismos se definen folk western (por occidental) que usa estos instrumentos que hemos visto (algunos con amplificación electrónica igual que se amplifican guitarras en Occidente) junto con una guitarra eléctrica, un bajo (de 5 cuerdas) y una batería para hacer rock. Lo curioso es que se llaman Wagakki Band. Wagakki es el nombre que se da al conjunto de instrumentos clásicos japoneses. Y aunque el metal no es lo mío suenan realmente bien. A lo mejor a mí me gustan más porque hay dos mujeres realmente guapas en el grupo, la cantante Yuko Suzuhana y mi favorita la intérprete de Shamisen eléctrico Beni Ninagawa.

 Espero que les haya gustado esta pequeña introducción a algunos instrumentos japoneses, así como que me perdonen por la pequeña trampa para poner a un grupo que me gusta mucho. Seguiremos pronto con más música.

sábado, 17 de octubre de 2020

Lo más y lo menos (vendido) de ºC-ute

  Hablo muy poco en el blog del grupo ºC-ute. Desde luego es algo muy injusto y, como aún queda bastante para que aparezcan en la HHPSS (Historia de Hello! Project Single a Single) ¿por qué no le dedicamos una entrada ahora mismo?


El grupo en su momento con más integrantes.

 Así es, Yaguchi, el grupo nació en 2005 con 7 miembros, luego en 2006 creció hasta las 8, para volver a ser 7 antes de terminar el año. Se mantuvieron así hasta 2009 en que se quedaron en 6 en abril y en 5 a partir de octubre, formación que mantendrían hasta la disolución en 2017.

 Pero, como tema de hoy no trataremos del número o personalidad de las integrantes, sino de cuál fue su single más vendido y cuál su single menos vendido.

 Y el ganador es... Arigato Mugen no Yell/Arashi wo Okoshunda Exciting Fight (Gracias, Grito Sin Fin/Porque Vamos a Crear una Tormentosa y Emocionante Lucha). El single más vendido tenía que ser el que tiene el título más largo. Bueno, se lo pasamos porque es un single con doble cara A.

El single se publicó en 2015 y podemos ver cómo es un tema maduro y muy hermoso. No le importa nada alejarse de la música marchosa, y sí que nos llega al corazón. No me extraña nada que fuese el más vendido con 73.018 copias, llegando al segundo lugar en las lista semanales Oricon.


 Viendo el video, no es de extrañar que esta canción sea el himno del equipo de la Federación Japonesa de Lucha. Por cierto, también nos sirve para apreciar que la belleza no es exclusiva de los cuerpos delgados y las facciones delicadas. Es muy emocionante ver las imágenes superpuestas de nuestras niñas ensayando y los equipos masculinos y femeninos entrenando. Y el mensaje es el que apoyamos siempre, esfuerzo y no rendirse.

 Los autores fueron KOJI Oba para la música y NOBE para la letra, de los que no tengo la menor información. Parecen colectivos pero tampoco puedo asegurarlo.

 La otra cara A está totalmente relacionada. De hecho en el video se ve a los miembros del equipo luchando si en el anterior los vimos entrenando. En esta ocasión la música es de Sho Hoshibe que también ha compuesto para grupos como Angerme, Beyooooonds, Bitter & Sweet y varios más. La letra es de Yoshiko Miura. Esta señora escribe letras para canciones desde 1977 (aparte de criar toros bravos... No, es broma) y ha escrito muchas para Buono, Country Girls y varias solistas de la casa.

 Les pongo el video con las imágenes de los luchadores para que entiendan por qué si la canción anterior era himno del equipo, ésta fue la canción de ánimo en las competiciones. Había encontrado una versión subtitulada en español, pero no consigo que funcione porque está en Dailymotion

 En cuanto al single menos vendido de estas encantadoras chicas, fue Sekaiichi HAPPY na Onna no Ko (La Chica más Feliz del Mundo). Se publicó en 2011, vendiendo 19.830 copias que le sirvieron para alcanzar el puesto número 5 en las listas semanales Oricon.

 Por qué este tema es el menos vendido del grupo podría ser un misterio, ya que es alegre, simpático y kawaii, escrito por el mismo Tsunku. Pero me he dado cuenta de que está en la misma onda que temas de Morning Musume como Rainbow Pink o Lemon Iro to Milk Tea. Lo que pasa es que en Morning Musume estas canciones nunca estuvieron en un single, ni siquiera como cara B, mientras que en ºC-ute sí que es cara A. Creo que éso explica por qué una canción que nos suena tan bien no pudo subir más alto en las ventas.

 En resumen, que ºC-ute tiene grandes canciones y aún sus temas menos taquilleros nos gustan. Algo tendrán estas chicas. Sin embargo, una cosa son las ventas y otra los gustos ¿Qué tema de ºC-ute les gusta?

miércoles, 14 de octubre de 2020

¿A dónde irías con Sayumi?

  ¿A dónde irías con Sayumi? Bueno, éso es cosa de cada uno, por supuesto, pero de lo que nos vamos a enterar hoy es de a dónde iría Sayumi con cada una de las chicas que estaban cuando era la líder.


Al escenario seguro que la llevábamos.

 El caso es que he encontrado un video de uno de esos descansos en un concierto en el que las chicas hacen esketches, o contestan a preguntas del público. Y esta vez le toca responder a Sayumi a una pregunta muy concreta. Si tuvieras que salir con las miembros del grupo, ¿a dónde llevarías a cada una?

 Pues gracias a Anita Tsunku Project nos podemos enterar, porque es la que pone los subtítulos en nuestro idioma. Y la verdad es que algunas de las ocurrencias de Sayumi son divertidísimas.

 ¿A dónde llevarían ustedes a sus favoritas?

miércoles, 7 de octubre de 2020

Maasa es la mejor mascota

  Como habrán adivinado por el título, hoy vamos a hablar de Maasa Sudo, la ex integrante de Berryz Kobo. Maasa no sólo es una belleza, también es encantadora y por ello ha podido empezar a trabajar en el cine. Vamos a ver su última película en la que es coprotagonista, aunque por desgracia sólo la he encontrado con subtítulos en inglés. Haré un pequeño resumen para poder seguir, más o menos, la trama.


¿La más guapa de las encantadoras o la más encantadora de las guapas?

 La peli se centra en la pequeña oficina del ayuntamiento de una pequeña ciudad que se ocupa de Yassadaru, el monigote que representa a la ciudad para las promociones turísticas. Allí trabajan Hazime, el joven que se mete dentro de Yassadaru (el título de la película es Yassadaru Man, el hombre dentro de Yassadaru) y Satomi (nuestra Maasa), así como una ambiciosa jefe y un cámara que graba las promociones. La gran ambición del equipo es meter a su mascota entre las 100 primeras en el concurso de mascotas nacional.

 Sin embargo, Hazime es un joven desencantado, que ha abandonado la música al ser traicionado por sus antiguos compañeros de grupo mientras Satomi es una chica animosa a la que le encanta vivir en esa pequeña ciudad y siempre trata de entusiasmar a su compañero. La llegada de una nueva becaria a la oficina es el detonante que da inicio a la película. ¿Hará que Hazime espabile y se anime de nuevo? ¿A quién elegirá como interés amoroso? ¿Ganará puestos Yassadaru en el concurso nacional?

 También me gustaría destacar a los padres del joven, que aparentemente le dejan vivir a su aire, pero sutilmente no dejan de hacer cosas para que salga de su aislamiento y disfrute un poco de la vida. Y, por supuesto, Maasa que en cualquier momento que está en pantalla se lleva todas las miradas; guapa, amable y buena persona, ¿quién no querría conocerla?

 Los admiradores de Maasa disfrutarán de la película, y creo que también gustará a cualquiera que pueda más o menos seguir la trama (tampoco hace falta un conocimiento profundo del inglés, es una historia bastante sencilla pero con encanto y que transmite la alegría de vivir y cómo encontrar la felicidad en las pequeñas cosas.)

 ¿Les ha gustado?