viernes, 26 de noviembre de 2021

HHPSS 103: Rock a tres voces

  ¿Recuerdan a Sheki-Dol? ¿El dúo de rock que se estrenó en noviembre de 2000? Pues el 13 de abril de 2001 lanzaron su segundo single; Tetteiteki Unmei (Un destino total).


Ehh, ¿seguro que eran un dúo?

 Vaya, parece que ha habido algún cambio desde la última vez que las vimos. Espera que miro...

 Pues sí, parece que las chicas se habían quejado de que les faltaba algo de fuerza para ser un grupo de rock y les vendría bien ampliar el grupo hasta ser un terceto. Por suerte (o por profesionalismo) Sony Music Artists tenía en cartera a una modelo de 20 años llamada Mami Suenaga.


Pero, ésta no es Mami, es Rin.

 Es cierto, Yaguchi. Para muchas de sus actividades Mami ha usado el apodo de Rin, aunque como miembro de Sheki-Dol usaba su nombre real, Mami Suenaga. Había sido modelo desde los dos años y en 1995 fichó para la agencia Sony Music Artists. Para 2001 pasó unas audiciones de su agencia que hizo que se ofrecieran sus servicios no sólo como modelo, sino también como cantante y así la ofrecieron a Hello! Project justo cuando buscaban una cantante para Sheki-Dol.

 Además, desde el primer encuentro hizo buenas migas con Ami e Ibuki integrándose en el equipo como si hubiese estado desde el principio. Aportó mucho al grupo y hasta consiguieron cierto éxito con un programa de radio y una columna en una revista musical.

 Ahora que ya conocemos a la nueva miembro de Sheki-Dol, vamos a escuchar la canción nueva (nueva en el 2001, claro). Se trata de Tetteiteki Unmei (Un destino total) como ya dijimos. La escuchamos y luego la comentamos.

 Desde luego, es mucho más heavy que su anterior tema, aunque más bien parece una mezcla de rock psicodélico con muchos toques punk. Sin embargo, no resulta mal y parece mucho más adecuado porque Tsunku (el compositor del tema) se preocupa de que los sonidos sean discordantes pero sin exagerar. Sin duda es una canción energética, pero sin resultar desagradable. En cuanto al video es sencillo, apoyándose mucho en fragmentos ajenos a la casa que ambientan bien el tema. Las chicas salen muy guapas con toques rebeldes, pero sin exagerar. Digamos que es como un café al que hubieran añadido unas gotas de coñac, lo que se conoce como un carajillo. Lo suficiente para animar la bebida pero sin que te emborrache. Y Mami Suenaga sin duda ayuda mucho al buen resultado pero perfectamente integrada, no es un cuerpo extraño.

 Por desgracia no hemos encontrado traducción de la letra, ni video para la cara B, que era una versión de la misma canción llamada Tetteiteki Unmai Destiny Version, ni siquiera una versión en directo o por otras voces. Bueno, al menos conocimos a Rin. Ni siquiera tenemos datos de ventas, así que el único dato complementario que hemos encontrado es que se usó como tema de cierre para un programa llamado TV Champion.

 Pero al menos nos ha servido para ver que Sheki-Dol podía hacer mejores temas y terminar con una buena dosis de optimismo.

 Por esas fechas la número 1 en las listas Oricon era una encantadora cantante llamada Mai Kuraki con Stand Up.

 Mientras que en España la canción número 1 era Here With Me, de una tal Dido. Muestra clara de lo desconectado que estaba yo ya entonces de la música que se escuchaba en nuestro país porque ni siquiera me suena, no ya la canción, sino incluso el nombre de la cantante.

 Al menos nuestras rockeras nos han dejado un buen sabor de boca, ¿que les pareció Mami Suenaga?

martes, 16 de noviembre de 2021

Atsuko sigue al pie del cañón.

  Atsuko es, por supuesto, Atsuko Inaba, la guapa integrante de T&C Bomber. Aún hoy, a sus espléndidos 47 años sigue siendo una mujer capaz de enamorar a cualquiera con su belleza.


Es la sonrisa lo que la hace tan guapa.

 No diré yo que no, el caso es que no sólo conserva su belleza, sino también su hermosa voz. Y es que Atsuko no está retirada del mundo de la música, En 2014 se unió a una antigua compañera (Ayano Furutani) de OSP (Osaka Performance Doll, el grupo en el que estuvo antes de Taiyo to Ciscomoon) para formar Pirit Color, grupo que publicó su primer CD en 2020. Por lo que he leído, el grupo ahora se llama (S)pirit Color pero lo siguen pronunciando sin la S.

 Vamos a escuchar Hirahira, de (S)pirit Color, a ver si les gusta el grupo.

 Un tema muy agradable, con dos encantadoras damas cantando en directo. A mí me ha encantado y creo que habrá que buscar más cosas de (S)pirit Color y de OSP.

 Y a ustedes ¿les ha gustado?

lunes, 15 de noviembre de 2021

Kokia y su entorno

  Ya va siendo hora de que recuperemos la pequeña serie que estamos dedicando a la cantante Kokia. Hoy intentaremos conocer un poco mejor su entorno, repartiendo los temas entre su hermana, su religión y sus perros.


Ésta es su hermana Kyoko Yoshida.

 Kyoko empezó estudiando violín como Akiko (el nombre real de Kokia) pero mientras nuestra cantante se inclinó luego por los coros y lo vocal, Kyoko perseveró y ha llegado a ser una intérprete destacada de uno de los instrumentos más hermosos (y difíciles) de la música. ¿Les parece si escuchamos un par de piezas de uno de sus discos?

 Primero escucharemos una zarda (o czarda, o csárdás), un baile húngaro tradicional que se caracteriza por el cambio de ritmo de muy lento a frenético, ahora verán.

 Y luego un tango compuesto nada menos que por Carlos Gardel; Por Una Cabeza. El título se refiere a las carreras de caballos, donde se usa para describir un final muy apurado, ganar (o perder) por una cabeza de caballo también quiere decir hacerlo por la mínima diferencia.

 Por supuesto, no podríamos dejarlo ahí sin poner también a Carlos Gardel cantando su propio tango. Así podemos apreciar también la letra de Alfredo Le Pera donde, como acostumbraba Gardel canta a esa mujer que uno ama desesperado pero que sabe que no le conviene.

 Me permito ponerles el canal de Youtube de Kyoko para escuchar más hermosas interpretaciones: Kyoko Yoshida.

 Pero estamos aquí para hablar de Kokia, por muy bien que su hermana toque el violín, así que debemos recordar que se crió en una familia cristiana. Pero una familia devota, de ir a misa cada domingo y fiesta de guardar. En la secundaria, Akiko formaba parte del comité de voluntarios, que intenta ayudar a personas minusválidas, ancianos y enfermos de SIDA. No nos hacía falta saber este dato para saber que es una buena persona, pero estoy seguro que su educación cristiana la decidió a hacerlo, tanto como se nota en muchas de sus composiciones. Después de todo creo que todas las personas compartimos esas dudas existenciales ¿Quiénes somos? ¿A dónde vamos? ¿Cuánto cobramos al mes?

 Escuchemos, por ejemplo, una de sus canciones en inglés; Everlasting, con subtítulos en español de DuendeMadreFoca. (Sigan el enlace para más canciones subtituladas).

 De sus perritos no voy a decir mucho, porque a los que nos gustan estos animalitos (como a mí) sabemos que tienen vidas cortas y aunque les de nombres es probable que ahora Kokia tenga otros. Pero sí podemos nombrar a Donna, que es nombrada en varias canciones, por ejemplo en Say Hi!! (dice "vamos a la playa a jugar con Donna"). Por si teníamos poco que admirar de ella, también tiene perros.

 No es que estemos haciendo una biografía sistemática de Kokia, pero creo que poco a poco la vamos conociendo mejor y entendiendo más su música. Y si no, al menos estamos disfrutando de su voz y sus composiciones (y algunas otras).

miércoles, 10 de noviembre de 2021

Las chicas verde-amarillentas

  Visto el título de forma literal no parece que hoy vayamos a hablar de algo muy agradable, la verdad. ¿Tal vez de las chicas que han enfermado y se han puesto verdes por malestar estomacal? Por suerte, en realidad continuaremos con la serie dedicada a los colores de las chicas y cómo se han portado las herederas. Y hoy toca el color verde-amarillento.


La imagen más monótona de la historia del blog.

 Al parecer el verde amarillento se puede obtener mezclando el amarillo limón y el verde lima. Sin duda las chicas con este color serán de sabor fuerte, nada de moñerías. Son chicas nada suaves, sabrosas pero no aptas para todos los gustos.

 Y las chicas que han tenido este color han sido:

Risa Niigaki.


No busquen, no le van a encontrar fallos.

 Gaki-chan llevó este color entre 2005 y 2012. En principio parece una chica suave, sin mucho que ver con el color, pero todos sabemos que es siempre refrescante y llena de vitaminas para sus seguidores. Sin duda Risa puso el listón muy alto.

 ¿Y cuál es el mejor sitio para tomar un refresco de lima-limón? Sin duda en Hawaii al son de Jun Lover.

 La sucesora de Risa Niigaki en el color verde amarillento es:

Erina Ikuta.


Como Risa, ha pasado por muchas etapas.

 Erina ha llevado este color desde el 2012 cuando Risa se graduó. Aunque ella ya estaba en el grupo, hasta ese momento había llevado el color púrpura. Debido a su devoción hacia Niigaki la dirección la premió dándole el mismo color de su senpai cuando ésta dejó el grupo. No cabe duda de que Erina ha mantenido el estandarte bien alto y de que es una chica lima-limón; su humor un tanto extraño, su personalidad fuerte capaz de imponerse incluso a la traviesa Masaki Sato pero suavizada por su entrega para con sus kohais le han valido el cariño y el respeto de todas.

 De Erina les voy a poner un video divertidísimo de cuando se coló en un bus tour de Risa Niigaki como una fan más y pudo hacerse una foto con su senpai... aunque se podían ver prácticamente a diario. Aunque está en inglés, creo que no hay problema para seguir los 5 minutos del video y reirnos un rato. A Erina los miembros del personal le dicen cosas como "Tenemos a una idiota en el bus, por favor cuiden de ella" "Por favor, compórtense, especialmente tú, Ikuta" Mientras ella misma dice cosas como "Voy a casarme con Gaki-san" o "Puedo oirla, la voz de un ángel".


 Como Erina sigue en activo, no han habido más chicas con el color verde amarillento. Para mí es perfecto, porque son dos de mis favoritas de Morning Musume (Erina es mi favorita entre las chicas en activo).

domingo, 7 de noviembre de 2021

Recuerdos de una momusu

  Hoy vamos a ver una entrevista que le hicieron a Risa Niigaki con motivo de su graduación. En ella responde a algunas preguntas que nos desvelan sus recuerdos y sentimientos desde antes de unirse a Morning Musume hasta ese mismo momento.


Tu vida pasa ante tus ojos...

O al menos te persigue Erina.

 Como siempre, debemos agradecer a Baka ni Shinaide Fansub por los subtítulos en español.

 Espero que les guste.

viernes, 5 de noviembre de 2021

Las flores del jardín de los vampiros

  Ya hemos visto que los productores de musicales con idols suelen tener un gusto hacia las historias truculentas y con ambiente gótico-terrorífico cuando hablamos de las Stacies, un musical en que las chicas que morían de cierta enfermedad debían ser vueltas a matar so pena de convertirse en zombies.


Ahora son vampiras.

 Pues sí, hoy vamos a hablar de LILIUM (Lirio, el teatro de la pureza de las chicas), donde son vampiras (en rigor, vampiresas, pero el otro significado de la palabra confunde) en un sanatorio. Una de las chicas busca a su amiga que ha desaparecido sin que, aparentemente, nadie la recuerde. ¿Esa amiga es real o sólo existió en su imaginación?

 La obra se estrenó en 2014 y las chicas son algunas miembros de Morning Musume del momento, S/mileage u algunas kenshuusei de la que destacamos a Kaede Kaga que luego terminaría en Morning Musume.

 Gracias a Angie Katina hoy podemos disfrutar de esta obra con subtítulos en español. Sigan el enlace para más videos (incluidas parodias).

 Aunque el tema no me gusta demasiado es una buena oportunidad de ver y escuchar a una formación clásica de dos grupos, especialmente a Haruka Kudo que hoy es actriz por lo que le gustó hacer estos musicales.

miércoles, 3 de noviembre de 2021

El Super Mini Grupo

  Pues resulta que nuestros chicos de Super Junior también tienen otra cosa que recuerda mucho a Morning Musume. La aparición de sub-unidades que salen del grupo completo para algún propósito concreto. Por ejemplo, si una serie de TV necesita una balada como su música de cabecera ¿deberíamos usar el grupo al completo con raperos, bailarines y demás? No, es demasiado caro y un desperdicio de recursos que no se van a usar.

 Pues éso ocurrió el 5 de noviembre de 2006, cuando se presentó una sub-unidad especializada en baladas; Super Junior K.R.Y. Estas letras eran simplemente las iniciales de los 3 componentes Kyuhyun, Ryeowook y Yesung. Si se paran a pensar en ellos verán que eran los vocalistas principales de Super Junior, es decir, los que necesitamos para cantar al amor, al desamor y a los rábanos fritos, aunque sobre los rábanos fritos aún no han sacado ninguna canción. No pierdo las esperanzas.


¿Tengo que elegir?

 The One I Love (la que amo) era el tema de cabecera para la serie Hyena (Hiena) que cuenta la historia de cuatro jóvenes (pero adultos) y su relación con una mujer (Creo que pueden verla en inglés en Netflix). Vamos a escuchar el tema.

 ¿Pensaron que habría una sorpresa? Ni hablar, cuando les dije que la sub-unidad se iba a dedicar a hacer baladas, hablaba de baladas clásicas, tanto en la música como en la letra (más canciones con subtítulos en español en el canal de MNHSuperJunior). Los chicos cumplen a la perfección aunque a veces se echa en falta un poco más de diferencias en las voces.

 Para distinguirlos mejor, un video en directo. Normalmente el que se lleva el micrófono a la boca es el que está cantando.

 Finalmente, para ver a los chicos (un poco más creciditos) les pongo un video subtitulado (cortesía del canal COREA TV LATINO). Se trata de Weekly Idol (Semanario Idol), programa de gran prestigio en el mundillo idol y donde cada semana reciben a un grupo de primera. Encima es más divertido porque uno de los presentadores es Eunhyuk, companero de nuestros protagonistas de hoy en Super Junior.

 Seguiremos hablando de Super Junior en futuras entregas.

lunes, 1 de noviembre de 2021

HHPSS 102: Una novedad por correo

  El 11 de abril de  2001 se publicó el primer single de una nueva artista. Al contrario de la anterior entrega de la serie Historia de Hello! Project Single a Single (HHPSS), en que la nueva solista procedía de un grupo de la casa, esta vez hablamos de una joven que había ganado la 4ª audición de Protegidas de Morning Musume y Michiyo Heike; Aya Matsuura.


Ayaya arranca hacia el éxito.

 Creo que todos hoy sabemos quién es Aya Matsuura, pero cuando salió este single Doki! Doki! LOVE Mail (¡Latidos de Corazón! Correo de Amor) era una niña de 14 años que mostraba una soltura ante las cámaras envidiable.

 La canción es de Tsunku, cuya capacidad creativa es envidiable. Los arreglos son de Yuichi Takahashi, al que conocemos sin saberlo desde hace mucho, ya que toca la guitarra acústica en GET, la primera canción de Michiyo Heike. Iría ampliando sus colaboraciones llegando a ser arreglista de muchas canciones de ºC-ute, Berryz Kobo y Country Musume entre otros.

 Como vemos, la canción es de esas que parecen estar siempre acelerando y hacia arriba. Parece que Aya causó buena impresión porque es una canción muy bien hecha, para lucirse la artista. Claro que si sus condiciones no fuesen las adecuadas el tema no hubiese ido a ningún lado. Una buena artista puede salvar un mal tema, pero una mala artista no siempre sabe llevar un buen tema. No hay problema, Ayaya canta de maravilla, actúa en el video como si tuviese 40 años de experiencia y encima es encantadora. Nada podía fallar.

 El video está lleno de detalles que nos mantienen atentos, parece que el mundo es una miniatura en la que nuestra niña juega, añadiendo y quitando cosas según su gusto. Así aparece un avioncito que a mí me recuerda al de Petitmoni, la torre de antenas (antecesora de la Tokyo Skytree que no se terminó hasta 2010) se transforma en un cohete y un montón de Ayitas viajan en cohetes parecidos a los de Tintín. Visualmente las imágenes realzan el encanto personal de Aya, como con los cornetos de helado.

 Un trabajo redondo, Aya prometía mucho, y cumplió las mayores expectativas, como iremos viendo. El single vendió 72.070 copias, que no está mal para una desconocida.

 La cara B es Machiwase (Encuentro o Cita) que es una canción romántica para adolescentes. Creo que hicieron muy bien en variar el tema, para mostrar más la versatilidad de Matsuura. A un ritmo más tranquilo podemos apreciar mejor su voz.

 Como vemos, un gran trabajo. No es extraño que Aya sea tan añorada hoy, que está practicamente retirada cuidando de sus tres hijos. Vamos a verla en un concierto de 2001 para que comprobemos su gran presencia en el escenario.

 Y un video cortito de ella antes de su debut, mientras se sometía a las audiciones.

  Para que no falte alguna versión vamos con una que ya hemos puesto aquí. Por supuesto la que hizo Tsuji Nozomi, llena, como siempre, de energía.

 Normalmente pregunto si les ha gustado la entrada, pero hoy pregunto ¿Hay alguien a quien no le guste Aya Matsuura?