HHPSS 117: Amor y lágrimas

  Hoy recuperamos una de las secciones habituales después de mucho tiempo: La Historia de Hello! Project Single a Single (HHPSS).

 Y además justamente llegamos al día 5 de septiembre de 2001 y a la publicación de una de las canciones más recordadas de nuestras niñas. O más bien de una niña, se trata de LOVE Namida Iro (AMOR El Color de las Lágrimas) de la simpar Aya Matsuura

Al menos no está llorando.

 Menos mal, porque no soporto ver llorar a una mujer, y menos a una tan guapa como Ayaya.

 A decir verdad, no hay mucho que decir de la canción porque debe ser conocidísima y, además, no es nada compleja. Como suele decirse, lo que escuchas es lo que hay. Vamos a escucharla.

 Y en vez de ponerles la letra, les pongo la canción con subtítulos que es más fácil para mí. Los subtítulos a cargo de Sweet Talker

 La canción es de Tsunku, que mima con un tema estupendo a su solista favorita. La sintonía es rápida, rítmica y sincopada, sin llegar a ser acelerada. Es un tema que repite la estructura ACENTO-acento ACENTO del estribillo. Es muy poderoso y no cansa hasta llegar a las variantes. Sería algo así como LOVE namida IRO pero encadenado.

 Curiosamente la cara B del single tiene una estructura muy parecida, aunque pasa del amor a la vida cotidiana, por lo que tiene la fuerza más rebajada. Habla de una chica que llega temprano a clase y mientras espera a sus compañeros reflexiona sobre las cosas que vive. Se trata de Joshi Kousei no Shuchou (Las Afirmaciones de una Escolar). A ver si también le encuentran el parecido.

 Como no podía faltar, tenemos ahora a Ayaya cantando en un concierto LOVE Namida Iro y Dokki Doki Love Mail, dos de sus canciones más conocidas. Ella está asombrosa y no necesitamos nada más pasar un buen rato.

 Y, para terminar, una versión de otra queridísima cantante, la no menos preciosa Eri Kamei cuya voz es especialmente adecuada para esta canción ¿Qué no? Escuchen ésto y se convencerán.

 Sé que están esperando la fabulosa imitación que hizo Hitomi Yoshizawa, pero no he conseguido encontrarla, perdonen mi torpeza. En cuanto la encuentre la pondré de alguna manera.

Decíamos ayer...

  Pues decíamos que iba a contestar a los comentarios a ver si de una vez consigo responder sobre la marcha en los mismos comentarios, ya verán pronto si hay éxito o si debo seguir probando. Por ahora, respuestas en una entrada, que tienen la enorme ventaja de poder poner algún video y es más entretenido.

Hoy me incluirá en las respuestas.

 Para empezar, estaba recordando la versión de Berryz Kobo de Dschingis Khan y recordé que ya habíamos hablado del original del grupo alemán (visiten esa entrada pulsando aquí). La pregunta es ¿Les gustaría que hiciera una recopilación de diferentes versiones de la propia Berryz Kobo o sería muy repetitivo? Por cierto, revisando entradas del pasado he visto que muchas tienen rotos los enlaces, ¿hacemos un poco de fontanería para intentar reparar los enlaces perdidos o reemplazarlos por videos equivalentes?

 Hablando de la loquita de Maachan, me gustaría poner otro video, hay que activar los subtítulos y están en inglés, pero si tienen algún conocimiento del idioma es bastante fácil de entender. Sí que está loquita esta niña, que pregunta si las escamas de pescado se podrían usar como sustitutos de las lentillas 😋

 Y participa con muchas más chicas.

 Me pareció muy adecuado el empate entre las dos vidas de Tanpopo. Creo que son tan intimemente distintos grupos que es lo más adecuado y cómo nos gustan.

 El caso de Morning Musume Tanjou 10nen Kinentai que puse como uno de los pocos grupos que podría competir con el Tanpopo más clásico, es verdad que siempre pongo el single más conocido. En verdad es cierto que es el que más me gusta, pero también es cierto que Itoshiki Tomoe (Mi querido amigo) es una gran canción a la altura del desafío. Hicieron bien recordándonoslo en los comentarios.

 Y es que estas chicas valen mucho, como también nos recordaron sobre el carisma que tenía la preciosa Koharu.

 Por cierto , me gustaría preguntarles quienes serán después de la marcha de Mizuki Fukumura las que llevarán adelante el grupo, ¿Se atreven a darnos 3 nombres de las momusus actuales?

 Y, para despedirnos otro de los pocos casos de Yaguchi como solista, Marine Sports

 Creo que con ésto nos ponemos al día intentando darle más continuidad a las entradas.

Una cantante de una pieza

  Hoy vamos a escuchar una pieza compuesta como apertura. Normalmente se invierte mucho esfuerzo en las aperturas y los resultados suelen ser bastante buenos. Por supuesto estamos hablando de aperturas musicales para anime.

Cantantes de primera línea para las aperturas.

 La apertura (más conocida en música como obertura) es la 12º que se compuso para el anime One Piece (sonó desde el capítulo 426 hasta el 458) con la canción Kaze wo Sagashite (Buscando el Viento), interpretada por Mari Yaguchi y los Piratas de Sombrero de Paja (parece ser que son personajes importantes en la serie, debo confesar que no la he visto nunca).

 Si no recuerdo mal, ya hemos tenido esta canción, pero con Marippe actuando en un estudio, hoy traemos la obertura del anime con subtítulos en español, cortesía de GN-sub (pulsando en el enlace nos lleva a su página de Youtube).

 Aunque nos gusta mucho la canción, en su momento recibió muchas críticas porque el compositor entregó una canción demasiado infantil y declaró que los adultos no deberían leer manga. Además, resultó no conocer demasiado la serie y probó el efecto con su hija. A lo mejor por éso me ha gustado tanto pero los que sí conocen la serie consideran que la trama de esos capítulos es mucho más adulta y de ambiente más oscuro. Por contra, la música es más bien alegre y rítmica.

 Y aquí está la apertura:

 ¿Conocen la serie? ¿Comparten las críticas?

Un arpa japonesa canta en español

  Sí, Sátur por fin se volvió loco. Al menos éso parece, pero ya verán que no del todo, hay una explicación.

 Cuando Isaac Asimov explicó cómo escribió su novela Bóvedas de Acero, nos explicó cómo había mezclado la ciencia ficción y el misterio para escrito la primera novela que lo hacía. Explicó cuidadosamente cómo tocó todos los puntos de la vida en la Tierra del futuro para situar al lector en un entorno futurista y se atuvo a esos principios para presentar un misterio policial sin faltar a la inteligencia del lector y, añadió "incluso le expliqué algunos aspectos de la vida en nuestros días por si el lector no se fijaba mucho en su entorno" Yo pretendo hacer lo mismo por si la música de la que vamos a hablar no les resulta familiar a nuestros lectores 😊

Empecemos con la artista japonesa de hoy, que ni es de Hello! Project, ni es idol y ni siquiera canta, es instrumentista de arpa. Ya tenemos al arpa japonesa del título. Se trata de Mika Agematsu.

Como muchas japonesas, mejora con el tiempo.

 Mika Agematsu tiene 40 años, aunque en los videos que vamos a poner tenía aproximadamente 30. Es hija de una arpista y a los 13 años comenzó a estudiar este instrumento y luego se perfeccionaría viajando a Paraguay donde terminaría ganando prestigiosos premios.

 Y, después de conocer algo a Mika, vamos a... Ah, no, antes de ver el video de Mika, pondremos la canción original en español ¿cómo pensaron que un arpa iba a cantar?

 El caso es que la canción es archiconocida, o más bien era archiconocida pero en nuestros días ¿podemos fiarnos de que alguien conozca el tema Moliendo Café? Después de todo, la compuso en 1958 el músico venezolano José Manzo Perroni y aunque fue su sobrino Hugo Blanco el que la popularizó al principio, pondremos aquí la versión con la excepcional voz de Xiomara Alfaro.

Me parece que ésta no es japonesa.

 ¿Ya conocían Moliendo Café? Al menos algo de nuestros días puede notarse, en un momento de la canción se dice "Lleva el zambo Manuel en su amargura" dado que ya no se usan muchos términos relacionados con la raza. Un zambo es una persona hija de negro (o negra) e indio (o india) o, por usar los términos de hoy en día "persona de color" e "indígena americano"

 Y, por fin, vamos a escuchar a Mika Agematsu interpretando Moliendo Café al arpa

 Miren cómo disfruta de la música, desde luego no fue a estudiar a Paraguay por casualidad, debía conocer muy bien la calidad de los arpistas en ese país y la rica sonoridad de los compositores de toda Sudamérica (si incluimos a los caribeños). ¿Les gustó la canción y la versión para el arpa?