HHPSS 104: El single misterioso

 El 18 de abril de 2001 se lanzaron dos singles. Hoy hablaremos de uno de ellos y en la próxima entrega de HHPSS (La Historia de Hello! Project Single a Single) del otro.

 El de hoy es Yumemiru Chikara (El Poder de Soñar) de Peachy.

Siempre es agradable ver a Peachy.

 Pues intentaremos disfrutar de este single porque sería el último de Peachy... con ese nombre artístico. En octubre de 2001 cambiaría de editora a Up-Front Agency y sus sucesivos trabajos se publicarían bajo su nombre real Rika Ishii.

 El caso es que lo hemos llamado el single misterioso porque no hemos conseguido encontrar un video completo de la canción, algo que no nos pasaba desde uno de los singles de Michiyo Heike. Lo único que hemos podido conseguir es un preview de 45 segundos sobre una foto fija y éso es lo que vamos a escuchar. Al menos tendremos algo que comentar.

 Es muy poquito, pero me ha gustado. Definitivamente Peachy es capaz de cantar diferentes estilos y lo hace muy bien. La canción es hermosa en un estilo melódico. Apostaron por la voz de Rika y acertaron. Al menos artísticamente porque tampoco hemos conseguido cifras de ventas

 El compositor de la canción es Masato Kamata, de 29 años en ese momento, un productor, compositor, arreglista, teclista y personalidad de la radio. Ha trabajado con otros artistas como Judy and Mary. La letrista es Yoko Suzuki, una cantautora de 34 años entonces.

 Ya que la canción no es del habitual Tsunku, escuchemos un poco a Masato Kamata cantando un tema clásico, Mr. Bojangles:

  Y, por supuesto, a Yoko Suzuki:

 La cara B es Sweet Sweet Home (Dulce Dulce Hogar). Misteriosamente también, cuando muchas veces no hay video de la cara B de muchos artistas, tenemos de esta canción otra preview de 45 segundos. Al menos esta vez no nos vamos a quejar.

 Una canción más rockera que se suma a la anterior para ver más aspectos de Peachy. Me pregunto si ya tenían pensado traspasarla y por ello le dieron más libertad para cantar temas distintos. La compositora y letrista es Kaori Okui, que seguía relacionada con Rika.

 ¿Les han gustado los nuevos aspectos de Peachy?

Aibonzz (I parte)

 Hoy vamos a empezar un pequeño ciclo de entradas en el que hablaremos del primer 

álbum de Ai Kago, llamado justamente Ai Kago Meets Jazz (Ai Kago se encuentra con el Jazz).

Qué elegante.

 Sin duda Ai quería romper con su imagen infantil. El álbum se publicó el 31 de marzo de 2010 aunque el valiente intento de nuestra queridísima Aibon no tuvo la recompensa que merecía y sólo vendió 527 copias. El video del concierto que vamos a ver es del año siguiente.

 Mi intención es ofrecer, además del video de Aibon, videos de la versión original o alguna versión clásica de las canciones para poderlas comparar y apreciar cómo Kago-san les pone su sello, así como comentar un poco acerca de los temas. Como son 14 temas dividiré en unas 4 entradas.

 Vamos primero con el concierto en directo.

 ¿Qué quieren que les diga? A mí me ha encantado. Para los que ya conocieran los temas a lo mejor la voz de Ai les resulta un poco demasiado aguda, pero creo que canta de maravilla y hace suyas las canciones. Cuando terminen la entrada espero conocer su opinión.

  La primera canción en el principio es A-Train o, como es más conocida, Take the A-train (Toma el tren A). Lo más curioso de esta canción es que fue compuesta y escrita por Billy Strayhorn. En 1939, Strayhorn fue contratado por Duke Ellington para trabajar como compositor y arreglista en su Big Band. Le envió dinero para el viaje desde Pittsburg donde vivía Strayhorn hasta Nueva York y detalladas instrucciones para llegar a su casa en la línea A del metro. Por supuesto, las instrucciones empezaban diciendo "Toma el tren A..." Durante el viaje Strayhorn ocupó el tiempo versificando y poniendo música a estas instrucciones, puede que para combatir el aburrimiento o para no presentarse ante el gran Ellington con las manos vacías.

 Vamos a ver la versión que hizo la Big Band de Ellington para la película Reveille with Beverly en 1943. Ellington es el que toca el piano.

  Como curiosidad extra, podemos decir que la canción está en el video del directo, pero no en el álbum. Es un extra para los que compraron el DVD.

 En el minuto 4:02 canta Blue Moon, una supercanción que escribieran Richard Rodgers (música) y Lorenz Hart (letra) nada menos que en 1934 para una película pero que no se usó al final. Ha conocido muchas versiones, pero para hoy usaremos la de la gran cantante Ella Fitzgerald que nos demuestra que podía ser la reina del scat pero que con su voz no necesita hacer scat  para cautivarnos.

Y, como un pequeño toque simpático, vamos a escucharlo en una versión instrumental tocada al arpa por Harpo Marx.

 ¿Les está gustando el formato? Espero no estarles aburriendo con tanta cháchara.

 Continuará...

HHPSS 103: Rock a tres voces

  ¿Recuerdan a Sheki-Dol? ¿El dúo de rock que se estrenó en noviembre de 2000? Pues el 13 de abril de 2001 lanzaron su segundo single; Tetteiteki Unmei (Un destino total).

Ehh, ¿seguro que eran un dúo?

 Vaya, parece que ha habido algún cambio desde la última vez que las vimos. Espera que miro...

 Pues sí, parece que las chicas se habían quejado de que les faltaba algo de fuerza para ser un grupo de rock y les vendría bien ampliar el grupo hasta ser un terceto. Por suerte (o por profesionalismo) Sony Music Artists tenía en cartera a una modelo de 20 años llamada Mami Suenaga.

Pero, ésta no es Mami, es Rin.

 Es cierto, Yaguchi. Para muchas de sus actividades Mami ha usado el apodo de Rin, aunque como miembro de Sheki-Dol usaba su nombre real, Mami Suenaga. Había sido modelo desde los dos años y en 1995 fichó para la agencia Sony Music Artists. Para 2001 pasó unas audiciones de su agencia que hizo que se ofrecieran sus servicios no sólo como modelo, sino también como cantante y así la ofrecieron a Hello! Project justo cuando buscaban una cantante para Sheki-Dol.

 Además, desde el primer encuentro hizo buenas migas con Ami e Ibuki integrándose en el equipo como si hubiese estado desde el principio. Aportó mucho al grupo y hasta consiguieron cierto éxito con un programa de radio y una columna en una revista musical.

 Ahora que ya conocemos a la nueva miembro de Sheki-Dol, vamos a escuchar la canción nueva (nueva en el 2001, claro). Se trata de Tetteiteki Unmei (Un destino total) como ya dijimos. La escuchamos y luego la comentamos.

 Desde luego, es mucho más heavy que su anterior tema, aunque más bien parece una mezcla de rock psicodélico con muchos toques punk. Sin embargo, no resulta mal y parece mucho más adecuado porque Tsunku (el compositor del tema) se preocupa de que los sonidos sean discordantes pero sin exagerar. Sin duda es una canción energética, pero sin resultar desagradable. En cuanto al video es sencillo, apoyándose mucho en fragmentos ajenos a la casa que ambientan bien el tema. Las chicas salen muy guapas con toques rebeldes, pero sin exagerar. Digamos que es como un café al que hubieran añadido unas gotas de coñac, lo que se conoce como un carajillo. Lo suficiente para animar la bebida pero sin que te emborrache. Y Mami Suenaga sin duda ayuda mucho al buen resultado pero perfectamente integrada, no es un cuerpo extraño.

 Por desgracia no hemos encontrado traducción de la letra, ni video para la cara B, que era una versión de la misma canción llamada Tetteiteki Unmai Destiny Version, ni siquiera una versión en directo o por otras voces. Bueno, al menos conocimos a Rin. Ni siquiera tenemos datos de ventas, así que el único dato complementario que hemos encontrado es que se usó como tema de cierre para un programa llamado TV Champion.

 Pero al menos nos ha servido para ver que Sheki-Dol podía hacer mejores temas y terminar con una buena dosis de optimismo.

 Por esas fechas la número 1 en las listas Oricon era una encantadora cantante llamada Mai Kuraki con Stand Up.

 Mientras que en España la canción número 1 era Here With Me, de una tal Dido. Muestra clara de lo desconectado que estaba yo ya entonces de la música que se escuchaba en nuestro país porque ni siquiera me suena, no ya la canción, sino incluso el nombre de la cantante.

 Al menos nuestras rockeras nos han dejado un buen sabor de boca, ¿que les pareció Mami Suenaga?

Atsuko sigue al pie del cañón.

  Atsuko es, por supuesto, Atsuko Inaba, la guapa integrante de T&C Bomber. Aún hoy, a sus espléndidos 47 años sigue siendo una mujer capaz de enamorar a cualquiera con su belleza.

Es la sonrisa lo que la hace tan guapa.

 No diré yo que no, el caso es que no sólo conserva su belleza, sino también su hermosa voz. Y es que Atsuko no está retirada del mundo de la música, En 2014 se unió a una antigua compañera (Ayano Furutani) de OSP (Osaka Performance Doll, el grupo en el que estuvo antes de Taiyo to Ciscomoon) para formar Pirit Color, grupo que publicó su primer CD en 2020. Por lo que he leído, el grupo ahora se llama (S)pirit Color pero lo siguen pronunciando sin la S.

 Vamos a escuchar Hirahira, de (S)pirit Color, a ver si les gusta el grupo.

 Un tema muy agradable, con dos encantadoras damas cantando en directo. A mí me ha encantado y creo que habrá que buscar más cosas de (S)pirit Color y de OSP.

 Y a ustedes ¿les ha gustado?

Kokia y su entorno

  Ya va siendo hora de que recuperemos la pequeña serie que estamos dedicando a la cantante Kokia. Hoy intentaremos conocer un poco mejor su entorno, repartiendo los temas entre su hermana, su religión y sus perros.

Ésta es su hermana Kyoko Yoshida.

 Kyoko empezó estudiando violín como Akiko (el nombre real de Kokia) pero mientras nuestra cantante se inclinó luego por los coros y lo vocal, Kyoko perseveró y ha llegado a ser una intérprete destacada de uno de los instrumentos más hermosos (y difíciles) de la música. ¿Les parece si escuchamos un par de piezas de uno de sus discos?

 Primero escucharemos una zarda (o czarda, o csárdás), un baile húngaro tradicional que se caracteriza por el cambio de ritmo de muy lento a frenético, ahora verán.

 Y luego un tango compuesto nada menos que por Carlos Gardel; Por Una Cabeza. El título se refiere a las carreras de caballos, donde se usa para describir un final muy apurado, ganar (o perder) por una cabeza de caballo también quiere decir hacerlo por la mínima diferencia.

 Por supuesto, no podríamos dejarlo ahí sin poner también a Carlos Gardel cantando su propio tango. Así podemos apreciar también la letra de Alfredo Le Pera donde, como acostumbraba Gardel canta a esa mujer que uno ama desesperado pero que sabe que no le conviene.

 Me permito ponerles el canal de Youtube de Kyoko para escuchar más hermosas interpretaciones: Kyoko Yoshida.

 Pero estamos aquí para hablar de Kokia, por muy bien que su hermana toque el violín, así que debemos recordar que se crió en una familia cristiana. Pero una familia devota, de ir a misa cada domingo y fiesta de guardar. En la secundaria, Akiko formaba parte del comité de voluntarios, que intenta ayudar a personas minusválidas, ancianos y enfermos de SIDA. No nos hacía falta saber este dato para saber que es una buena persona, pero estoy seguro que su educación cristiana la decidió a hacerlo, tanto como se nota en muchas de sus composiciones. Después de todo creo que todas las personas compartimos esas dudas existenciales ¿Quiénes somos? ¿A dónde vamos? ¿Cuánto cobramos al mes?

 Escuchemos, por ejemplo, una de sus canciones en inglés; Everlasting, con subtítulos en español de DuendeMadreFoca. (Sigan el enlace para más canciones subtituladas).

 De sus perritos no voy a decir mucho, porque a los que nos gustan estos animalitos (como a mí) sabemos que tienen vidas cortas y aunque les de nombres es probable que ahora Kokia tenga otros. Pero sí podemos nombrar a Donna, que es nombrada en varias canciones, por ejemplo en Say Hi!! (dice "vamos a la playa a jugar con Donna"). Por si teníamos poco que admirar de ella, también tiene perros.

 No es que estemos haciendo una biografía sistemática de Kokia, pero creo que poco a poco la vamos conociendo mejor y entendiendo más su música. Y si no, al menos estamos disfrutando de su voz y sus composiciones (y algunas otras).

Las chicas verde-amarillentas

  Visto el título de forma literal no parece que hoy vayamos a hablar de algo muy agradable, la verdad. ¿Tal vez de las chicas que han enfermado y se han puesto verdes por malestar estomacal? Por suerte, en realidad continuaremos con la serie dedicada a los colores de las chicas y cómo se han portado las herederas. Y hoy toca el color verde-amarillento.

La imagen más monótona de la historia del blog.

 Al parecer el verde amarillento se puede obtener mezclando el amarillo limón y el verde lima. Sin duda las chicas con este color serán de sabor fuerte, nada de moñerías. Son chicas nada suaves, sabrosas pero no aptas para todos los gustos.

 Y las chicas que han tenido este color han sido:

Risa Niigaki.

No busquen, no le van a encontrar fallos.

 Gaki-chan llevó este color entre 2005 y 2012. En principio parece una chica suave, sin mucho que ver con el color, pero todos sabemos que es siempre refrescante y llena de vitaminas para sus seguidores. Sin duda Risa puso el listón muy alto.

 ¿Y cuál es el mejor sitio para tomar un refresco de lima-limón? Sin duda en Hawaii al son de Jun Lover.

 La sucesora de Risa Niigaki en el color verde amarillento es:

Erina Ikuta.

Como Risa, ha pasado por muchas etapas.

 Erina ha llevado este color desde el 2012 cuando Risa se graduó. Aunque ella ya estaba en el grupo, hasta ese momento había llevado el color púrpura. Debido a su devoción hacia Niigaki la dirección la premió dándole el mismo color de su senpai cuando ésta dejó el grupo. No cabe duda de que Erina ha mantenido el estandarte bien alto y de que es una chica lima-limón; su humor un tanto extraño, su personalidad fuerte capaz de imponerse incluso a la traviesa Masaki Sato pero suavizada por su entrega para con sus kohais le han valido el cariño y el respeto de todas.

 De Erina les voy a poner un video divertidísimo de cuando se coló en un bus tour de Risa Niigaki como una fan más y pudo hacerse una foto con su senpai... aunque se podían ver prácticamente a diario. Aunque está en inglés, creo que no hay problema para seguir los 5 minutos del video y reirnos un rato. A Erina los miembros del personal le dicen cosas como "Tenemos a una idiota en el bus, por favor cuiden de ella" "Por favor, compórtense, especialmente tú, Ikuta" Mientras ella misma dice cosas como "Voy a casarme con Gaki-san" o "Puedo oirla, la voz de un ángel".

 Como Erina sigue en activo, no han habido más chicas con el color verde amarillento. Para mí es perfecto, porque son dos de mis favoritas de Morning Musume (Erina es mi favorita entre las chicas en activo).

Recuerdos de una momusu

  Hoy vamos a ver una entrevista que le hicieron a Risa Niigaki con motivo de su graduación. En ella responde a algunas preguntas que nos desvelan sus recuerdos y sentimientos desde antes de unirse a Morning Musume hasta ese mismo momento.

Tu vida pasa ante tus ojos...

O al menos te persigue Erina.

 Como siempre, debemos agradecer a Baka ni Shinaide Fansub por los subtítulos en español.

 Espero que les guste.