En este capítulo de la Historia de Hello! Project Single a Single (HHPSS) llegamos al 7 de noviembre de 2001. En esta fecha se publicó el 10º single de Michiyo Heike, que fue el primero después del cambio de la discográfica Warner Music Japan a Zetima. En realidad, a nosotros no nos importa demasiado qué casa discográfica publicaba los discos. A nosotros nos interesa la artista, que no cambiaba, el compositor que era Tsunku y la productora. O sea, que los cambios para el público fueron mínimos.
No se lo creerán, pero era una jovencita.
Pues sí, aunque nos parece que hace muuuucho que empezamos esta serie, pero debemos tener en cuenta que en tiempo real sólo han pasado 4 años desde que se celebró el concurso de Sharam Q que lanzó a la fama a Michiyo (y luego llevó a la creación de Morning Musume). Cuando se lanzó este single Heike-san apenas tenía 22 años. La evolución como cantante fue espectacular y no nos extraña nada que fuesen ya 10 singles (y éste no sería el último). La verdad es que no sé si algún día llegaremos a los años actuales, pero veremos hasta dónde podemos llegar 😁
Añadido: Menos mal que nuestra amiga lectora Carolina García nos ha avisado. El single es Propose (Proposición) que se me había pasado ponerlo.
Tampoco debemos pensar que Michiyo se dedicaba en exclusiva a su carrera de cantante, ese mismo año interpretaba un musical y tenía papeles en series de TV, sin contar la publicidad y otras cosas. Lo que pasa es que aquí nos estamos dedicando a los singles nada más.
Debo decirles la verdad, de este single apenas tenemos el video y poco más así que haremos una entrada cortita pero creo que nutrida. Después de todo lo que nos interesa es su música principalmente. Si podemos ofrecer información extra mejor, pero nuestro objetivo es la música. Y ni siquiera tenemos toda la música porque en este caso no tenemos el tema de la cara B Papa to Mama (Papá y Mamá).
Como vemos ( y escuchamos) la cantante es ya toda una experta, capaz de todas las sutilezas que la canción exija. Tampoco es que el tema sea la Octava Maravilla, pero es suficientemente variado para no cansar, con buenas afinaciones para hacerlo agradable. Con arreglos de Tanao Konishi demuestra que Michiyo no necesita aprender nada para transmitirnos sinceridad. Una veterana pese a su edad. El single vendió 11.980 copias.
No cabe duda de que a las idols, lo que más las puede tentar es la comida. A dieta perpetua, estas niñas se pierden por un bocado apetitoso y, para motivarlas, nada mejor que un buen plato. Justamente hoy vamos a ver un video del programa Hello! Morning del mismo estilo de alguno que ya hemos visto antes. El plato (jejeje) principal es el restaurante mágico, donde algún mago hace sus trucos y en cierto momento deja uno a medias y les pregunta a las chicas qué pasará. Lo interesante es que el premio para la que acierte es un delicioso plato de algún restaurante, lo que asegura que las chicas se esfuercen y que Hello! Project cobre algunos yenes por la publicidad del local. Lo malo es que el video está subtitulado en inglés, así que les haré un resumen antes de verlo para que los que no dominan este bárbaro idioma puedan seguirlo.
Ayaya es la invitada de honor de este episodio.
Por supuesto, no sólo se incluía el restaurante mágico, el programa empieza con la guardería a cargo de Rika Ishikawa que hace de perfecta maestra de preescolar. La verdad es que las chicas están muy monas con las batitas, cuanto más crecidas y maduras, más lindas resultan.😊 En esta sección recrean juegos de procedencia internacional con otra "niña" que en esta ocasión es la descarada Tamayo Shimada, una comediante que hoy es conocida sobre todo como actriz invitada en numerosas series y programas. Hace su baile boing boing, pero las chicas tienen en la guardería a Yui Okada, la miembro de v-u-den que en términos de boing boing no se queda atrás. El juego del episodio es uno rumano consistente en decir una palabra que empiece por las dos últimas sílabas de la palabra anterior. Por suerte (creo) el Capitán Crunch que nos traduce y subtitula estos episodios no se molesta en traducir estas palabras y sólo las transcribe fonéticamente. Suficiente para seguir el concurso sin volverse loco. Olvidaba decirles que para las que fallen hay un castigo consistente en una bebida que debe ser muy amarga. Jijiji.
Luego viene el Magic Restaurant, presentado por... Rika Ishikawa. Charmy, deja algo para las demás 😄. Aquí es más fácil de seguir la trama porque solo tienen que adivinar alguna cosita del truco que hacen los magos. Me gustaría llamar su atención a los ojazos de Hitomi Yoshizawa. Y han sido así de bonitos desde que nació, ya que es conocido que su padre iba a ponerle otro nombre, pero cuando nació y le vió los ojos la llamó Hitomi (Ojos Bonitos).
Luego viene un anuncio de unas audiciones para un nuevo grupo del que se encargaría Inaba Atsuko después de disolverse T&C Bomber, pero pese a todas las pruebas, al final todo quedó en nada. No hubo nuevo grupo para sustituir a las discotequeras T&C.
Una de las más guapas.
Después aparecen Eri Kamei y Risa Niigaki con otra prueba para ellas solitas. No se alarmen, si ganan tendrán unos segundos para promocionar algún disco de la casa. Y, para terminar, Aya Matsuura y Miki Fujimoto nos interpretan un tema de un grupo por entonces nuevo GAM.
Creo que hay un poco de cada cosa para todos, aún así me gustaría saber si les ha gustado el formato y si les pareció adecuado el texto para explicarles lo principal de los subtítulos en inglés. ¿Faltó algo? ¿Fueron muy escuetas las explicaciones o no había forma de que el pesado de Sátur se callase? Espero sus comentarios.
Pues sí, aunque hemos hablado mucho de ella, nuestra queridísima Yaguchi Mari sigue siendo nuestra musa, la mujer que nos inspira y en la que vemos tantas cosas buenas. Y si no está al cabo del día porque no hay demasiadas idols que a los 41 años sigan en la cresta de la ola, siempre podemos encontrar en el pasado cositas que nos traigan de actualidad (ejem) a nuestra favorita.
La peli se llamaba la sonrisa de la sirena.
Pues sí, y aunque no era la protagonista, nuestra Marippe contribuía con su sonrisa. Esta producción de 2010, protagonizada por la S/mileage Maeda Yuuka nos cuenta una historia (no la he visto) romántica y sobre el entendimiento y la tolerancia con la excusa de recibir a una sirena.
Poco nos queda que añadir, pero cualquier poquito de Mari es mucho para nosotros. Somos otakus ¿o no?
Bueno, a estas alturas seguro que ya conocen la noticia. La preciosa Ayumi Ishida se gradúa, deja Morning Musume a los 27 años y seguirá su propio camino. Probablemente se dedicará a algo relacionado con el baile ya que ha destacado siempre como una magnífica bailarina. Si les parece bien vamos a dedicarle una entrada para darle nuestro adiós a una de las chicas favoritas de todos.
No es de atrezzo, Ayumi necesita gafas aunque normalmente usa lentillas.
Ayumi formaba parte de la 10ª Generación junto con las ya graduadas Haruna Iikubo, Masaki Sato y Haruka Kudo. Antes de formar parte de Hello! Project se unió al grupo Bb (se lee las Si Bemol) y como bailarina de Dorothy Little Happy. Aunque grupos parecidos existen aún no he podido encontrar videos de la época en que Ayumi formaba parte de ellos.
Por cierto, existe otra Ayumi Ishida nacida 50 años antes que la nuestra que alcanzó fama. Sin embargo, además de la diferencia de edad, nació en 1948 mientras que nuestra Ayumi nació en 1997, resulta que su verdadero nombre es Yoshiko. Alcanzó cierta notoriedad como actriz y cantante, así que no puedo resistirme a ponerla cantando para apreciar la diferencia. En este caso, Blue Light Yokohama, su mayor éxito.
Bueno, dejando aparte las rarezas, la carrera de Ayumi empezó con Pyoko Pyoko Ultra. Vale, dije que iba a dejar rarezas aparte, pero ese fue su single de debut.
Bromas aparte, siempre he defendido a Pyoko Pyoko Ultra. Realmente no es tan mala canción como la mayoría parece creer. Tal vez el vestuario es lo que hace que no nos la tomemos en serio. El caso es que Ayumi (como sus hermanas) no destaca en nada.
Como ésto es un homenaje a nuestra idol no quiero ser exhaustivo, sino tener en cuenta algunos puntos destacados. Uno de estos puntos es su belleza. Aparte de sus hermosos ojos pardos que ella misma destacó como uno de sus mayores encantos, su cara es de una belleza perfecta, ya siendo una niña destacaba en ese aspecto y el tiempo sólo ha acentuado ese rasgo. Ya en su segundo single Ren'ai Hunter (Cazadora de Amor) podemos ver su belleza.
15 años tenía mi amoooor.
Aunque en imagen tenía poco que envidiarle a sus compañeras, desde luego cantando y moviéndose parecía tener aún que recorrer un buen trecho. Risa Niigaki destaca tanto que es imposible hacerle sombra, lo que podemos decir es que destaca tanto no sólo sobre las novatas, sino sobre las siguientes en el escalafón. Ni Reina Tanaka ni, desde luego, Sayumi Michishige podían soñar en alcanzar el nivel de Risa. Por algo ella misma decía que estar en Morning Musume en ese momento no era como estar en un colegio, era como estar en una guardería.
Pero Risa dejaría tras ese single el grupo y, por fin, era la oportunidad de Ayumi de colocarse en la cabeza para no dejar ese puesto hasta el día de hoy. Llegaba One, Two, Three.
Si se fijan un poquito en el video, en lugar destacado están la center Reina Tanaka, la que iba a ser center Riho Sayashi y ¡sorpresa! la novata Ayumi Ishida, que se pone a la altura de las otras gracias a su prodigioso baile. Cierto que Sayumi Michishige (mítica veterana entonces) o Mizuki Fukumura por su impecable imagen (vaya par de coletas) se mantienen a su altura, pero mientras que hubiese que dar un paso de baile había que tener en cuenta a Ayumi.
Para entender un poco más esta habilidad para el baile, creo que lo mejor es ver a una ya veterana Ayumi enseñando a bailar a las miembros de la 15ª Generación. Si pulsan el botón de subtítulos (en pantalla parece un teclado) podrán leer lo que dicen en inglés. No es español, pero al menos hay una oportunidad de entenderlo (no como el japonés).
En 2013 Ayumi formó parte de otro grupo brevemente. La integrante de Juice=Juice Karin Miyamoto se lesionó un pie y se acercaba la fecha anunciada para la presentación de su video (baile incluido). No quedaba más remedio que recurrir a una sustituta de parecida estatura (1,54 m frente a 1,53 m de Ayumi) para que le sirviese el traje y que bailase muy bien para aprenderse la coregrafía en poco tiempo. Desde luego, Ayumi cumplía todos los requisitos y así pasó a formar parte de Juice=Juice y vimos bailar juntas a Ayumi Ishida y Sayuki Takagi. Mi corazón estaba eufórico.
Ay, la perfección existe, sólo hay que buscarla 😍 Por supuesto, Ayumi ha hecho muchas más cosas, como programas de radio, canciones en solitario, programas de Internet y, desde luego, Fotobooks. Pongamos algún video anunciando uno.
No quiero ser exhaustivo, solo dar un pequeño repaso para despedirnos en condiciones de Ayumi, esa chica bajita pero tan guapa que no nos importaba sino que se moviera bien. Y vaya si lo hacía. Le deseamos lo mejor en su carrera en solitario.
Hoy les traemos un video que es parte de un DVD Magazine (concretamente del volumen 76 del 2015) que he encontrado muy cálido pese a que los subtítulos son en inglés.
Las chicas en su esplendor.
Déjenme que les explique una cosa. Para mí es muy importante el ambiente de un video porque hacer un video lo puede hacer cualquiera pero transmitir unas emociones o una forma de hacer las cosas es mucho más difícil. En este caso veremos a las chicas viajando hacia un alojamiento en el campo, luego preparàndose para pasar la noche en el lugar y, finalmente, desayunando. En todo esto logran formar un grupo unido y coherente, con las chicas divirtiéndose.
Así veremos cosas como Harunan dormida en el bus mientras sus compañeras intentan besarla (sí, es encantadora y no pueden evitarlo), el enfado de Riho porque Masaki le hace una pregunta de respuesta larga y complicada y luego olvida grabarla o los extraños platos que las chicas se preparan para desayunar. Creo que a ustedes también les llegará (pese a las dificultades con el idioma) esa ambientación que les decía. Curiosamente Ayumi se hace con el protagonismo (esto no es nada raro) mientras Zukki casi no aparece (ésto sí que es raro).
¿Qué les pareció? Aunque no hay grandes juegos creo que el contenido es divertido y genial.
Terminamos aquí este ¿Quién es...? que dedicamos a ZYX, aquel grupo que sirvió para introducir a algunas miembros de Hello! Project Kids en el mundillo de los grupos profesionales. Guiados por Mari Yaguchi hicieron sus primeros servicios de armas.
Las ZYX originales de julio de 2003.
Esa fue, efectivamente, la fecha de presentación del grupo con la presentación de su primer single el 8 de agosto. Se trataba de Iku SYX! FLY HIGH (Vamos ZYX! Vuela alto). Compuesto por Tsunku y que vendió 19.086 copias.
La cara B era una versión de Gatamekira.
Veamos la diferencia con el original de T&C Bomber
Como vemos, un grupo novato, pero bien entrenado. No es que se puedan comparar con las veteranas de T&C Bomber, pero en el tema que les era propio vemos que estas niñas están muy bien preparadas.
El 10 de diciembre presentaron su segundo single, Shiroi TOKYO (Tokyo Blanco) que vendió 13.969 copias, algo menos que el primer single.
La cara B era Tokonatsu Musume (Las chicas del verano inacabable), una versión del tema de Coconuts Musume
Vamos a ver, (para comparar), la versión original de Coconuts Musume.
Tenía SYX el acierto de no pegarse demasiado a las versiones, sino hacer sus propias propuestas, otro acierto era no dar demasiado protagonismo a Yaguchi, que se podía "comer" a sus compañeras-alumnas.
En cualquier caso, la presentación de Berryz Kubo en enero de 2004 y la de ºC-ute en 2005 significó la desaparición tanto de ZYX como de Aa!, los grupos que reunían a las Hello! Project Kids para dar paso a unos supergrupos que harían historia en la compañía. ZYX aún volvería como ZYX-Alfa, pero esa es otra historia.
Siguiendo con la publicación de singles, para éso estamos en HHPSS (La Historia de Hello! Project Single a Single), el que nos ocupa hoy se publicó el 31 de octubre de 2001. Y además, era un single del grupo principal de la productora. Se trataba de Mr Moonlight - Ai no Big Band (el Señor Luz de Luna - La Gran Banda del Amor) de Morning Musume.
La Fuerza Aérea estaría encantada.
Probablemente Yaguchi, aunque en tu país se llama Fuerza Aérea de Autodefensa (Koku Jieitai) ya que la Constitución Japonesa prohibe el ataque. El caso es que este single es el 13º del grupo, y que en ese momento (con las 4 chicas debutantes) el grupo lo formaban 13 miembros. Algo que no había ocurrido desde I Wish (10º single con 10 integrantes) y que probablemente no se repita nunca.
Las debutantes de las que hemos hablado eran las integrantes de la 5ª Generación, Ai Takahashi (casi irreconocible), Asami Konno, Makoto Ogawa y Risa Niigaki.
De las más niñas a las más "adultas"
En pocos videos se aprecia más esa diferencia que en este. Pese a la poca diferencia de edad entre ellas, Ai parece la menor (aunque era la mayor) mientras que Makoto (que era un año menor) parece la mayor por mucha diferencia. Así vamos a ver el video y disfrutar de la música que comentaremos.
Bueno, el compositor desde luego es Tsunku, que usa el tema para transmitirnos cómo debe ser la música estilo Big Band. ¿En què consiste este estilo? Pues es la adaptación del tipo de música que hacían las grandes orquestinas en los años 20 y 30 del siglo XX. Es un estilo muy consolidado con bronces (instrumentos de viento de metal como el saxofón o el trombón de varas). Esto lo vemos si miramos que la canción tiene un arreglista (Shunsuke Suzuki, guitarrista que ya había hecho los arreglos de Wagamama), pero también un arreglista de bronces (Masahiro Kobayashi, ojo que no es el actor). Por cierto, ya que nombramos Wagamama, ¿qué les parece si la escuchamos para percatarnos del buen trabajo que el dúo Tsunku-Suzuki hacía normalmente?
Hablando del video y de la música, vemos que es un tema casi perfecto. Nos salimos de los temas habituales de las idol japonesas y nos adentramos en un tema poderoso, donde se notan los instrumentos que pocas veces se usan en este tipo de música. Además, el video aprovecha la oportunidad para hacer cosas que no son tampoco las usuales. Yossi, Nacchi y Maki se transforman en unos apuestos "chicos", y que además son unos ligones con tablas. Nos damos cuenta cuando Hitomi se enamora de la chica (Makoto) ante la extrañeza de sus amigos. Nacchi y Maki visten muy parecido en rojo o azul, pero cuando bailan visten exactamente igual con la única diferencia de las corbatas. A efectos prácticos son personajes intercambiables. Yossy, por el contrario, viste diferente (de blanco, lo que indica su pureza) y se diferencia de ellos en su actitud ante el amor. En cuanto al resto hacen (perfectamente) el papel de chicas guapas que caen rendidas ante los encantos masculinos (hasta yo, con esos "chicos" 😇). Destaca lo sexy que han puesto a Kaorin (porque lo era, tenía un cuerpazo) mientras las gemelas son las más escépticas, tal vez porque los chicos son más descarados que ellas.
Luego llega el gran final, con trajes distintos (los mismos para todas) y esas escaleras parece la puesta en escena de un gran musical de los años 30. En definitiva, un tema potente y agradable para recrearnos con nuestras niñas y verlas siendo muy versátiles. En cuanto a la letra, aquí va un video subtitulado en español de algunos años posterior, con Ai ya siendo la center.
En cuanto a la cara B, se trata de Popcorn Love (amor de palomitas de maiz). Un tema de Tsunku que está bien. Es animado e ideal para un concierto, pero le falta lo que hace a Mr. Moonlight una gran canción. Pese a las semejanzas de estilo, no es un tema de Big Band, es agradable pero no memorable.
El single vendió 513.340 manteniendose en las listas durante 78 semanas y alcanzando el número uno en las listas Oricon en la semana de su lanzamiento.
Y, para terminar, vamos a ver el especial Navidad de 13 componentes. Está en inglés pero creo que se pueden sacar buenos ratos.
