Hoy vamos a hablar un poco de las listas Oricon, que tantas veces nombramos en este blog. Contaremos brevemente sus orígenes, qué tipos de listas hacen y, para ambientar un blog musicaal, veremos algunos de los éxitos extranjeros en Japón. ¿Creían que los productos japoneses tenían difícil triunfar en el extranjero? Aún no han visto nada.
El símbolo de Oricon.
Oricon es una compañía fundada por Soko Koike en 1967 para registrar las ventas musicales en Japón. Su nombre viene de Original Confidence (Confianza Original o de los Originales) y actualmente se divide en Oricon Direct Digital, que recopila los datos de las ventas y Oricon Global Entertainment, que se ocupa de la administración y representación de la compañía. Su presidente es Kou Koike, hijo del fundador (que falleció en 2001).
Lo que sí me gustaría es ofrecerles las distintas categorías que contabiliza Oricon, para que vean las que aún se hacen (algunas muy curiosas y exclusivas de Japón) y las que ya no se hacen, normalmente porque el soporte físico ya no se usa. Todas las listas se llaman Chart, que justamente quiere decir carta o, más adecuadamente lista. Así, la Single Chart sería la lista de sencillos, pero yo la llamaré simplemente Single, ya que todas son Charts.
Como el orden en que ponga las canciones esta vez no es importante, las iré intercalando para aligerar la entrada. Por ejemplo, en 1968 fue número 1 en las listas Oricon (recuerden que la música son canciones extranjeras que han alcanzado el número 1 en Japón) Massachussetts de los Bee Gees.
Da hasta cosita ver a los Bee Gees tan jovencitos (claro que el video es de 1967, un año antes de que yo naciera, pero hablando de Massachussetts recordemos el Batsu Game que hacen en fin de año. Cada vez que los hacen reir, reciben un castigo (batsu) y nadie los hace reir más que su colega el humorista Jimmy Onishi, en esta ocasión haciendo el papel de Annie y recordando su nacimiento en... Massachussetts.
Empecemos con las listas que hoy se siguen usando por la Oricon: Singles (desde 1968) en un principio se refería a los discos de vinilo pequeños, los de 45 revoluciones por minuto, pero actualmente vienen en formato de CDs o directamente como música de descarga electrónica.
Discos LP, discos 45 RPM y cassettes.
En la foto (la pongo para los que no conocieron los vinilos), hay discos de vinilo de 33 revoluciones por minuto; son los grandes, se llamaban así porque el agujerito central se introducía en un eje que sobresalía y giraban el disco a 33 vueltas por minuto, escuchándose por medio de una aguja que se apoyaba en el disco. También se llamaban LP (por Long Play) porque duraban más que los pequeños. El disco de 44 rpm se ponía en un taquito ya que el agujero central era mayor (normalmente un tocadiscos tenía los dos soportes el taquito y sobresaliendo el eje o bien un eje y una piecita aparte que se ponía sobre el eje y servía para los otros discos. El tocadiscos tenía un selector para girar a 33 o 44 vueltas por minuto, Una cosa muy graciosa era poner un disco a velocidad distinta, con lo que podía ir muyyyyyyyy lento o muy rápido.
Álbum (desde 1987) que agrupa a todos los discos con formato de álbum ya sean en LP (vinilo), cartuchos, CD o cualesquiera otros. MD (desde 1994) que se ocupa de los MiniDisc de Sony, una presentación que ha desaparecido del resto del mundo, pero que sigue presentándose en Japón, aunque la Sony ya ha anunciado que desaparecerá. Longhit Álbum Catalog (desde 2001) no tengo claro el concepto de Longhit, parece ser una edición especial de algunos álbumes. Karaoke (desde 1994) que mide las reproducciones preferidas en los karaokes. Y así varios charts más que no vamos a nombrarlos ahora para no alargar demasiado la entrada pero que nos afectan menos como los comics.
Otra canción que fue número 1 en 1968 fue The Sounds of Silence (los sonidos del silencio) de Simon & Garfunkel.
Y, hablando de silencios, no crean que es fácil hablar inglés, ni para Jimmy Onishi.
En cuanto a las listas que ya no se usan, tenemos por ejemplo los LP de vinilo, la CT (cassette), la LD (láser disc) que estuvo brevemente en uso desde 1984 o las New Media que agrupó a cosas como el Super Audio CD o el DVD de audio en 2004 y 2005-
Y, para terminar con estos números 1 extranjeros, los New Seekers cantando I Like To Teach the World To Sing (me gustaría enseñar al mundo a cantar) en 1972
Una canción que si por algo es recordada hoy en día es porque la Coca Cola la usó para su mejor anuncio, nadie que lo viese lo ha podido olvidar (incluido este bloquero)-
Y terminamos esta entrada con información útil, algo de información absolutamente inútil y buena másica (en realidad es una excusa para poner canciones que me gustan y que no son japonesas).
Hoy vamos a hablar de un grupo que ya existe, pero que todavía no ha lanzado ningún single. Hablamos del nuevo grupo de Hello! Project llamado Rosy Chronicle. Es raro que un grupo tan nuevo reciba la atención del blog, pero el hecho de que se creó 16 de junio de este año y del potencial que desprenden sus componentes nos ha decidido a darles una oportunidad (aparte, no se me ocurría ningún tema divertido al que dedicar una entrada).
Todas son ex-kenshuusei.
Me gustaría ver unos videos de algunas de las chicas cuando aún eran kenshuusei, como son 9 y no quiero recargar la entrada, pondremos el de la líder, de la mayor después de la líder, de la más jovencita y el de la que más a llamado mi atención. Cuatro en total.
Primero, la líder Honoka Hashida. (19 años)
La mayor (después de la líder) Hinoha Yoshida. (17 años)
La más joven Yume Soma. (13 años)
La que más ha llamado mi atención Yulia Matsubara (16 años) No porque sea la más guapa, sino porque es la que tiene un rostro más distinguible, es más fácil distinguirla de las demás.
Creo que vemos ciertas características de las chicas como preparación para el grupo. Normalmente fuerzan la voz para cantar en un tono más agudo del suyo y muchas veces les falta el aliento. Es algo que ya hemos visto cuando las nuevas de un grupo empiezan a ensayar, estamos seguros de que estas niñas cumplirán y harán un magnífico papel conjunto.
Para terminar, un par de videos entretenidos pese a estar en japonés y no entender ni papa. El primero es de la asignación de colores, para verlas emocionadas. Por cierto que la más niña, Yume Soma no es la más alta por muy poquito.
Y al final, una actuación. Espero que les guste.
¿Qué les parece Rosy Chronicles? ¿tendrán futuro? Esperamos que sí.
Los más avisados sabrán ya que vamos a hablar un poco de Ice Cream Musume, el grupo grupo taiwanés que creó Hello! Project para introducirse en el mercado chino. Ya hablamos de ellas el 21 de octubre de 2016 en una entrada con el título Helado al Estilo Chino (Si pican en el título les llevará hasta esa entrada) y hoy vamos a revisar algunos temas más que no vimos en aquel ya lejano año 2016.
Variedad de sabores.
Sí, al igual que haría luego con las chicas de Juice=Juice (una fruta para cada componente), las chicas de Ice Cream Musume eran un sabor cada una (por si sienten curiosidad eran; Arándanos, Café, Vainilla, Fresa, Choco-menta y Mango). Aprovecho esta introducción para aclarar dos puntos: Aunque China sostiene que Taiwan es una "provincia rebelde", esta isla (antes Formosa) mantiene de hecho su independencia desde que en 1949 los restos del ejército chino se refugiaron después de la victoria de Mao en la Guerra Civil China. Al ser hoy en día una democracia apoyamos a Taiwan frente a la dictadura china aunque en lo musical no tenga demasiada influencia. De hecho, en la isla se habla un dialecto chino llamado Hokkien, pero bastante gente habla el mandarín o, incluso, el cantonés. Otra cosa que quería comentar, esta entrada cuando se publique (y ustedes la lean) será la 704ª entrada de este blog. Así a lo tonto se me pasó la entrada 700 😇Aprovecho para dar gracias a los lectores y aficionados que siguen ahí (o se han incorporado) desde la primera entrada.
Y aunque dice "sabor japonés", dos de las tres canciones de hoy están en chino (son versiones de Morning Musume), vamos a escucharlas...
El primer tema es Zài Méi Yǒu Yǔshuǐ Zīrùn De Xīngqiú Shàng Shì Wúfǎ Fùchū Ài De Ba? (Si No Llueve, ¿No Se Amarán las Estrellas?) que es una versión de la canción de Morning Musume y que creo que aún tiene el récord de el título más largo de una canción en chino.
Luego viene la canción (versión japonesa) Debut! (¡Debut! el amor caerá en la esquina afortunada).
Y, por fin, la famosísima Morning Coffee (el café de la mañana) en versión china.
Unas chicas encantadoras, que se ganarán nuestro corazoncito si no eran ya sus dueñas.
Mamamoo, hoy vamos a hablar del grupo coreano Mamamoo. En realidad no vamos a hablar demasiado, ya que el motivo de traerlas es que hemos encontrado un video subtitulado en español de Weekly Idol (tampoco esperen las últimas novedades, el video es de 2018). Si no estoy equivocado, están inactivas desde que concluyeron su World Tour en junio de 2023.
Mujeres poderosas o, al menos, guapetonas.
Pues sí, a mí siempre me ha llamado la atención Hwasa, que por algo cuando le dijeron que no se adaptaba al estándar de la belleza coreana respondió "no se preocupe, pronto el estándar de belleza coreana se adaptará a mí". No sé si será la más guapa, pero por lo menos sí la más segura de sí misma.
Vamos con el programa:
Y, para conocer un poco a Mamamoo si no nos suena, un par de sus temas:
Así que hoy tenemos risas, información y música, hay peores maneras de pasar una tarde ¿les ha gustado o les gustaba Mamamoo?
Hoy les vamos a traer algo muy cortito. Un anuncio que hicieron Yaguchi y Nono para la empresa Zeria. Una ¿farmacéutica? Más bien diría que se dedica a productos relacionados con la alimentación sana y la parafarmacia. Es decir, productos que se aplican a la salud pero sin ser medicinas o necesitar receta. Como hemos visto, en aquellos años (2012) la unión de estas dos jóvenes daba muy buen resultado publicitariamente, más si lo anunciado se relacionaba con la energía humana, cosa que las dos desbordaban.
Más sanas imposible.
Así que cortito pero sano. Puede que no ofrezca mucho pero ¿no suelo cumplir mis promesas?
Como en nuestro anterior HHPSS (La Historia de Hello! Project Single a Single), les ofrecemos una canción navideña con esta 125º entrega. Se trata de Oujisama to Yuki no Yoru (Una Noche Nevada con un Príncipe) de Tanpopo. Sólo que, pese a la fecha (21 de noviembre de 2001) y a la nieve no se trata de una canción navideña, es simplemente una canción romántica ambientada, como bien dice el título, en una noche nevada. Lo del príncipe tampoco es literal, se trata de un chico que la trata tan bien como lo haría un príncipe.
Vemos nieve y nos lanzamos a cantar villancicos.
Bueno, Yaguchi, y eso lo hacemos incluso los canarios, que no vemos la nieve con frecuencia (yo, por ejemplo, nunca la he visto en persona). El caso es que se trataba del séptimo single de Tanpopo, con la composición y letra de Tsunku para su grupo favorito del momento. Aunque ya no era el magnífico conjunto de voces creado por el genial japonés para cantar sus temas romáticos, sin duda seguía siendo su grupo para las canciones un poco apartadas de la corriente principal del pop y de la lista de ventas.
Ojo, que en el 2001 Tsunku seguía siendo el principal autor de la compañia. Este single de un grupo apartado de la corriente principal del pop vendió 201.040 copias, alcanzando el nº 1 en las listas semanales Oricon y manteniéndose en las listas durante 7 semanas. Ya quisieran muchos estar así de "apartados" de cualquier corriente musical.
En cuanto al video y la canción, vemos a las Tanpopo en su mejor momento como grupo, con cada una de ellas siendo un ejemplo perfecto en su mezcla de belleza (más centrada en las chicas mayores Kaori y Mari) con inocencia (más hacia las jóvenes Rika y Ai). Resultan perfectamente creíbles encarnando (como tantas veces en los videos) a una persona, la protagonista de la canción en múltiples encarnaciones, las intérpretes de la canción. Intentan también mezclar la parte sexy con esos trajes amarillos de anchas caderas (algo raro en las idols japonesas) con la inocencia de sus gestos y actuaciones como casi niñas en la casa. Por ejemplo haciendo varias veces la montaña. Recuerdo cuando éramos niños y alguno se acostaba donde fuera para que uno gritase "montaña" y todos se lanzasen sobre el inconsciente acostado formando una montaña sólo limitada por la cantidad de niños que hubiese alrededor. Un gesto mezcla entre inocente y sexy es cuando se llevan la mano delicadamente al sombrero e inclinan la cabeza. Todo ésto nos hace ver que son unas chicas muy jóvenes, pero que ya suspiran por su novio que está ausente en la nieve por su trabajo.
En cuanto a la música, también mezcla la dimensión lírica con esos acordes que hacen con la música de guitarra en el mejor estilo beatleliano (lo que demuestra el cariño de Tsunku tanto por los Beatles como por Tanpopo, que le permitía sacar a la superficie estos arreglos tan del cuarteto de Liverpool.) Vamos a escuchar (y ver) este tema.
La cara B es un tema llamado Nenmatsu Nenshi no Dai Keikaku (Grandes Planes para el Fin de Año) que me enfrenta a un pequeño dilema. No hay video de este tema en internet, peeeeero he encontrado una versión de un guitarrista que toca la canción dejando de fondo el original. ¿Incluyo este video aunque no sea "auténtico" o dejo sólo las versiones reales? Al final, ante la falta de otro medio, he preferido dejarlo y tener al menos una idea de cómo suena la canción.
Y, ya que no he encontrado tampoco versiones en directo del tema principal, nos despediríamos con ésto pero sí que he encontrado la versión Close-Up. Normalmente no la ponemos porque el sonido es el mismo del video comercial, pero las chicas están tan guapas (sobre todo Yaguchi) que me permitirán incluirlo. Les aviso, eso sí, por si quieren saltarse este video, pero aunque yo tenga preferencias por una de las chicas, de verdad que están encantadoras y les recomiendo que lo vean.
Ahora sí que nos despedimos... Ah, ¿que aún no? Pero si ya no tenemos más videos de Tanpopo con este single... OK, OK, me dice Yaguchi que aunque hemos hablado varias veces de la influencia de los Beatles en Tsunku nunca hemos puesto ninguna de sus canciones. Y que deberíamos poner al menos una. Sobre todo porque ella cuando se enteró para un programa de que John Lennon era uno de los Beatles fue interrogada por su copresentador de cuáles era los otros beatles. Los resultados, aunque subtitulados en inglés son hilarantes, con Marippe apostando por Elvis o, cuando le dicen que uno de ellos empieza por R se lanza con Ricky Martin. Veamos los Beatles según Mari Yaguchi y luego Here Comes The Sun, de los mismos Beatles.
Esperamos que lo hayan pasado bien. Tanto con Tanpopo como con los extras de hoy.
Como ya se imaginarán por el título, hoy vamos a hablar de Magic of Love, la canción de Taiyo to Ciscomoon relanzada en varias ocasiones por la compañía y, si me permiten, también incluiré alguna sorpresita.
Las iniciadoras de todo el asunto de la magia del amor.
Pues sí, fueron ellas, las Taiyo to Ciscomoon las que lanzaron la canción en 1999. La verdad es que es una excelente canción, que parecía incluso mejor cuando Ruru y Atsuko Inaba hacían un bailecito meneando el trasero. No sólo es que eran muy monas, es que lo hacían con una gracia y un salero destacables.
Después, el tema se incorporó a los conciertos de Hello! Project donde no sólo las T&C Bomber la cantaban, sino que hacían grupo con las demás chicas de la compañía para sacar unas versiones muy animadas.
Claro, que hacia 2014 ó 2015 (no he encontrado el dato exacto), Juice=Juice hizo una versión propia de Magic of Love. Akari Uemura y compañía (algunos me van a matar por definir así a este excelente grupo) reúnen unas excelentes voces y consiguen estar a la altura de Taiyo to Ciscomoon en todo (hasta en los gorgoritos de Ruru) excepto en el bailecito. Da igual lo bien que se muevan, no consiguen llevar la magia de la canción al meneito de traseros 😄
Por supuesto, desde entonces los conciertos de Hello! Project sigue esta canción, si bien ya no lideradas por T&C Bomber, sino por Juice=Juice.
Poco nos queda ya, sólo añadir que en 2019 celebraron las Taiyo to Ciscomoon el 20º Aniversario con una actación de tres de las cuatro miembros originales (Ruru ya va por su lado, hace mucho) y vemos que tanto en voces como en imagen estas chicas no han perdido nada en 20 años. Todo lo contrario.
Y ya nos despedimos de Magic of Love... un momento ¿no les había prometido una sorpresa? Pues si les parece bien, vamos a hacer una trampita y traerles Magic of Love, pero no de T&C Bomber, ni de Juice=Juice, sino la canción de 2013 Perfume, que nada tiene que ver con la de Hello! Project pero que siempre vale la pena escuchar a este grupo maravilloso.
Esperando que nos perdonen por el bien de la música, seguiremos al pie del cañón.
